Η ανθρώπινη δημιουργικότητα είναι ένα πολύτιμο αγαθό, καθώς υπερβαίνει αυτό που μπορούμε να φανταστούμε. Η τέχνη του δρόμου έχει δώσει μεγάλη έμφαση σε νέα ταλέντα, τα οποία μετατρέπουν το δρόμο σε μια μεγάλη υπαίθρια γκαλερί, μεταμορφώνοντας ακόμη και τον τρόπο με τον οποίο ταξιδεύουμε στην πόλη. Έχουμε διαχωρίσει 20 καλλιτεχνικές παρεμβάσεις σε όλο τον κόσμο που αποδεικνύουν πόσο ικανός είναι ο άνθρωπος να εκπλήξει.

Σε μια θλιβερή μέρα, είναι πολύ πιθανό η τέχνη να μπορεί να σας σώσει από την πλήξη και την ενόχληση της ζωής. Συχνά οι καλλιτέχνες αναλαμβάνουν να δημιουργήσουν διασκεδαστικά έργα που αλληλεπιδρούν με την πορεία μας και φέρνουν ένα χαμόγελο στο πρόσωπό μας. Μπορείτε να φανταστείτε πόσο βαρετή θα ήταν η πόλη χωρίς τις μικρές λεπτομέρειες που την συνθέτουν, όπως αφίσες με όμορφες φράσεις, διαδραστικές παρεμβάσεις, αμφισβητώντας το γκράφιτι;

Εμπνευσμένα, προκλητικά, αστεία και σοκαριστικά, τα έργα τέχνης που κατακλύζουν τους δρόμους αποτελούν σίγουρα έναν από τους μεγάλους θριάμβους και την κληρονομιά μας. Ακόμα κι αν είναι εφήμερα, αξίζει να τα φωτογραφίσετε για να μπορείτε να τα θαυμάζετε αργότερα, για το υπόλοιπο της ζωής σας. Και έτσι, σας παρουσιάζουμε μερικά από τα αγαπημένα μας:

1. " Ζεστό με την πιθανότητα καθυστερημένης καταιγίδας "

Στη Βραζιλία μπορεί να είναι αδύνατο να δει κανείς καρότσια παγωτού τόσο διακοσμημένα όσο τα βορειοαμερικανικά, τα οποία είναι αρκετά χαριτωμένα. Η Glue Society εμπνεύστηκε από το γλυκό που λιώνει για να δημιουργήσει το γλυπτό Ζεστό με την πιθανότητα καθυστερημένης καταιγίδας το 2006, κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ Sculpture by the Sea, στο Σίδνεϊ της Αυστραλίας.

2. "Κρεμασμένος έξω για να στεγνώσει"

Η γαλλική ομάδα Generik Vapeur είναι πάντα δημιουργική. Το 2011, κατά τη διάρκεια του διεθνούς καλλιτεχνικού φεστιβάλ Flurstücke 011 στο Münster της Γερμανίας, δημιούργησαν αυτή την εγκατάσταση για να ενσωματώσουν μια μεγάλη μουσική και πυροτεχνική παράσταση.

Φωτογραφία: Ingeborg.

3. "Αυτοκίνητα που καταπίνουν"

Στην Ταϊβάν, το κτίριο CMP Block έχει μια καλλιτεχνική εγκατάσταση που έχει κερδίσει τον κόσμο. Δύο αυτοκίνητα είτε καταπίνουν τη φύση είτε αναδύονται από αυτήν. Ίσως η ιδέα ήταν να δείξουν τα κομποστοποιήσιμα αυτοκίνητα;

4. "Στις όχθες του ποταμού Πινέιρος

Μια άλλη εγκατάσταση που προκάλεσε αίσθηση είναι αυτή του Eduardo Srur, ο οποίος τοποθέτησε γιγαντιαία τραμπολίνα και κούκλες κατά μήκος των θολών νερών του ποταμού Pinheiros στο Σάο Πάολο. Η έξυπνη ιδέα προκάλεσε τότε προβλήματα, καθώς οι οδηγοί που ήταν κολλημένοι στην κίνηση νόμιζαν ότι τα γλυπτά ήταν πραγματικοί άνθρωποι, προσπαθώντας να πέσουν στο ποτάμι, καλώντας την αστυνομία, την πυροσβεστική κ.λπ.

5. "Πράσινοι εισβολείς"

Το 2012, κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ Nuit Blanche, ο καλλιτέχνης Yves Caizergues δημιούργησε μια φωτεινή εγκατάσταση που παρέπεμπε στο Space Invaders, ένα παλιό βιντεοπαιχνίδι. Εκατοντάδες "εισβολείς" διασκορπίστηκαν στην πόλη του Τορόντο, ενώ προηγουμένως πέρασαν από τη Σιγκαπούρη και τη Λυών της Γαλλίας.

6. "Popped Up"

Στη Βουδαπέστη της Ουγγαρίας, ο καλλιτέχνης Ervin Loránth Hervé δημιούργησε την εντυπωσιακή εγκατάσταση "Popped Up", στην οποία ένας άνδρας φαίνεται να αναδύεται από το γρασίδι. Το γιγαντιαίο γλυπτό αποτέλεσε ένα από τα σημαντικότερα σημεία της έκθεσης και της έκθεσης Art Market Budapest και κατέληξε να κατακτήσει τον κόσμο.

7. "Χρόνος"

Ο Βραζιλιάνος Alex Senna έφερε λίγη αγάπη στο Σάο Πάολο κατά τη διάρκεια της έκθεσής του "Tempo", η οποία παρουσιάστηκε φέτος στη γκαλερί Tag, όπως είδατε εδώ στο Hypeness. Παράλληλα, τοποθετήθηκε ένα γλυπτό ενός ζευγαριού που βγαίνει ραντεβού καθισμένο σε ένα παγκάκι στην πλατεία Verdi, μπροστά από το κτίριο της γκαλερί. Ένας έρωτας για να θυμάστε.

8. Ενυδρείο στον τηλεφωνικό θάλαμο

Είναι καταπληκτικό πώς οι καλλιτέχνες μπορούν να δώσουν νέα ζωή σε παλιά αντικείμενα. Οι σχεδόν παρωχημένοι σήμερα τηλεφωνικοί θάλαμοι δεν έχουν τουλάχιστον χάσει τη γοητεία τους και στα χέρια των Benedetto Bufalino και Benoit Deseille έχουν μετατραπεί σε ενυδρεία στο κέντρο της πόλης.

9. " stor gul kanin (μεγάλο κίτρινο κουνέλι)"

Τα γιγάντια ζώα είναι το φόρτε του Ολλανδού καλλιτέχνη Hofman Florentijn. Το 2011 κάλεσε 25 εθελοντές τεχνίτες να τον βοηθήσουν να τοποθετήσει ένα γιγάντιο κουνέλι ύψους 13 μέτρων στην πλατεία μπροστά από την εκκλησία St Nicolai στο Örebro της Σουηδίας.

10. Pac-Man

Ένα ακόμη από Benedetto Bufalino e Benoit Deseille Χρησιμοποιώντας το κλασικό παιχνίδι Pac-Man, το δίδυμο δημιούργησε μια ενδιαφέρουσα φωτεινή εγκατάσταση κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ Δέντρων και Φώτων της Γενεύης στην Ελβετία, όπου ο διάσημος κίτρινος χαρακτήρας καταδιώκεται από χρωματιστά φαντάσματα, όλα φωτισμένα.

11. "Ελάχιστο μνημείο"

Η Βραζιλιάνα Nele Azevedo τράβηξε την προσοχή όλων με τα 5.000 μικρά της γλυπτά πάγου του έργου Minimum Monument, που τοποθετήθηκε στα σκαλιά της πλατείας Chamberlain στο Μπέρμιγχαμ του Ηνωμένου Βασιλείου. Η εγκατάσταση τιμά τη μνήμη των νεκρών του Α' Παγκοσμίου Πολέμου.

12. "Περιμένοντας την κλιματική αλλαγή"

Ο καλλιτέχνης Isaac Cordal χρησιμοποιεί πάντα μινιατούρες στις εγκαταστάσεις του. Ένα από τα πιο επιτυχημένα έργα του, το οποίο έχει ήδη παρουσιαστεί εδώ στο Hypeness, είναι οι μικροσκοπικοί πολιτικοί που βυθίζονται σε λακκούβες γύρω από την πόλη της Νάντης, στη Γαλλία, επισημαίνοντας κοινωνικοπεριβαλλοντικά προβλήματα όπως η υπερθέρμανση του πλανήτη.

13. "Το νόημα είναι υπερεκτιμημένο"

Ο Βορειοαμερικανός Mark Jenkins είναι άλλος ένας που προσπαθεί να προκαλεί το κοινό όποτε είναι δυνατόν, έχοντας μάλιστα κάποια έργα που θεωρούνται υπερβολικά και αμφιλεγόμενα. Διαδίδοντας εγκαταστάσεις με ψεύτικους ανθρώπους στους δρόμους και με έντονη θεματολογία, έχει ήδη τοποθετήσει έναν άνδρα να επιπλέει σε ένα ποτάμι και ένα κορίτσι στην άκρη της κορυφής ενός κτιρίου για να προειδοποιήσει για τις αυτοκτονίες και άλλα κοινωνικά προβλήματα. Στην προκειμένη περίπτωση, επιλέξαμε το κρεβάτι πουτοποθετημένο στο δρόμο, όπου υπήρχε ένα "άτομο" που κοιμόταν.

Σχέδιο ουρανού ομπρέλας

Εκατοντάδες ομπρέλες βγαίνουν στους δρόμους της μικρής πόλης Águeda, στην Πορτογαλία, κατά τη διάρκεια του Ιουλίου, μαγεύοντας όσους περνούν από εκεί. Σχέδιο ουρανού ομπρέλα και παραγωγή της Sextafeira Produções, το φεστιβάλ των χρωματιστών και αναρτημένων ομπρελών έγινε σύντομα πραγματικό viral, με πολλές φωτογραφίες να διαδίδονται στο διαδίκτυο.

15. "Troublin in Dublin"

Ένα από τα πιο αστεία της λίστας είναι το έργο των Filthy Luker και Pedro Estrellas, οι οποίοι τοποθετούν τεράστια φουσκωτά πράσινα πλοκάμια μέσα σε κτίρια, δημιουργώντας μια φανταστική εγκατάσταση τέχνης που παίζει με τη λαϊκή φαντασία. Στη φωτογραφία, ένα κτίριο στο Δουβλίνο μοιάζει πολύ πιο δροσερό με τα ξαπλωμένα πλοκάμια του.

16. " Ο τηλεφωνικός θάλαμος "

Το 2006, ο Banksy εγκαινίασε την καλλιτεχνική του εγκατάσταση " Ο τηλεφωνικός θάλαμος " Στο Σόχο του Λονδίνου, ένας τεράστιος, κακοσχηματισμένος, αιμορραγικός τηλεφωνικός θάλαμος, αφού χτυπήθηκε από τσεκούρι. Οι ερμηνείες είναι πολλές, αλλά λέγεται ότι το έργο έγινε σε αναφορά στην πτώση του παλιού τρόπου επικοινωνίας, όταν τέθηκε σε ισχύ το My Space και το Facebook στο διαδίκτυο.

17. "Αιματοβαμμένα εδάφη και κόκκινες θάλασσες"

Η εγκατάσταση έγινε επίσης για να τιμήσει τα θύματα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου. "Αιματοβαμμένα εδάφη και κόκκινες θάλασσες" Το έργο του καλλιτέχνη Paul Cummins, που συμβολίζει τους νεκρούς της Βρετανίας και των αποικιών της, έχει τραβήξει την προσοχή όλων με περισσότερα από 800.000 κόκκινα λουλούδια που τοποθετήθηκαν ένα προς ένα γύρω από τον πανίσχυρο Πύργο του Λονδίνου. Δείτε περισσότερα εδώ στο Hypeness.

18. " Ravnen skriker over lavlandet "

Οι παιχνιδιάρικες εγκαταστάσεις του Rune Guneriussen κατασκευάζονται μέσα σε μία εβδομάδα και δεν παραμένουν στο περιβάλλον στο οποίο συναρμολογούνται, αφήνοντας μόνο φωτογραφίες ως αναμνηστικά. Παλιά αμπαζούρ σχηματίζουν μονοπάτια μέσα σε νορβηγικά δάση, με σκοπό να προκαλέσουν προβληματισμό για τα μυστήρια της ζωής, όπως έχουμε ήδη μιλήσει εδώ.

19. σωληνάριο μελάνης

Καθώς περνούσε από ένα πάρκο στο Boulogne-sur-Mer της Γαλλίας, ο φωτογράφος Steve Hughes εντόπισε αυτή την απίστευτη εγκατάσταση που προσομοιώνει ένα μεγάλο σωλήνα χρώματος, προσομοιάζοντας μια διαδρομή από πορτοκαλί λουλούδια που βγαίνουν από αυτόν. Δεν είναι ακόμη γνωστό ποιος ήταν ο δημιουργός του έργου.

20. "Fos"

Στη Μαδρίτη της Ισπανίας, το χορτοφαγικό εστιατόριο Rayen καινοτόμησε όταν επρόκειτο να βάψει την πρόσοψή του και τελικά σημείωσε τεράστια επιτυχία, όπως αναφέραμε εδώ. Η εγκατάσταση, η οποία έγινε από τους Ελένη Καρπάτση, Susana Piquer και Julio Calma Αυτό έγινε με κίτρινο αυτοκόλλητο χρώμα, μερικά διακοσμητικά αντικείμενα και ένα φωτιστικό, δημιουργώντας την ψευδαίσθηση ενός προβολέα στην πόρτα του δωματίου. Απλό και πολύ έξυπνο.

Όλες οι φωτογραφίες: Αναπαραγωγή