Tous ceux qui étudient ou apprécient les travaux de restauration connaissent les les différentes techniques à l'origine des grandes œuvres et combien il est difficile de reproduire le plus fidèlement possible les couleurs, les matériaux et les innombrables nuances d'origine qui donnent à une œuvre restaurée l'aspect qu'elle mérite : original .

Les œuvres d'art et les bâtiments très anciens (par anciens, nous entendons des milliers d'années) perdent leurs couleurs d'origine et, même avec de nombreuses études et de nombreuses heures d'essais, il est difficile de retrouver les couleurs exactes de la première version - et la vérité est qu'elles ne sont pas exactement les couleurs sobres que nous avions imaginées. En fait, tout cela était plutôt criard et un peu vulgaire !

Selon le site web Cliographie les étudiants en art ont découvert les motifs perdus dans les statues grecques anciennes d'une manière relativement simple, en utilisant le bon éclairage au bon endroit.

Une technique appelée " feu de ratissage "Cette technique, utilisée depuis des années dans l'analyse artistique, consiste à positionner avec soin une lampe de manière à ce qu'elle se mette en mouvement. le trajet de la lumière est presque parallèle à la surface de l'objet Sur les statues, l'effet est légèrement plus subtil, car les différentes peintures vieillissent à des vitesses différentes. Des motifs plus élaborés deviennent visibles.

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Ci-dessus, une peinture examinée à l'aide de l'outil feu de ratissage qui est largement utilisé pour vérifier l'état de la surface de la peinture avant, pendant et après la conservation.

La lumière ultraviolette est également utilisée pour distinguer les motifs, ce qui entraîne la transformation de nombreux composés organiques. fluorescent C'est pourquoi, dans les statues de la Grèce antique, de petits fragments de pigments laissés à la surface brillent, éclairant des motifs plus détaillés.

Toujours selon Cliografia, une fois la cartographie réalisée, la question se pose de savoir si comment savoir quelles couleurs seront utilisées dans la reconstitution Imaginez qu'une série de bleus foncés produise un effet très différent d'une combinaison d'or et de rose. Même s'il reste suffisamment de pigments pour que l'œil nu perçoive la couleur, quelques milliers d'années d'âge peuvent modifier considérablement l'aspect d'une statue. Il est impossible de savoir si la couleur observée aujourd'hui a quelque chose à voir avec la teinte d'origine.

Mais il existe une solution Les couleurs peuvent s'estomper avec le temps, mais les matériaux d'origine (tels que les pigments dérivés d'animaux et de plantes, les pierres cassées ou les coquillages) conservent le même aspect, comme le montre également la technique des lumières.

Les infrarouges permettent de déterminer les composés organiques, tandis que les rayons X ne s'arrêtent que lorsqu'ils trouvent quelque chose de vraiment lourd, comme pierres ou minéraux Les chercheurs peuvent ainsi déterminer la couleur de la peinture d'une statue ancienne.

Le matériel a été primé lors d'une exposition intitulée Les dieux en couleur : la sculpture peinte de l'Antiquité classique (Quelque chose comme " Les dieux en couleur : la sculpture peinte de l'Antiquité classique "), et Hypeness a séparé certaines des restaurations curieuses :

Photos via Harvard Magazine / Moco Choco