Nadat uitgebreide navorsing gedoen is en meer as 50 000 stemme van lesers, musikante en joernaliste ontvang is, het “Guitar World” die lys van die 20 beste kitaarspelers van die dekade gepubliseer. Volgens die tydskrif is dit dalk sy belangrikste opname van alle tye omdat dit die einde van 'n dekade aandui. Name wat reeds wêreldwyd bekend is, ander is in onlangse jare bekend gemaak en twee Brasiliane is op die lys.

– Jimmy Page, ikoon van Led Zeppelin, kry nuwe reeks kitare van Fender

Mark Tremonti: eerste op die lys van die 20 beste kitaarspelers van die dekade volgens die opname van Guitar World .

Benewens die lesers, 30 mense verbonde aan musiek, redakteurs van Guitar World self en die tydskrifte "Guitarist", "Total Guitar", "Metal Hammer" en "Classic Rock" en medewerkers genooi om aan die soektog deel te neem.

In 'n dekade van groot vooruitgang in instrumente met ses, sewe, agt en selfs 18 snare, is verskeie faktore in ag geneem, benewens die ooglopende vermoë van die musikante. Hul invloed op die volgende generasie kitaarspelers, hul algehele impak op die kitaartoneel, hul vlak van sukses, of hulle die instrument buite sy perke gedruk het, hul kulturele relevansie en nog baie meer.

Die resultaat was 'n lys vol riff-meesters, bluesmanne , melodiese poprockers, improviseerders, avant-garde en progressief.

1. MARK TREMONTI

Die geskiedenisnet 'n dekade gelede vrygestel. Sedertdien het die kitaarspeler, liedjieskrywer, vervaardiger, programmeerder, versamelaar en entrepreneur (hy speel kenmerkende Jackson-kitare en het sy eie maatskappy, Horizon Devices) 'n belangrike rol gespeel in die vorming van die klank van moderne progressiewe metal.

As jy 'n band hoor speel afwisselend thrashy, glitchy en poppy en dit doen op sewe- en agtsnare kitare, is die kans goed dat hulle vir leidrade visgevang het en deur 'n Perifery-plaat geïnspireer is.

16. DEREK TRUCKS

Trey Anastasio het Derek Trucks onlangs "die beste kitaarspeler in die wêreld vandag" genoem, en baie mense stem waarskynlik saam. Hy is 'n ongeëwenaarde kunstenaar en improvisator, en sy indrukwekkende gebruik van skyfies, vol eksotiese tonaliteite, is soos niks anders nie. Dit het wortels in die blues en rock van Elmore James en Duane Allman gemeng met jazz, soul, Latynse musiek, Indiese klassieke en ander style.

Terwyl Vragmotors vir 'n kwarteeu professioneel speel (al is hy net 40 jaar oud), het sy werk oor die afgelope dekade uitgestaan, aangesien hy sy lopie met die Allman Brothers beëindig en bekendgestel het die stylvolle Tedeschi Trucks Band saam met sy vrou, sangeres Susan Tedeschi.

17. JOE SATRIANI

Joe Satriani was so 'n konstante en konstante teenwoordigheid in die rockwêreld vir die afgelope 35 jare wat dit wasgewaarborgde teenwoordigheid op die lys. Sy uitset oor die afgelope dekade was buitengewoon en opwindend, veral sy 15de album, wat in 2015 vrygestel is, die verstandelike “Shocknave Supernova” en 2018 se swaar “What Happens Next”.

Daar is ook die Hendrix Experience, G3 en G4 Experience-toere, sowel as sy kenmerkende ratreeks, wat steeds nuwe rigtings indruk. “Ek is verstom oor die briljantheid van die nuwe generasie kitaarspelers regoor die wêreld. Desondanks sal ek nog elke dag my perke verskuif!”, verseker die veteraan.

18. ERIC GALES

In onlangse jare het EricGales, wat deur 'n reeks professionele en persoonlike probleme gegaan het, triomfantelik teruggekeer het. Kunstenaars soos Dave Navarro, Joe Bonamassa (wat 'n album met Gales in die werke het) en Mark Tremonti het frases soos "die beste kitaarspeler in bluesrock" gebruik om die 44-jarige musikant te beskryf.

Walliese musiek op die verhoog en op opnames soos die onlangse 11 snit album "The Bookends" bevestig dit. 'n Mengsel van blues, rock, soul, R&B, hiphop en funk saam in 'n passievolle, opruiende en ongelooflike rou styl. “Wanneer ek speel, is dit 'n groot emosie van alles – van die kak waardeur ek is en oorkom het,” het Gales gesê.

19. TREY ANASTASIO

Trey Anastasio het dekades lank 'n stewige loopbaan gehad, maar sedert die groep Phishsowat 10 jaar gelede gestig is, het dit aansienlik gegroei.

Anastasio lewer van die mees kreatiewe, elastiese en gereelde grense van sy lang loopbaan. Of dit nou saam met Phish werk, met sy eie Trey Anastasio Band, met die onlangse Ghosts of the Forest of solo.“Die beste musikante speel heeltyd, want hulle verdwyn baie vinnig”, het Anastasio gewaarsku.

20. STEVE VAI

Alhoewel Steve Vai die afgelope dekade net een amptelike ateljee-album vrygestel het, het hy steeds is 'n indrukwekkende teenwoordigheid op die kitaartoneel.

Benewens sy absurde lewendige optredes, het hy klasse by die Vai Akademie, die digitale biblioteek waar al die kitare wat hy ooit gespeel het gekatalogiseer is – insluitend 'n groot verskeidenheid van die Ibanez-handelsmerk – 'n musiekteorieboek genaamd “Vaideology”, en sy deelname aan die ongelooflike Generation Axe-toer. Danksy Vai was dit vir blote sterflinge moontlik om te sien hoe Steve, Yngwie, Nuno, Zakk en Tosin saam speel.

“ Ek is ernstig oor wat ek doen. Maar glo my, ek hou daarvan om pret te hê, behalwe dat ek dit 'n bietjie anders doen as die meeste mense ,” het hy aan Guitar World gesê.

- Die wonderlike storie agter die kitaar John Frusciante het Red Hot se 'Under The Bridge' gekomponeer met

Die "waansinnige produktiewe" Tremonti speel 'n PRS SE kitaar. “Ek sit altyd liedjieskryf voor my kitaar. Maar ek hou daarvan om kitaar te speel. Die vreugde om 'n nuwe tegniek of styl aan te pak is iets wat nooit oud word nie. Wanneer jy dit uiteindelik kry, is dit soos ’n towerkuns,” het hy aan Guitar World gesê.

2. TOSIN ABASI

“Daar is soveel mooi in wat ek 'fundamentele' speel sou noem, asof word 'n beter blues kitaarspeler. Maar daar is 'n ander deel van my wat belangstel in die unieke bydrae wat ek tot die instrument kan maak...", het Tosin Abasi eenkeer aan 'Guitar World' gesê. Sedert hy 'n dekade gelede met Animals As Leaders gedebuteer het, het Abasi hierdie unieke bydrae gelewer – en meer.

Hy pluk, vee, slaan of versplinter eenvoudig sy agt pasgemaakte snare, skep progressiewe elektro-rock saam met sy band, en eis 'n unieke spasie in die kitaarryk. Hy neem alles wat oor die instrument verstaan ​​word (hy het 'ntoerusting genaamd Abasi Concepts) en verander dit in iets duiselingwekkend nuuts. “Ek is mal oor gevorderde tegnieke, maar my benadering is om hierdie tegnieke in nuwe kontekste te gebruik,” verduidelik hy, wat 15 uur per dag repeteer. “Dit is nie asof jy in 'n kamer toegesluit is waar jy onder verpligting oefen nie. Jy is bekommerd oor jou potensiaal. Jy is soos, ek is vol potensiaal en ek het dit reeds begin ontsluit. En ek kan die res van my lewe daaraan spandeer.”

3. GARY CLARK JR.

Gary Clark Jr. is by die 2010 Crossroads Kitaarfees onthul en is sedertdien as die nuwe gesig van die blues bestempel. Maar hy is nie te lief vir die definisie nie, en sê as jy oor die blues praat, lyk dit of "mense dink: ou ou met 'n strooitjie in sy mond wat op 'n stoep sit en pluk." Wat beslis nie Clark is nie, wat 35 jaar oud is en die opvolger van Clapton, Hendrix en ander legendes genoem is.

Clark smelt tradisionele blues, R&B, soul, rock, hip-hop, funk, reggae en meer saam en vul dit alles met 'n opruiende en dikwels verspreide tipe musiek. Hy het met baie kunstenaars saamgewerk, van Alicia Keys tot Childish Gambino en Foo Fighters. “Die kitaar is 'n instrument waarmee jy enigiets kan doen, so hoekom sal ek op een plek bly as daar soveel opsies is? Ek dink Van Halen is een van die grootstes van alle tye. Ek is mal oor Eric Johnson, Steve Vai enDjango Reinhardt. Ek wil soos al hierdie ouens kan speel,” het hy gesê.

4. NITA STRAUSS

Verre van te sê enigiemand kan Alice Cooper op die verhoog self oortref, maar die rocklegende het dalk haar pasmaat ontmoet in Nita Strauss, wie se fretboard-skeurvermoë net deur haar talent geëwenaar word – sy is The Flash, in elke sin van die woord.

– Fender stel 'n ongelooflike reeks 'Game Of Thrones'-geïnspireerde kitare bekend

Sy is 'n trotse dissipel van monsters soos Vai en Satch en besit 'n Ibanez Jiva10 – die eerste keer dat sy 'n vroulike kitaarspeler het teken 'n kitaarmodel. Sy solo-debuut was in 2018, met die instrumentale album “Controlled Chaos”, so geprys as sy werkswinkels en werkswinkels wat hy tussen toerdatums vir stampvol gehore regoor die wêreld doen. “Ek is mal oor kitaar soos sommige mense van verjaardagkoeke of vinnige motors hou. En as ek daardie entoesiasme in hierdie wêreld van kitare kan oordra wat soms moeg lyk, maak dit my baie gelukkig,” het sy gesê.

5. JOHN PETRUCCI

Vir drie dekades is John Petrucci, stigterslid van Dream Theatre, "die kitaarspeler" mees gevierde en gewildste in die wêreld van progressiewe metal”, in die woorde van GW-redakteur Jimmy Brown. En hy het die afgelope dekade geen tekens getoon dat hy die “pos” prysgee nie. Hy is nog steeds waarskynlik diemees veelsydige en bedrewe musikant in sy veld, met 'n hoogs ontwikkelde melodiese sin en 'n tegniek wat prakties onaantasbaar is wat spoed en presisie betref.

En hy gaan voort om 'n toerustingpionier te wees, wat nuwe versterkers, bakkies, pedale en ander bykomstighede ontwikkel en voortdurend sy Ernie Ball Music Man-kitaar bywerk, wat onlangs deur "Forbes" aangewys is as die topverkoper-handtekeningmodel , net tweede na die Les Paul.

“ My brandstof kom van 'n baie nederige plek waar jy net dinge probeer doen wat vir jou sin maak. Ek is net 'n kitaarstudent. Daar is steeds daardie gevoel van verwondering, en dit is wat my altyd op die uitkyk hou vir nuwe dinge ,” het Petrucci nederig gesê.

6. JOE BONAMASSA

As Joe Bonamassa die afgelope dekade niks gedoen het nie, behalwe om verantwoordelik te wees om die blues te hou lewend in die 21ste eeu - terloops, hy het 'n vaart genaamd "Keeping The Blues Alive At Sea" wat sy sewende uitgawe in Februarie sal hê - sal genoeg wees vir hom om op hierdie lys te wees.

Maar behalwe sy talent om blues-erfenis met grenslose uitbundigheid en 'n miljoen note so vinnig as moontlik te versmelt, is daar ook sy samewerking met Fender om nuwe versterkers en kitare te vervaardig. “Hy is geweldig gewild en het elkeen 'n nuwe kenmerkende uitrusting3,6666667 uur,” het Damian Fanelli, hoofredakteur van Guitar World, geskerts.

7. GUTHRIE GOVAN

Govan is onder ywerige lesers van Guitar World bekend as "Professor Shred", en is een van die musikante mees indrukwekkende en veelsydige bands op die toneel vandag, met belaglik vinnige en vloeiende tegniek wat naatloos zigzag tussen prog-rock, jazz-fusion, blues, jam, slide, funk en bisarre uitstappies na feitlik elke ander styl wat aan die mens bekend is.

En hy doen dit alles – hetsy met sy instrumentale trio Aristocrats, as solo- of gaskunstenaar, of selfs terwyl hy een van sy meesterklasse dirigeer – met ongeëwenaarde tegniese meesterskap en eiesoortige grilligheid. 'n Unieke en grootliks ongeëwenaarde talent.

8. POLYPHIA

Die groep Polyphia verenig vernietigende kitaarvaardigheid, seunsgroep se mooi voorkoms en 'n amusante arrogansie. Dit is popmusiek wat gevorm word deur tromme, bas en twee kitare. Maar wees lief vir hulle of haat hulle, jy kan nie ontken dat die Dallas-seuns talent het nie.

Kitaarspelers Tim Henson en Scott LePage gebruik onderskeidelik hul ses-snaar Ibanez THBB10 en SLM10 om ongelooflike tegniek met elektroniese, funk en hip-hop te versmelt, wat die vooropgestelde idee van waarin rockkitaar moet wees, verpletter die 21ste eeu.

9. MATEUS ASATO

In onlangse jare het Mateus Asato een van diedie toneel se mees besproke jong kitaarspelers - wat redelik betekenisvol is, aangesien die Los Angeles-gebore Brasiliaanse wonderkind nog nie amptelik 'n album vrygestel het nie.

Hy is egter 'n meester van sosiale media, met 'n Instagram-aanhang wat hom iets van die Kim Kardashian van instrumentele kitaar maak. In sy kort video's wys hy sy skitterende tegniek in 'n verskeidenheid style, van funk tot vingerpluk. Hy toer ook op sy eie en as musikant in Tori Kelly se orkes, en het selfs sy eie Suhr-kitaar.

10. JOHN MAYER

Tien jaar gelede het John Mayer gemaklik in popmusiek-gebied gelyk. Maar die sanger, liedjieskrywer en kitaarspeler het 'n groot deel van die afgelope dekade daaraan bestee om sy talent op die ses-snaar te bevestig, beide op sy eie plate en, meer gereeld, as voorsanger van die groep Dead & Company, waar hy miskien die beste Jerry Garcia is sedert Jerry self (die hoofsanger van die Grateful Dead, wat in 1995 oorlede is).

Hy is ook 'n groot teenwoordigheid in die ratwêreld, versterk deur die gebruik van sy Silver Sky-kitaar, geskep deur PRS in 2018.

11. JASON RICHARDSON

Jason Richardson, 27, is verteenwoordigend van 'n nuwe generasie musikante wat net so gemaklik voel op sewe en agt snare as op ses. Word gerespekteer vir hul YouTube-video's soveel asvir hul opgeneemde musiek, en omdat hulle in 'n stroomwêreld grootgeword het, is hulle aan geen genre gekoppel nie.

Wat Richardson onder sy eweknieë laat uitstaan, is dat hy alles net 'n bietjie beter doen. Die solokunstenaar en hoofkitaarspeler van All That Remains speel ongelooflike tegniese liedjies, vinnig en met presisie en netheid.

Die beste van alles, sê Paul Riario, tegnologie-redakteur by GW, “dit is regtig musikaal wanneer dit teen yslike spoed speel. Vir enigiemand wat van instrumentale kitaar hou, is hy die ou om na op te kyk.”

12. ST VINCENT

As St. Vincent, Annie Clark roep sommige van die mees ekstreme klanke in moderne musiek vanaf 'n kitaar op – selfs al is dit die helfte van die tyd moeilik om te sê of wat ons hoor 'n kitaar is. In Clark se hande kreun, brul, grom, sis, gil en dreun die instrument. Sy ongewoon gevormde kitaar is uniek ontwerp deur Ernie Ball Music Man.

Terwyl pop en avant-garde style met verskillende doeleindes blyk te wees, lyk dit of Clark die pad lei in die toekoms van albei. “Ek dink ons ​​is nou oop vir kuns. Dinge lyk ook goed vir die musikante,” meen sy.

13. SYNYSTER GATES

Dit is metaal deur en deur: dit word die Synyster Gates genoem en speel 'n Schecter Synyster- lyk kitaar ietwat boos. Maar terselfdertyd ditDeur dit af te breek op Avenged Sevenfold, het Gates 'n oënskynlik ensiklopediese kennis van jazz en fusionstyle.

Nie bang om die grense van sy styl te verskuif nie – hy het “The Stage”, die groep se laaste album, gedefinieer as 'n “Star Wars” metalhead op steroïede – hy het belowe dat hy eendag 'n solo sal opneem album van Jazz.

14. KIKO LOUREIRO

Megadeth se mees onlangse album, “Dystopia”, was vanuit die oogpunt van kitaar , sy beste en opwindendste poging in minstens 'n dekade of miskien twee. En dit is grootliks te danke aan die versplinterende deelname van die Brasiliaan Kiko Loureiro, wat 'n energieke en totaal unieke benadering – presiese frasering, ongelooflik vinnig en vloeiend, met eksotiese toonlere en ekspressiewe note – tot die thrash-band se legendariese klank gebring het.

Kiko is vaardig om met nylonsnare te speel, en stel belang in jazz, bossa nova, samba en ander musiekstyle, nadat hy hierdie tipe ding al dekades lank saam met Angra en op sy vier solo-albums gedoen het. Maar dit het by Dave Mustaine en maatskappy in 2015 aangesluit vir die kitaarwêreld om op te staan ​​en kennis te neem. "Dit is die soort ding wat kitaarspelers laat huil," het Mustaine geloof.

15. MISHA MANSOOR

Misha Mansoor is so 'n uitstaande figuur in die toneel dat dit moeilik is om te glo dat die debuut album van sy band Periphery is