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Der Rock n' Roll ist in erster Linie, historisch gesehen und im Wesentlichen ein schwarzes Musikgenre, das von schwarzen Künstlerinnen und Künstlern Mitte des letzten Jahrhunderts in den USA ins Leben gerufen, verbessert, bekräftigt und weiterentwickelt wurde.
An der Wende von den 1950er zu den 1960er Jahren begannen Namen wie Elvis Presley, Bill Halley, Jerry Lee Lewis und Buddy Holly, dem weißen Publikum einen Stil nahe zu bringen, der neben Rebellion, Gitarren und Tanz auch die Kraft und das Selbstbewusstsein der Schwarzen zum Ausgangspunkt hatte.Eckpfeiler der wichtigsten Musikgattung des letzten Jahrhunderts.
Chuck Berry war wahrscheinlich der wichtigste Schöpfer der Rockmusik in ihren Anfängen © Getty Images
-Was wäre, wenn einer der Erfinder des Rock in den 1940er Jahren eine schwarze Frau gewesen wäre?
In den 1960er Jahren werden Rockbands zur wesentlichen Formation innerhalb des Genres - das, vor allem seit dem Aufkommen der Beatles und dann anderer Bands der so genannten "British Invasion" wie den Rolling Stones, The Who und The Animals, überwiegend weiß wird.
Die Überpopularisierung des Genres bestätigt sich in den folgenden Jahrzehnten: In den 1970er, 80er und 90er Jahren etablieren sich Rockbands als die populärsten Künstler der Welt - und Giganten wie Pink Floyd, Led Zeppelin, Freddie Mercury und die Queen, dann der Punk der Ramones, Sex Pistols und The Clash und in den 1980er Jahren New Wave und Künstler wie Van Halen, Guns n' Roses, Smiths bestätigen, dass der Stil, derder als Schwarzer geboren wurde, mehr und mehr weiß geworden war.
Schwester Rosetta Tharpe: eine Pionierin noch in den 1940er Jahren © Wikimedia Commons
Little Richard am Klavier: "Mr. Rock n' Roll" in den späten 1950er Jahren © Getty Images
-Als Jimi Hendrix Paul McCartney und Miles Davis anrief, um eine Band zu gründen
In den 90er Jahren waren es Nirvana und die Grunge-Bewegung, Britpop, Radiohead, in den 2000er Jahren und bis heute bestätigt sich diese Tendenz als Zeichen der Zeit und der rassischen und sozialen Dynamik, die leider und zu Unrecht unseren Konsum und unsere Vorlieben im Allgemeinen bestimmen.Um die Ursprünge des Genres hervorzuheben und zu würdigen, haben wir 10 Bands ausgewählt, die ganz oder teilweise aus schwarzen Musikern bestehen und die uns nicht vergessen lassen, welche Farbe der Rock n' Roll im Allgemeinen hat.
Das Jimi-Hendrix-Erlebnis
The Jimi Hendrix Experience und der größte Gitarrist aller Zeiten © Getty Images
Seltenes Jimi Hendrix-Konzert in hoher Qualität erhältlich
Jimi Hendrix veröffentlichte nur wenige Jahre und sogar nur wenige Platten mit seiner Band Experience, aber genug, um eine wahre kulturelle, musikalische und instrumentale Revolution herbeizuführen. Die erste Platte stammt aus dem Jahr 1967, und Haben Sie Erfahrung? bedeutet die beste und stärkste Form des so genannten psychedelischen Rocks der späten 60er Jahre - und der Einfluss von Hendrix, der die Art und Weise, wie die Gitarre gespielt wurde, neu erfand, war so groß, dass es bis heute keinen Zweifel daran gibt, wer der größte Gitarrist aller Zeiten ist.
Lebendige Farbe
Living Colour, eine der einflussreichsten Bands der 1980er Jahre © Getty Images
In den 1980er Jahren gab es in den USA wohl niemanden, der die Genres besser und virtuoser vermischte als Living Colour. Mit politischen Themen, rassistischen und sozialen Kommentaren brachte die Band Wut und Energie in die Vermischung von Rock mit Metal, Funk, Jazz und Hip-Hop und wurde so zu einer der wichtigsten Bands des Jahrzehnts und seitdem.
Schlechte Hirne
Bad Brains machten den Punk noch wütender, lauter und kreativer © Disclosure
-Wie chinesische Restaurants der Punk-Bewegung in Kalifornien zum Aufschwung verhalfen
Die amerikanische Band Bad Brains ist nicht nur eine der aggressivsten und wütendsten Bands des Genres, sondern auch eine der interessantesten und künstlerischsten, die die Geschwindigkeit und Kraft ihrer Musik in ein Stück radikaler Kunst verwandelt.und rassische Dilemmata selbst als Teil ihres Sounds, ihres Diskurses - ihrer Existenz.
Tod
Die unglaubliche Geschichte des Todes ist das Thema eines unglaublichen Dokumentarfilms © Disclosure
Die aus Detroit stammende Band Death ist eine der am wenigsten bekannten Bands auf dieser Liste - aber eine der wichtigsten. 1971 von drei Brüdern gegründet, weiß man heute, dass die Band eine der ersten war, die den Punk-Sound kreierte - Jahre vor z.B. den Ramones. Der aggressive, schnelle und unverblümte Sound machte Death zu wahren Visionären, und die Geschichte dessen, was für viele die ersteDie Punkband der Geschichte wird in dem unverzichtbaren Dokumentarfilm A Band Called Death .
Siehe auch: Menschen, die beim Hören von Musik eine Gänsehaut bekommen, haben möglicherweise ein besonderes GehirnSly & The Family Stone
Sly in der Mitte: eines der großen Musikgenies der 60er Jahre © Disclosure
Big Joanie, das schwarze Minentrio, das jeder Punk- und Rockfan hören sollte
Technisch gesehen sind Sly & The Family Stone ästhetisch gesehen eine Funk- und Soul-Band, aber die essentielle Mischung und das Fundament mit den Füßen im Rock machen die Gruppe zu einer der besten der 60er Jahre und aller Zeiten. Es ist keine Übertreibung zu sagen, dass Sly Stone ein wahres Genie ist, das den Genre-Mix zu dieser Zeit beherrschte, um eine der einflussreichsten, tanzbarsten, erfinderischsten, interessantesten undgenialen Bands - aus Funk, Soul, aber auch Rock - in der Geschichte.
TV im Radio
TV on the Radio ist eine der interessantesten Bands der letzten Jahre © Full disclosure
Die 2001 gegründete Band TV On the Radio entpuppt sich als eine der interessantesten Bands der neuen Generation, die Anfang des Jahrtausends in den USA entstanden ist. Die Mischung aus Punk und Alternative Rock unter dem Einfluss von Namen wie Bad Brains und Pixies bewegt den Sound der Band auch in Richtung tanzbarerer Klänge wie die der Band Earth, Wind & Fire und Prince, sowie Elemente des Post-Punkund Pop.
Unschuldig
Clemente ist einer der Begründer der Punkmusik in Brasilien © Divulgação
-Die abgefucktesten Frauen des Rock: 5 Brasilianerinnen und 5 "Gringas", die die Musik für immer verändert haben
Die brasilianische Präsenz auf der Liste ist verdientermaßen den Inocentes zu verdanken, einer Pionierband, deren Anführer der Musiker Clemente ist, ein ehemaliges Mitglied der Band Restos de Nada, die als erste Punkband Brasiliens gilt. 1981 gegründet, sind die Inocentes Teil der Kompilation Die Schreie der Vorstädte im Jahr 1982, die neben anderen Pioniergruppen wie Cólera und Olho Seco als die erste offizielle Platte des nationalen Punk gilt.
Bo Diddley, einer der Begründer des Genres, im Jahr 1958 © Getty Images
-Frau, schwarz und feministisch: Betty Davis war die Initialzündung für den Jazz Fusion und revolutionierte Funk und Blues
Siehe auch: Die faszinierende Architektur von Sana'a, der Wüstenhauptstadt des JemenDie vorliegende Auswahl konzentrierte sich auf einige der vielen schwarzen Bands, die den Rock formten und neu erfanden, aber natürlich wurden viele - viele - Namen ausgelassen, ebenso wie Solokünstler, die zu Dutzenden und trotz der Rassenungleichheit über die Jahrzehnte hinweg das Beste des Rock in seinen vielen Wegen und Entfaltungen schufen. Die Geschichte des Rock ist schließlich notwendigerweise die Geschichte von NamenUnvergleichliche wie Prince, Lenny Kravitz, Tina Turner, Betty Davis, Stevie Wonder, Otis Redding, Sam Cooke, Ike Turner, Buddy Miles, James Brown, Bob Marley, Aretha Franklin und sogar Gilberto Gil, Luiz Melodia, Tim Maia und viele mehr.