Samba er tónlistartegund, tegund af dansi, táknrænt menningarfyrirbæri brasilískrar menningar – en það er umfram allt miklu meira. Saga samba er slík samlíking af því hvað landið okkar er, með góðu eða illu, að það væri ekki ofmælt að segja að takturinn hafi hjálpað til við að finna upp Brasilíu eins og við þekkjum hana - og af þessum sökum að velja 6 frábæra samba nöfn sem allir sem hafa brennandi áhuga á takti eða brasilískri tónlist ættu að þekkja og hafa það í vínylsafninu sínu er ekkert einfalt verkefni. Samba er stjórnað í Bahia og fædd í Rio de Janeiro, með rætur sínar gróðursettar í sögu sársauka og styrks, baráttu og vinnu brasilíska blökkufólksins, samba í mörgum þáttum sínum er nauðsynlegur þjóðartaktur og einn sá hæsti og mest skínandi. atriði tónlistarinnar okkar.

Surdo markar sláandi hjarta samba © Getty Images

-Hvernig Rio de Janeiro gerði einn af þeim bestu karnival sögunnar eftir spænsku veikina

Listinn yfir samba risa er líka gríðarlegur, og hvaða val sem er mun fremja óbætanlegt óréttlæti. Hvernig á að sleppa listamönnum af stærðargráðunni Noel Rosa, Pixinguinha, Leci Brandão, Jovelina Pérola Negra, Candeia, Wilson Batista, Lupcínio Rodrigues, Adoniran Barbosa, Teresa Cristina, Clara Nunes, Zeca Pagodinho, Arlindo Cruz, Jorge Aragão, Martinho da Vila og svo margir - svo margir! - meira? Úrvalið sem kynnt er hér er því aðeins a möguleg niðurskurður afóumflýjanlegir risar stílsins, og annan jafn sanngjarnan og óumdeilanlegan lista væri hægt að gera út frá dæmunum sem voru sleppt: Samba, þegar allt kemur til alls, er gríðarlegt eins og brasilísk menning.

Ala das baianas: sambaskólar eru mikilvægur hluti af samba menningu © Getty Images

-Rio Carnival getur nú fagnað fyrsta kvenkyns trommumeistara sínum

Nöfnin valdir hér, hvað sem öðru líður, tákna óneitanlega ágæti, mikilvægi, árangur og dýpt takts í landinu. Þetta eru karlar og konur sem með lífi sínu og verkum sköpuðu og betrumbættu eina af þeim menningartjáningum sem best þýða það besta frá Brasilíu. Frá huldu hornum Bahia og hæðunum í Rio de Janeiro dreifðust gítarinn, cavaquinho, mandólínið, surdoið, tambúrínið, slagverkið, raddir og hjörtu samba í dag um allt brasilískt yfirráðasvæði – sem eins konar sannur og mesti fjársjóður. þjóðlegur.

Beth Carvalho

Beth Carvalho kemur fram á Montreux hátíðinni 2007, í Sviss © Getty Images

Mikilvægi Beth Carvalho fyrir þróun samba í Brasilíu er slíkt að á meira en 50 ára ferli hennar hefur hún með réttu orðið samheiti við takt. Eins og gríðarlega farsæll ferill hans væri ekki nóg, ódauðlegur klassík eins og "Vou Fertejar", "Coisinha do Pai", "Folhas Secas",„Acreditar“ og „Andança“ , gælunafn samba guðmóður býður upp á heilleika arfleifðar hennar – ekki aðeins sem ein af bestu söngkonunum í Brasilíu, heldur einnig sem listamaður og aðgerðarsinni.

Cartola og Beth Carvalho © reproduction/Youtube

Beth ruddi brautina fyrir svo mörg önnur nöfn eins og Zeca Pagodinho, Jorge Aragão, Arlindo Cruz, Almir Guineto, og einnig fyrir enduruppgötvunina og styrking snillinga eins og Cartola og Nelson Cavaquinho - tónskáld sem, þegar Beth tók upp, öðluðust loksins viðurkenningu og stuðning. Beth Carvalho er fullkomið dæmi um þá auknu tilfinningu sem samba getur haft: auk þess að vera frábær listgrein, mikilvægur hluti af sögu þjóðar.

Cartola

Fyrir marga er Mangueirense Cartola mesti sambíti sögunnar © Wikimedia Commons

Þrátt fyrir að hafa verið skráð á þriðja áratugnum af frábærum listamönnum eins og Carmem Miranda, Araci de Almeida , Francisco Alves og Silvio Caldas, myndi Cartola aðeins taka upp sína eigin plötu um miðjan áttunda áratuginn, þegar hann var rúmlega 66 ára, eftir að hafa starfað sem varðmaður, bílvörður, húsvörður, glímt við áfengissýki og fátækt. Eiginkona hans, Zica, bjargaði honum og samba bjargaði honum líka: tekin af Beth Carvalho, fyrsta plata hans, frá 1974, safnar saman efnisskrá meistaraverka án undantekninga: „Disfarça e Chora“, „Sim“, „Run“ og Horfðu á himininn", "Það gerist", "I Had Yes", "The SunNascerá” – og þetta er bara A hliðin á breiðskífunni, sem inniheldur einnig “Alvorada”, “Alegria” og fleira.

Cartola og Dona Zica á forsíðunni. af plötu annars tónskáldsins © endurgerð

Tveimur árum síðar kom önnur plata hans – jafn frábær, með lögum eins og “O Mundo é um Moinho”, „Sala de Recepção“, „Preciso me“ Encontro“ , „Ensaboa“ og „As Rosas Não Falam“ – myndi staðfesta verk þess sem fyrir marga er mesti sambíti allra tíma. Ef Mangueira er í dag sambastofnun þá á hún Cartola mikið að þakka – og ef við getum sagt að snillingar séu til þá er Cartola örugglega einn af þeim.

Dona Ivone Lara

Dona Ivone Lara var fyrsta konan til að semja samba-enredo fyrir skóla © Getty Images

Í langan tíma deildi Dona Ivone Lara hlutverki hjúkrunarfræðings með handverkinu að vera frumkvöðull í öllu sem hún tók sér fyrir hendur innan samba – að verða eitt af stóru brasilísku tónskáldunum og söngvurunum og koma samba sem ekki aðeins svartri sögu, heldur líka kvenkyns sögu – allt frá „Tias“ sem stofnaði taktinn í Ríó. , allt fram að krýningu Ivone Lara þegar hún varð, árið 1965, fyrsta konan til að semja sambasögu og semja tónskáldadeild skólans. Samba-enredo var „Os Cinco Bailes da História do Rio“ og skólinn var Império Serrano hennar, sem átti eftir að verða annar það ár.

Tónskáldið í Império skrúðgöngunni Serrano inn1990 © Wikimedia Commons

Lög af eigin sköpun, svo sem „Sonho Meu“, „Alguém me warned“, „Believe“, „Sorriso Negro“ og „Nasci para Sofrer“ , meðal annarra, yrðu gimsteinar þjóðartónlistarfjársjóðsins, þaktar listamönnum eins og Maria Bethânia, Clara Nunes, Beth Carvalho, Gilberto Gil, Caetano Veloso, Clementina de Jesus, Paulinho da Viola, Marisa Monte, Gal Costa og fleiri. . Árið 2012 var hún heiðruð af Império Serrano sem drottning – ein af þeim sem hækka gæði ekki aðeins tónlistar heldur landsins sjálfs.

Nelson Cavaquinho

Senan úr snilldar heimildarmyndinni um Nelson Cavaquinho í leikstjórn Leon Hirszman © endurgerð

Ef Nelson Antônio da Silva frá Rio de Janeiro hefði aðeins samið samba „Juízo Final“ myndi hann eiga samt skilið að vera viðstaddur þennan eða öðrum lista – en Nelson Cavaquinho gerði miklu meira. Sama staðhæfing, þegar öllu er á botninn hvolft, væri hægt að gera með sanngjörnum og óumdeilanlegum hætti frá samba eins og „A Flor e o Espinho“, „Folhas Secas“, „Eu e as Flores“ og mörgum fleiri. Hið harmræna þröngvar sér upp á hið hversdagslega í verkum Nelsons, sem umbreytir hinu einfalda og hversdagslega í undirlag lífsins djúps í gegnum skáldskap hans.

Nelson deilir sviðinu með Clementinu de Jesus. © Wikimedia Commons

Nelson Cavaquinho var fastagestur á Zicartola, bar sem Cartola og Zica stofnuðu og stóð aðeins í eitt og hálft áren það varð sögulegur fundarstaður - þar hóf Paulinho da Viola feril sinn og Nelson kom nokkrum sinnum fram. Einstakt leið hans til að syngja og spila á gítar hjálpaði til við að styrkja styrk stílsins – sem hlær en grætur að mestu á meðan hann rannsakar björtu en líka dökka punkta mannlegrar tilfinningasemi í hreint frábæru verki.

Clementina de Jesus

Clementina spilar cuíca © Wikimedia Commons

Fædd í borginni Valença, í innri Ríó fylki, árið 1901 , Clementina de Jesus er eitt af mörgum tilfellum listamanna sem myndu aðeins finna viðurkenningu eða jafnvel feril á seinni hluta lífs síns. Eigandi einstaks og ótvíræðs tónhljóms og blandaði saman þjóðlögum og vinnulögum, lögum frá tímum þræla, jongó og lögum á Jórúbu í samba hennar, myndi Clementina verða einn mikilvægasti listamaðurinn í tegundinni, og einnig til að undirstrika og fagna styrkur svartans í samba og í Brasilíu.

Clementina við hlið fransk-ítalsku söngkonunnar Caterinu Valente © Getty Images

Áður en hún varð „Queen of Alto Party“ , starfaði Clementina sem vinnukona í áratugi, þar til hún fékk hvatningu frá tónskáldinu Hermínio Belo de Carvalho árið 1963.birtist almenningi 63 ára að aldri, en einnig fyrir það sem það táknaði: sögu blökkumanna, afríska menningu, tónlistina sjálfa sem ómissandi þátt í mannlegri tjáningu. Clementina var heiðruð af nokkrum sambaskólum og viðurkennd sem kóngafólk: gælunafn hennar var ekki „Rainha Ginga“ fyrir tilviljun.

Paulinho da Viola

Paulinho da Viola er eitt af merkustu tónskáldum Brasilíu © Getty Images

Eins og Beth Carvalho er Paulinho da Viola „ungur“ listamaður á þessum lista: ferill hans hófst „aðeins“ árið 1960 , nánar tiltekið á sviði hins goðsagnakennda Zicartola. Ungur aldur hans var þó í öfugu hlutfalli við stærð hæfileika hans og glæsileika sem söngvara, gítarleikara og umfram allt tónskáld. Árið 1970, gífurlegur árangur „Foi Um Rio que Passau em Minha Vida“ – mest spilaða lagið á útvarpsstöðvum landsins það ár – myndi varpa Paulinho til alls landsins sem listamanns sem hélt ljós samba.

Paulinho og Martinho da Vila snemma á áttunda áratugnum © Wikimedia Commons

Efnisskrá Paulinho da Viola er algjörlega óaðfinnanleg og ljómandi, og gimsteinar snillingar eins og “Timoneiro“, „Coração Leviano“, „Pecado Capital“, „Dança da Solidão“, „Sinal Fechado“ og „Argumento“ sameinast „Foi um Rio…“ til að bjóða ekki aðeins upp á fegurðina af starfi hans sem og aftaktur. Paulinho da Viola er sannkallað skáld: eins og hann hafi innprentað í lög sín hina nauðsynlegu visku og algjöra fegurð orða stóru meistaranna sem hann dáði svo mikið – og sem hann varð hluti af.

-Odoyá, Iemanjá: 16 lög sem heiðra drottningu hafsins

Saga Samba

Deilt er um uppruna samba: sumir segja að hann hafi fæðst í recôncavo Bahia á 19. öld, á meðan aðrir halda því fram að takturinn hafi skapast í Estácio hverfinu í Rio de Janeiro á 2. áratugnum – og þeir hafa líklega allir ónákvæma rétt fyrir sér. Bahian "Tias" kom frá Recôncavo og hjálpaði til við að treysta taktinn í Rio de Janeiro, sem síðar myndi nútímavæðast og öðlast það andlit sem myndi verða vinsælt í Rio de Janeiro. Takturinn var gerður glæpsamlegur og sætti kúgun lögreglu – gegn Estácio sambista og gíturum þeirra – en varð fljótlega þjóðartákn.

Ismael Silva, einn af höfundum sambaskólanna í Estácio hverfinu. © Wikimedia Commons

-100 ár hinnar guðdómlegu Elizeth Cardoso: barátta konu um listferil á fjórða áratug síðustu aldar

The parades of the sambaskólar

Opinberlega er fyrsti samba-sambaninn „Pelo Telephone“, eftir Donga, en þessi titill er líka dreginn í efa og deilt. Sambandið við karnival, tilkomu götublokka og skrúðgöngu sambaskólamyndi hjálpa, sérstaklega frá og með 1930, að gera taktinn enn vinsælli og viðurkennari - "Deixa Falar", stofnað af Estácio sambistas eins og Ismael Silva, árið 1928, er talinn grundvöllur núverandi sambaskóla. Fyrsta keppnisskrúðgangan yrði skipulögð af blaðamanninum Mario Filho árið 1932.

-10 pólitískustu augnablikin í sögu sambaskólagöngunnar í Ríó

Áhrif og velgengni – enn þann dag í dag

Zeca Pagodinho hefur orðið eitt farsælasta tónskáld Brasilíu © Wikimedia Commons

- Gilberto Gil og Jorge Ben Jor taka aftur upp saman, 44 árum eftir sögulega plötu þeirra

Rythmar af mikilli velgengni og mikilvægi eins og Pagode og Bossa Nova myndu þróast úr samba, og myndu einnig hjálpa til við að auka mikilvægi þessarar menningartjáningar í Brasilíu og sögu hennar. Samba er enn ákaflega vinsæll og frægur stíll – ekki aðeins á karnivalinu og í skrúðgöngunni, heldur einnig á ferli nafna eins og Diogo Nogueira, Teresa Cristina, Xande de Pilares, Péricles, Moyses Marques, Dudu Nobre og margir aðrir.

Jorge Aragão og Teresa Cristina © endurgerð/Instagram