Le rock n' roll est avant tout, historiquement et essentiellement un genre musical noir - créé, amélioré, affirmé et développé par des artistes noirs, hommes et femmes, à partir du milieu du siècle dernier aux États-Unis.

Au tournant des années 1950 et 1960, des noms comme Elvis Presley, Bill Halley, Jerry Lee Lewis et Buddy Holly ont commencé à faire connaître au public blanc le style qui, avec la rébellion, les guitares et la danse, avait pour point de départ la force et l'affirmation des Noirs. Avant tout, la musique rock est la musique créée par Sister Rosetta Tharpe, Chuck Berry, Little Richard, Fats Domino, Bo Diddley et tant d'autres.les pierres angulaires du genre musical le plus important du siècle dernier.

Chuck Berry est probablement le créateur le plus important de la musique rock à ses origines © Getty Images

-Et si l'un des inventeurs du rock était une femme noire dans les années 1940 ?

Dans les années 1960, les groupes de rock deviennent la formation essentielle du genre - qui, surtout depuis l'émergence des Beatles puis d'autres groupes de la "British invasion" tels que les Rolling Stones, les Who et les Animals, devient majoritairement blanc.

La surpopularisation du genre se confirme dans les décennies suivantes, les groupes de rock s'imposant comme les artistes les plus populaires au monde dans les années 70, 80 et 90 - et des géants comme Pink Floyd, Led Zeppelin, Freddie Mercury et The Queen, puis le punk des Ramones, Sex Pistols et The Clash et, dans les années 80, la New Wave et des artistes comme Van Halen, Guns n' Roses, Smiths confirment que le style qui a fait le succès de l'Europe n'est pas le même que celui qui a fait le succès de l'Europe.né en tant qu'homme noir était devenu de plus en plus blanc.

Sœur Rosetta Tharpe : une pionnière dans les années 1940 © Wikimedia Commons

Little Richard au piano : "Mr Rock n' Roll" à la fin des années 1950 © Getty Images

-Lorsque Jimi Hendrix a appelé Paul McCartney et Miles Davis pour former un groupe.

Dans les années 90, Nirvana et le mouvement grunge, Britpop, Radiohead, dans les groupes des années 2000 et jusqu'à aujourd'hui, cette tendance se confirme, comme un signe des temps et des dynamiques raciales et sociales qui guident malheureusement et injustement notre consommation et nos préférences en général.Pour souligner et commémorer l'origine du genre, nous avons sélectionné 10 groupes composés partiellement ou entièrement de musiciens noirs qui ne nous font pas oublier la couleur essentielle du rock n' roll en général.

L'expérience Jimi Hendrix

Le Jimi Hendrix Experience et le plus grand guitariste de tous les temps © Getty Images

-Concert rare de Jimi Hendrix disponible en haute qualité

Jimi Hendrix n'a sorti que quelques années et même quelques disques avec son groupe Experience, mais suffisamment pour provoquer une véritable révolution culturelle, musicale et instrumentale. Le premier disque est de 1967, et Avez-vous de l'expérience ? L'impact d'Hendrix, qui a réinventé la façon de jouer de la guitare, a été tel qu'aujourd'hui encore, il n'y a aucun doute sur l'identité du plus grand guitariste de tous les temps.

Couleurs vivantes

Living Colour, l'un des groupes les plus influents des années 1980 © Getty Images

Dans les années 1980, personne n'a probablement mélangé les genres mieux et avec plus de virtuosité que Living Colour aux États-Unis. Chantant des thèmes politiques, raciaux, des commentaires sociaux, le groupe a apporté de la fureur et de l'énergie en mélangeant le rock avec le métal, le funk, le jazz et le hip hop pour devenir l'un des plus importants de la décennie et depuis lors.

Mauvais cerveaux

Bad Brains a rendu le punk encore plus furieux, plus bruyant et plus créatif © Disclosure

-Comment les restaurants chinois ont contribué à l'essor du mouvement punk en Californie

Pionnier du mouvement de transmutation du punk en hardcore au tournant des années 70 et 80, le groupe américain Bad Brains n'est pas seulement l'un des groupes les plus agressifs et furieux du genre - c'est aussi l'un des plus intéressants et des plus artistiques, transformant la vitesse et la force de leur musique en une œuvre d'art radicale.et les dilemmes raciaux eux-mêmes comme faisant partie de leur son, de leur discours - de leur existence.

La mort

L'incroyable histoire de Death a fait l'objet d'un incroyable documentaire © Disclosure

Né à Détroit, Death est l'un des groupes les moins connus de cette liste - mais l'un des plus importants. Créé par trois frères en 1971, le groupe est aujourd'hui reconnu comme l'un des premiers à créer le son punk - des années avant, par exemple, les Ramones. Le son agressif, rapide et franc a fait de Death de véritables visionnaires, et l'histoire de ce qui, pour beaucoup, est le premier groupe punk de l'histoire de l'humanité, a été marquée par l'émergence d'une nouvelle génération d'artistes.Le groupe punk de l'histoire est raconté dans l'incontournable documentaire Un groupe appelé Death .

Sly & ; The Family Stone

Sly au centre : l'un des grands génies musicaux des années 60 © Disclosure

-Big Joanie, le trio de mine noire que tous les fans de punk et de rock devraient écouter

Techniquement, Sly & ; The Family Stone est reconnu esthétiquement comme un groupe de funk et de soul, mais le mélange essentiel et la fondation avec les pieds dans le rock font du groupe l'un des meilleurs des années 60 et de tous les temps. Il n'est pas exagéré de dire que Sly Stone est un véritable génie, qui a dirigé le mélange des genres à l'époque pour former l'un des groupes les plus influents, les plus dansants, les plus inventifs, les plus intéressants et les plus efficaces de l'histoire du rock.Les groupes les plus brillants de l'histoire, qu'il s'agisse de funk, de soul ou de rock.

TV à la radio

TV on the Radio est l'un des groupes les plus intéressants de ces dernières années © Full disclosure

Formé en 2001, TV On the Radio se révèle être l'un des groupes les plus intéressants de la vaste génération qui émerge aux Etats-Unis au début du millénaire. Mélangeant des bases de punk et de rock alternatif sous l'influence de noms comme Bad Brains et Pixies, le mélange déplace, dans le groupe, le son également en direction de sonorités plus dansantes comme le groupe Earth, Wind & ; Fire et Prince, ainsi que des éléments de post-punk.et des boissons gazeuses.

Innocent

Clemente est l'un des fondateurs de la musique punk au Brésil © Divulgação

-Les femmes les plus dérangées du rock : 5 Brésiliennes et 5 "gringas" qui ont changé la musique pour toujours

La présence brésilienne sur la liste est méritée pour les Inocentes, groupe pionnier du punk ici - ayant comme leader le musicien Clemente, ex-membre du groupe Restos de Nada, considéré comme le premier groupe punk au Brésil. Formé en 1981, The Inocents fera partie de la compilation Les cris des banlieues en 1982, considéré comme le premier disque officiel du punk national, aux côtés d'autres groupes pionniers tels que Cólera et Olho Seco.

Bo Diddley, l'un des fondateurs du genre, en 1958 © Getty Images

-Femme, noire et féministe : Betty Davis a été à l'origine de la naissance du jazz fusion et a révolutionné le funk et le blues.

La présente sélection s'est concentrée sur quelques-uns des nombreux groupes noirs qui ont forgé et réinventé le rock, mais, bien entendu, de nombreux - nombreux - noms ont été omis, tout comme n'ont pas été retenus les artistes solistes qui, par dizaines et en dépit des inégalités raciales, ont créé au fil des décennies le meilleur du rock dans ses multiples voies et déploiements. L'histoire du rock est, après tout, nécessairement l'histoire des noms.Des personnalités telles que Prince, Lenny Kravitz, Tina Turner, Betty Davis, Stevie Wonder, Otis Redding, Sam Cooke, Ike Turner, Buddy Miles, James Brown, Bob Marley, Aretha Franklin, et même Gilberto Gil, Luiz Melodia, Tim Maia et bien d'autres encore.