曲の中で、偶然ではありません。 四角形 アドリアナ・カルカンホトは、この「アルモドバル・カラー」を、世界を見るための一種のフィルターとして使っています。 スペインの偉大な監督ペドロ・アルモドバルの作品は、セクシャリティ、情熱、ドラマ、音楽、そしてもちろん物語そのものとは別に、映画館のスクリーンに強く、鮮やかな色彩を与えることが、その最も顕著な要素の一つであるようです。

この映画監督の写真は、その一コマ一コマがまるで偉大な画家が描いた絵画のように見えます。 これは、各作品の美学と感傷を決定する色合いの選択によるものです。 また、映画の最終表現において重要な要素は、スペイン語で「叫ぶ」色として知られる強烈な色に加えられています。ファッションに対する鋭い眼差し、強い影響力を持つ ポップアート とのことで、その キッチュ 贅を尽くしたアートディレクションや、シーンごとに選ばれたアングルは、どの監督の作品にも共通している。

アルモドバルのフィルモグラフィーをより深く理解するために、テレシネのストリーミングサービスで視聴できる、彼のサイン入り映画3本を選びました。 それらは、映画を作るときに色の使い方を知ることがいかに重要かを示す完璧な例です。

スペインの映画監督ペドロ・アルモドバル。

-Indiscreet Window：エドワード・ホッパーの絵画がヒッチコックの作品に与えた影響

神経衰弱の女たち（1988年）：色の始まり

神経衰弱の危機に瀕した女たち』のステージでの色彩。

-初めて色を見た彼は、感動を抑えきれず「こんな生活をしているなんて信じられない」と言った。

1988年のことです、 神経衰弱寸前の女性たち 恋人に捨てられた女性ペパ・マルコスが、他の女性たちの人生と激しく交差していく姿を描いています。 キッチュ アートディレクション、セットデザイン、撮影の各分野で、作品を優雅かつ力強く彩ります。

キッチュな美学は、この映画には欠かせないものです。

-マーティン・スコセッシが11歳の時に描いた、本当に好きな映画の挿し絵

オール・アバウト・マイ・マザー』（1999年）：色のコントラスト

オール・アバウト・マイ・マザー』の赤に込められた母性の情熱。

いつ オール・アバウト・マイ・マザー マヌエラが息子の父親を探す旅は、色彩のコントラスト、特に母親の情熱的な存在を意味するような赤の暖かさと、エステバンの人生における父親の不在を象徴する青の冷たさをスクリーンにもたらした。 この作品で、アルモドバルは次のように語った。は、初のアカデミー賞外国語映画賞を受賞し、カンヌ国際映画祭では監督賞を受賞した。

-エヴァ・ウィルマ、ヒッチコック映画のオーディションを受け、「サイコ」監督とポルトガル語で戦った。

映画の中のキャラクターが持つ傘のコントラストの強い色。

-ヌーヴェルヴァーグ：1960年代のフランス映画における革命は、映画史の中で最も重要な章の一つである。

トーク・トゥ・ハー』（2002年）：反対色

Talk to Her』のシーンに登場する女優のロザリオ・フローレス。

3年後の2002年、スペインの闘牛の爆発的で物議を醸す美学は、病院の淡い色調と対照的だった。 トーク・トゥ・ハー この映画では、事故に遭ったアリシアの世話をする主人公ベニーニョの強迫的な軌跡と、同じく恋人の闘牛士リディアの世話をするために病院に通うジャーナリスト、マルコの軌跡が交錯することになる。外国語映画賞、アカデミー賞脚本賞を受賞。

登場人物それぞれの服に、鮮やかな色と相反する色がある。

-カナダの小さなスタジオで作られた、映画やシリーズのための素晴らしい効果音録音

この3作品は、アルモドバルのフィルモグラフィーの中で、色彩、感傷、物語の強さを正確に示す例であり、映画館でじっくりと味わうことができるものです。 テレシネ なお、ストリーミングサービスに新規登録された方は、最初の30日間を無料で利用できます。

1988年のアルモドバル。