Chuck Berry hat Rock net berne, mar hy makke it en sette it yn 'e wrâld . Lykas in soan dy't himsels net herkent yn syn biologyske heit, mar yn dejinge dy't him learde hoe te kuierjen, him foarm, ynhâld, tekst en fisy joech - in protte kearen fysyk mear lyk te wurden op in adoptyfheit - waard rock troch de skiednis útfûn. earste helte fan de 20e iuw, sûnder wissichheid fan de identiteit fan de heit of mem. Wa't him lykwols gesicht, lichem, holle, hert en benammen skonken joech om op syn fuotten te stean, wie yn wêzen en benammen Chuck Berry.
Der is, yn de oarsprong fan styl, it DNA fan suster Roseta Tharpe (benammen mei har ferske "Strange Things Happening Every Day", út 1944), Fats Domino, en sels Elvis. Mar it wie Chuck Berry dy't yn 1955 út 'e struktueren fan dat lûd eksplodearre dat flechtich en modieus like, en iepenbiere it fûle potinsjeel dat muzyk makke troch gitaren koe biede.
As de earste wirklik grutte gitarist yn 'e skiednis fan 'e rock, (in posysje dy't allinich troch Hendrix, in desennium letter oertroffen) wie Berry ek dejinge dy't de poëtyske breedte en politike potinsjeel grave dy't rock ferburgen, foar de eksploazje chuckberryana , oant dan fersluere yn dy timide ferpakking fan 'e wurden fan 'e lieten dy't spile waarden troch de wite stjerren fan 'e tiid - ja, want Chuck Berry wie de earste wiere dichter fan 'erock.
Hast al syn klassikers waarden útbrocht tusken 1956 en 1959, mar hy hie net mear as trije jier nedich om it hjoeddeiske en benammen de takomst te personifisearjen fan wat de wichtichste artistike ferklearring fan 'e ieu wurde soe. As John Lennon perfekt sei: " as jo rock n' roll neame wolle, is dy namme Chuck Berry ".
Want as de namme fan rock Chuck Berry is, betsjut de krêft fan 'e muzyk fan 'e gitarist, sjonger en komponist dy't dizze sneon yn 'e âldens fan 90 ferstoarn is dat, krekt dêrom, rock yn libben bliuwt, ek al is altyd feroardiele, mei in ynsidintele stjerlike ferskining. It wie Chuck dy't de styl omfoarme fan in gewoan stoute en spannende fad yn wat wirklik ticht en útdaagjend, by steat om himsels as driuwende krêft yn 'e jeugdkultuer foar safolle desennia te beweare.
The Flame of Importance , fan 'e betsjutting, krityk en subversion dy't noch, al is it sa'n bytsje, rock ferljochtsje, waard oanstutsen troch Chuck - de gitarist, de sjonger, de dûnseres, mar benammen de komponist.
Charles Edward Anderson Berry waard berne yn St. Louis, Missoery, yn 'e Feriene Steaten, op 18 oktober 1926. Sa't hast in regel wie foar in swarte jonge út it suden fan in lân dat noch offisjeel rasistysk, segregearre en ûngelikense wie, like Chuck syn takomst der út as soe it wêze wat it oanjoech wannear, yn1944 waard hy feroardiele foar diefstal en wapene oerfal, en nei in reformatorium stjoerd, dêr't er trije jier trochbrocht.
In echt jonge Chuck Berry
Wat dizze takomst ferdraaide dy't foar him foarbehâlden like sûnt noch foardat hy berne waard, wie syn belangstelling foar de blues en de gitaar, dy't út syn bernetiid kaam. Yn it reformatoarium foarme Berry in fokale groep – dy’t troch de kwaliteit fan it wurk sels bûten it detinsjesintrum optrede mocht. Op syn 21ste jierdei waard Chuck Berry frijlitten, en hy gie werom nei de frijheid dy't fêststeld wie om in oar ferhaal foar himsels te meitsjen, dat in fûnemintele side fan 'e resinte kulturele skiednis wurde soe.
Ynspirearre benammen troch Muddy Waters, Louis Jordan en bluesman T-Bone Walker, begon Chuck Berry gau te optreden. As it publyk, wend oan countrymuzyk, ynearsten lake om syn wize fan dûnsjen, boartsjen en sjongen, realisearre datselde publyk al gau dat it it bêste liet wie om op te dûnsjen dat ea yn in seal yn it lân spile wie.
Koart dêrnei, op oanbefelling fan syn eigen master Muddy Waters, pakt Chuck de oandacht fan it label Chess Records, mei syn eigen komposysje: it ferske "Maybellene". It label besleat de single út te bringen, dy't in miljoen eksimplaren ferkeapje soe en yn septimber 1955 de top fan 'e Amerikaanske R&B-charts berikke.Fan dat momint ôf soe d'r gjin Charles Edward mear wêze, gjin trochrinnende fads, ûnskuldige ferskes of gewoan moaie lûden - d'r soe Chuck Berry wêze, rock n' roll, en neat oars.
En nei "Maybellene" , folge de list mei klassike rockformatives: "Sweet Little Sixteen" (ynspirearre troch de Beach Boys "Surfin' USA"), "You Can't Catch Me" (wêrfan Lennon de Beatles "Come Together" naam), "Rock n' Roll Music" (opnommen troch de Beatles, en it iepeningslied foar de measte konserten fan 'e band), "Roll Over Beethoven" (ek opnommen troch de Beatles), "Brown Eyed Handsome Man" (in genedeleaze kronyk fan earmoede) , rasisme en kriminaliteit yn 'e FS), "Memphis, Tennessee", "Too Much Monkey Business", "You Never Can Tell", "Come On" (de opnij opnimmen fan 'e Rolling Stones wie it earste ferske útbrocht troch de band) neist , fansels, "Johnny B. Goode", faaks harren grutste klassiker, in soarte fan rockhymne, en ien fan fjouwer Amerikaanske lieten dy't opnommen wurde ûnder de gouden platen dy't yn 1977 troch de romtesonde Voyager I en II yn 'e romte smiten binne as foarbylden fan minsklik kreatyf fermogen .
Sjoch ek: Binne jo foar of tsjin abortus? - om't dizze fraach gjin sin hatWylst de karriêres fan wite rocksjongers lykas Elvis Presley, Bill Halley, Jerry Lee Lewis en Carl Perkins maklik rûnen tusken súkses en lúkse, it súkses, talint en effekt dat Chuck Berry yn syn fans útlokte makke him in útdaagjend figuer dy't nedich om face de wrâld oangewoan syn muzyk - syn libben - útoefenje as de ûnrêstige en freegjende auteur dy't hy wie.
De earste sosjale kritikus en wiere dichter fan 'e rock sels (gjin minder as Bob Dylan neamde him as "de Shakespeare fan rock") wie ommers swart. Chuck Berry wist dat de wrâld mei grime nei him seach yn deselde mjitte as de wille dy't er útlokte troch te spyljen, te sjongen en te dûnsjen. En safolle oaren, lykas Fats Domino, Muddy Waters, Bo Didley, Sister Roseta Thorpe, litte ús sels hjoed net ferjitte dat rock in styl is fan grûnslach swarte komôf.
It wie de Shakespeare fan rock. dat Berry dit lûd net allinnich útwreide yn syn ritmyske sin en yn de wize fan posysjonearring en gitaarspieljen yn in opname, mar ek yn it sels tema dat rock as kultureel ferskynsel fûn soe.
De beskriuwing fan de dûnsen, de snelle auto's, jonge libben, skoalle, konsumintekultuer, dating, iepenbiere troch in ferhaleferteller dy't syn tiid yn itselde gebeart skildere wêryn't hy it boude. It ûnskuldige lânskip wie der, mar yn in nuver ljocht dat wat geheims like te ferljochtsjen, wat krom, rebels en gefaarlik, op it punt om te ûntploffen, oer jeugd en de Amerikaanske dream.
En neat dat yn 'e sechstiger jierren binnen rock dien waard - benammen fan 'e Ingelske bands dy't oan it begjin fan 'e desennia de FS ynfoelen - sûnder har direkte of yndirekte ynfloed: ek net.Beatles, Rolling Stones, The Who of Hendrix, en safolle oaren. Foar Mick Jagger, Chuck " ûntstekke ús adolesinsje, en blaasde libben yn ús dreamen om muzikanten te wurden ". Bruce Springsteen naam ôfskied fan 'e komponist dy't him bewearde as " de grutste gitarist en skriuwer yn 'e skiednis fan rock n' roll ", wylst Slash, dy't sei dat er hertbrutsen wie, gewoan sei dat Chuck wie "wierskynlik de kening".
Bruce Springsteen en Chuck Berry
" Wy allegearre dy't yn 'e rock libje binne ús heit ferlern ", sei Alice Cooper. Foar Cooper wie Berry de " genesis efter it geweldige lûd fan rock n' roll " - en dat is it oerhearskjende punt, dat de desennia oerlibbet as in ûnferbidlike krêft: wat jo favorite band ek is - fan Metallica oant Nirvana, troch Mutantes of Titãs, Barão Vermelho, The Clash, Ramones, Radiohead, The Smiths of Pink Floyd (of elke oare band dy't yn it lûd fan 'e gitaar syn earste stim en sterkte hat) - sa'n lûd koe allinich foar rekken en fanôf bestean de manier fan spyljen, komponearjen, solo, it meitsjen fan riffs en yntinsiteiten dy't Chuck Berry makke - of, direkt nei it punt troch de wurden fan Lenny Kravitz, " net ien fan ús soe hjir sûnder dy wêze .”
Nimmen yn 'e muzyksektor liket lykwols it lêst fan 'e dea fan Chuck mear te fielen as Keith Richards. De gitarist fanStones makke gebrûk fan net ien, mar fjouwer berjochten om de master en freon te earjen - yn ien dêrfan vat Keith syn gefoel gear: "Ik wit net iens oft Chuck begrypt wat er dien hat. Ik tink it net... It wie sa'n absolút ding, in ongelooflijk lûd, in ongelooflijk ritme dat út 'e naald fan alle platen fan Chuck kaam. Doe wist ik wat ik dwaan woe”, skreau Keith, om definityf ôf te sluten: “ One of my great lights is gone ”.
Sjoch ek: Psychologyske trúkjes sa sjeny dat jo se wolle besykje by de earste kânsYn de lêste desennia, Chuck stoppe mei it útjaan fan nije ferskes, mar bleau te wurkjen, performing oant koartlyn. Op syn 90e jierdei, yn oktober 2016, kundige hy oan dat hy de 38-jierrige mark soe brekke en úteinlik in nij album útbringe - syn earste sûnt 1979's Rock It . Chuck , sil wêze letter dit jier útbrocht, en waard útfierd as earbetoan oan syn frou, Thelmetta "Toddy" Berry, mei wa't hy 69 jier troud wie. benammen yn 'e wrâld fan rock, is net foar elkenien. As it lûd fan in gitaar ús hjoed beweecht, en sêft ropt troch syn ôfwêzigens, kloppet dat hert op it ritme fan Chuck, dy't trochgiet te slaan - de dea, lykas it altyd west hat yn 'e skiednis fan' e styl dy't hy holp om te stiftsjen en meitsje, is mar in detail.
© foto's: ûntsluting