目次
読者、ミュージシャン、ジャーナリストから5万票以上の投票を得た「Guitar World」が、10年間で最も優れたギタリスト20人のリストを発表しました。 同誌によると、このリストは10年の終わりを意味するため、おそらく最も重要な調査であるといいます。 すでに世界中で知られている名前、近年明らかになった名前、2人のブラジル人がリストに入っています。
- レッド・ツェッペリンのアイコン、ジミー・ペイジがフェンダーの新しいギター・ラインを手に入れる
マーク・トレモンティ：Guitar Worldの調査によると、この10年で最も優れたギタリスト20人のリストの第1位です。
読者のほか、Guitar World本体や雑誌「Guitarist」「Total Guitar」「Metal Hammer」「Classic Rock」の編集者、協力者など音楽に関わる人たち30名に呼びかけ、アンケートに参加してもらいました。
6弦、7弦、8弦、そして18弦の楽器が大きく進化したこの10年間、次世代のギタリストへの影響、ギターシーンへの全体的な影響、彼らの成功度、楽器の限界を超えたかどうか、文化的関連性など、演奏者の技量を超えたいくつかの要因が考慮されました。
その結果、リフマスターがずらりと並ぶリストになりました、 ブルースメン メロディック、インプロヴィゼーション、アバンギャルド、プログレッシブ・ポップ・ロッカーズ。
関連項目: ウェールズで子供を殴ることが犯罪に、ブラジルの法律はどうなっているのか？マーク・トレモンティ（MARK TREMONTI
マーク・トレモンティのソングライターとしての実績は、現代のヘヴィミュージックにおいてほとんど比類がない。"リフ船長 "の異名を持つオルターブリッジとクリードのギタリストは、そのキャリアを通じて5千万枚以上のレコードを販売している。 2012年に自身のバンド、トレモンティを結成し、これまでに4枚のアルバムをリリース。
- ジョン・フルシアンテがレッド・ホットの「Under The Bridge」の作曲に使用したギターにまつわる信じられない話
いつもギターより作曲を優先する。でも、ギターを弾くのは大好きだ。新しいテクニックやスタイルに取り組む喜びは、決して飽きることのないものだ。ついにそれを手に入れた時、まるで手品のようだよ」と「Guitar World」に語っている。
TOSIN ABASI
ブルース・ギタリストになるような "基本的な "演奏には多くの美しさがある。 でも、もうひとつは、自分が楽器にできるユニークな貢献に興味があるんだ...」トシン・アバシはかつて「Guitar World」にそう語った。 10年前にAnimals As Leadersでデビューして以来、アザシはその独自の貢献、それ以上のことをしているのだ。
彼はカスタムメイドの8弦を弾き、スウィープし、ストラムし、あるいは単にシュレッダーにかけ、バンドと共にプログレッシブなエレクトロ・ロックを創造し、ギター界に特異な空間を主張しています。 彼は楽器について理解されていることすべてを（彼はAbasi Conceptsという機材会社をもっています）、めくるめく新しいものに変えてしまいます。「私は高度な技術を愛していますが、私のアプローチはそれらを使うことなんです。部屋に閉じこもって練習するような義務感ではなく、自分の可能性に関心を持つ。 自分は可能性に満ちていて、すでにそれを解き放ち始めている。 残りの人生をそのために費やすこともできる」と話した。
GARY CLARK JR.
2010年のクロスロード・ギター・フェスティバルで発表されたゲイリー・クラーク・ジュニアは、以来、ブルースの新しい顔と呼ばれています。 しかし、彼はその定義があまり好きではありません。ブルースといえば、「口にストローをくわえた老人がポーチに座ってピッキングしている」というイメージがあります。35歳のクラークは、すでにクラプトン、ヘンドリックス、そしてブルースの後継者と呼ばれていますが、このブルースは、どのようなものでしょうか？他のレジェンド
クラークは、伝統的なブルース、R&B、ソウル、ロック、ヒップホップ、ファンク、レゲエなどを融合させ、そのすべてを煽り、しばしばファジーな音楽にしている。 アリシア・キーズ、チャイルディッシュ・ガンビーノ、フー・ファイターズなど多くのアーティストとコラボしている。「ギターは何でもできる楽器。こんなに多くの選択肢があるのにどうして一つの場所にとどまるのか。バンヘイレンはエリック・ジョンソン、スティーブ・ヴァイ、ジャンゴ・ラインハルトが大好きです。 その人たちのように演奏できるようになりたいです」と語っています。
ニッタ・ストラス（NITA STRAUSS
しかし、この伝説のロックバンドは、ニタ・ストラウスにその才能を見いだしたのかもしれない。彼女は、ギターの腕を切り裂く能力だけでなく、あらゆる意味での「フラッシュ」である。
- フェンダー、「ゲーム・オブ・スローンズ」にインスパイアされた素晴らしいギターのラインナップを発表
彼女はヴァイやサッチといった怪物の弟子であり、女性ギタリストが初めて契約したギターモデルであるIbanezのJiva10を持っています。 彼女のソロデビューは2018年のインストアルバム「Controlled Chaos」で、ツアーの合間に世界中の満員の聴衆のために行うワークショップと同様に賞賛されています。 "I love guitar the way some people loveその熱意を、時に疲れを感じるこのギターの世界で伝えることができれば、とても幸せです」と語ってくれました。
JOHN PETRUCCI
ドリーム・シアターの創設メンバーであるジョン・ペトルーシは、GWの編集者ジミー・ブラウンの言葉を借りれば、30年間「プログレッシブ・メタル界で最も有名で人気のあるギタリスト」でした。 そしてこの10年間、彼はその「ポスト」を手放す気配がありません。 彼は今でもこの分野で最も多才で熟練したミュージシャンと言ってよく、高度なメロディセンスを備え、テクニックに至ってはスピードと正確さにおいて、ほとんど手がつけられない。
そして、新しいアンプやピックアップ、ペダルなどのアクセサリーを開発し、アーニーボール・ミュージックマン・ギターを常にアップデートするなど、機材のパイオニアとして活躍し続けており、最近では「Forbes」でレスポールに次ぐベストセラーのシグネチャーモデルとして引用されています。
" 私の燃料はとても謙虚なところからきています。 自分にとって意味のあることをしようとしているのです。 私はただギターの勉強をしているだけです。 まだ不思議な感覚が残っていて、それが常に新しいことを探し続けている理由です。 'と、ペトルーシは謙虚に語った。
JOE BONAMASSA
もし、ジョー・ボナマッサがこの10年間、21世紀にブルースを存続させること以外に何もしなかったとしたら--ちなみに、彼は2月に第7回を迎える「Keeping The Blues Alive At Sea」というクルーズを開催している--このリストに載るには十分なことだと思います。
しかし、ブルースの伝統と無限の高揚感を融合させ、100万音を可能な限り速く出すという彼の才能だけでなく、フェンダー社とのコラボレーションによる新しいアンプやギターの製作もあります。「彼は絶大な人気を誇り、3.666667時間ごとに新しいシグネチャー衣装を持っています」と、ギターワールド編集長のダミアン・ファネリはジョークを飛ばしています。
グットフリー・ゴバン（GUTHRIE GOVAN
プログレッシブ、ジャズ・フュージョン、ブルース、ジャム、スライド、ファンク、その他ありとあらゆるスタイルをシームレスに行き来する、驚異的な速さと流麗なテクニックで、Guitar Worldの熱心な読者には「Professor Shred」と呼ばれている、今日のシーンで最も印象的で多彩なミュージシャンである。
そして、楽器トリオのアリストクラッツでも、ソロやゲストアーティストでも、あるいはマスタークラスを開催しながらでも、比類ない技術的な熟練と特異な気まぐれをもって、すべてをこなす。 ユニークでほとんど比類のない才能である。
ポリフア
Polyphiaというバンドは、破壊的なギターの技術、ボーイズバンドの美貌、そして楽しい傲慢さを兼ね備えています。 ドラム、ベース、2本のギターからなるポップミュージックです。 しかし、彼らを好きでも嫌いでも、ダラスの少年たちの才能を否定することはできないのです。
ギタリストのティム・ヘンソンとスコット・ルページは、それぞれ6弦のIbanez THBB10とSLM10を使い、エレクトロニック、ファンク、ヒップホップに驚異のテクニックを融合させ、21世紀のロックギターに対する先入観を打ち砕いた。
MATEUS ASATO
近年、マテウス・アサトはシーンで最も注目される若手ギタリストの一人となった。LA生まれのブラジルの神童が、まだ正式にアルバムをリリースしていないことを考えると、これは非常に重要なことだ。
ファンクからフィンガーピッキングまで、さまざまなスタイルでめくるめくテクニックを披露する短編動画や、トリ・ケリーのバンドのミュージシャンとしてツアーに参加し、自身のSuhrギターも持つなど、ソーシャルメディアの達人である。
- ジョン・メイヤー（JOHN MAYER
10年前、ジョン・メイヤーはポップミュージックの領域に安住しているように見えた。 しかし、シンガー、ソングライター、ギタリストである彼は、この10年の大半を6弦楽器で過ごし、自身のレコードやバンドDead & Companyのリーダーとして、おそらくジェリー・ガルシア以来最高のジェリー（死んだグレイトフルデッドのボーカル）になって、その才能を見直してきたのだった。を1995年に発表しています）。
また、2018年にPRSが制作した「Silver Sky」のギターを使用することで強化されるなど、ギアの世界でも大きな存在感を示しています。
ジェイソン・リチャードソン
ジェイソン・リチャードソン（27）は、6弦と同様に7弦や8弦を自在に操る新世代のミュージシャンの代表格だ。 彼らは、録音した音楽と同じようにYouTube動画でも尊敬を集め、ストリーミングの世界で育ったため、特定のジャンルに縛られることはない。
ソロ・アーティストであり、All That Remainsのギタリストでもあるリチャードソンは、信じられないほどテクニカルな曲を、素早く、正確に、そしてきれいに演奏するのです。
GWの技術担当編集者、ポール・リアリオは、「猛スピードで演奏する彼は、本当に音楽的だ。 インストゥルメンタルギターが好きな人にとって、彼はインスピレーションを与えてくれる人だ」と語っている。
セント・ヴィンセント
アニー・クラークはセント・ヴィンセントとして、現代音楽の最も過激なサウンドをギターで表現しています。 クラークの手にかかると、楽器はうめき、咆哮、唸り、ヒス、キーキーと鳴り響きます。 彼女の異形のギターは、アーニーボール・ミュージックマンの専用設計です。
ポップスとアバンギャルドは、それぞれ目的が異なるスタイルに見えますが、クラークさんは「今はアートに対してオープンになっていると思う。 ミュージシャンにとっても、いいステージにきていると思う」と見解を述べました。
SYNYSTER GATES
彼の名前はSynyster Gatesで、かなり悪そうなSchecter Synysterギターを弾いていますが、Avenged Sevenfoldですべてを分解する一方で、Gatesはジャズやフュージョンスタイルについて百科事典のような知識を持っているようです。
バンドのラストアルバムである『ザ・ステージ』をアナボリックメタルな『スター・ウォーズ』と定義するなど、自分のスタイルの限界を超えることを恐れない彼は、いつかジャズのソロアルバムを録音することを約束している。
KIKO LOUREIRO
メガデスの最新アルバム「ディストピア」は、ギターの観点からは、少なくともここ10年、あるいは20年で最高の、そして最もエキサイティングな作品だった。 そしてそれは、ブラジル人のキコ・ロウレイロのシュレッダー参加によるところが大きい。彼は、正確なフレージング、信じられないほどの速さと流動性、異国の音階と音、など、エネルギーに満ちたまったく独自のアプローチで演奏する。伝説のスラッシュバンドのサウンドを表現しています。
ナイロン弦を使った演奏が得意なキコは、ジャズ、ボサノバ、サンバなどの音楽スタイルに興味があり、ANGRAや4枚のソロアルバムで何十年もそのようなことをしてきました。 しかし、ギター界が彼の作品に注目し立ち上がるには、2015年にデイヴ・ムステインと仲間になる必要がありました。「それは、ギターリストを泣かせるようなものです」と彼は絶賛しました。ムステインです。
ミシャ・マンソオール
ミーシャ・マンスールは、彼のバンドのデビューアルバム『Periphery』がわずか10年前にリリースされたとは思えないほど、シーンを代表する人物です。 それ以来、ギタリスト、ソングライター、プロデューサー、プログラマー、コレクター、起業家（彼はJacksonの専用ギターで演奏し、自身の会社Horizon Devicesを運営しています）として、金属の音を形作る上で大きな役割を担っています。モダンプログレッシブ
スラッシー、グリッチ、ポップを交互に演奏し、7弦や8弦のギターで演奏するバンドがあるとしたら、それはPeripheryのレコードからヒントを得て、インスピレーションを得ている可能性がある。
DEREK TRUCKS
最近トレイ・アナスタシオがデレク・トラックスを「現在世界最高のギタリスト」と呼んだが、多くの人がそう思うだろう。 無類の演奏力と即興性、そしてエキゾチックな音色を持つスライドを印象的に使う姿は他にはない。 彼は、エルモアジェームスやデュアン オールマンのブルースやロック、ジャズ、ソウル、ラテン音楽、インドの古典などをルーツに持つ。のスタイルがあります。
トラックスは四半世紀にわたってプロとして演奏してきたが（たとえ40歳でも）、ここ10年の活動は際立っている。オールマン・ブラザーズとの共演を終え、妻で歌手のスーザン・テデスキとスタイリッシュなテデスキ・トラックス・バンドを立ち上げたのである。
ジョー・サトリアーニ
ジョー・サトリアーニは、この35年間、ロック界で一貫した不変の存在であったため、リスト入りは確実だった。 過去10年間の彼のアウトプットは、2015年に発表した15作目のアルバム『ショックネーブ・スーパーノヴァ』では脳を捻り、2018年のヘヴィな『ワット・ハプンズ・ネクスト』では突出しており、並外れた刺激を受けている。
エクスペリエンス・ヘンドリックス、G3、G4エクスペリエンス・ツアー、そして新しい方向に進み続ける彼のシグネチャー・ギアの数々。「世界中の新世代のギタリストたちの輝きに驚きながらも、私は毎日自分の限界に挑戦するつもりだ！」とベテランは断言した。
ERIC GALES
近年、仕事上でも個人的にも困難が続いたEricGalesが凱旋し、Dave Navarro、Joe Bonamassa（Galesとのアルバムを準備中）、Mark Tremontiといったアーティストが「ブルースロック界最高のギタリスト」といったフレーズで44歳の彼を表現しています。
ブルース、ロック、ソウル、R&AB、ヒップホップ、ファンクがミックスされ、情熱的で煽情的で信じられないほど生々しいスタイルで、ステージや最近の11曲入りアルバム「The Bookends」でのGalesの歌がそれを証明している。 「演奏中は、私が経験してきたことや克服したこと、あらゆることが広大な感情となっている」とGalesは語った。
TREY ANASTASIO
トレイ・アナスタシオは何十年も前から確かなキャリアを持っていますが、10年ほど前にフィッシュというバンドが出来てから、かなり成長しましたね。
アナスタシオは、フィッシュでの活動、自身のトレイ・アナスタシオ・バンド、最近のゴースト・オブ・ザ・フォレスト、ソロなど、その長いキャリアの中で最も創造的で弾力性があり、しばしば境界を越えるギター・インプロヴィゼーションを披露している。「最高のミュージシャンは常にプレイしていて、すぐに消えてしまうから」とアナスタシオは警告する。
STEVE GOES
スティーブ・ヴァイは過去10年間で公式スタジオ・アルバムを1枚しか発表していないにもかかわらず、ギター・シーンで圧倒的な存在感を示している。
無茶苦茶なライブパフォーマンスに加えて、ヴァイ・アカデミーのクラス、アイバニーズブランドのギターを含む、彼がこれまでに弾いたすべてのギターをカタログ化したデジタルライブラリー、音楽理論書「Vaideology」、そして驚くべきGeneration Axeツアーへの参加。 ヴァイのおかげで、ただの人間が、スティーブ、イングウェイ、ヌーノ、ザック、そしてヴァイを目撃できるのである。トーシンは一緒に遊ぶ。
関連項目: サンパウロでストリートフードを体験できる美食フェア5選" 私は自分の仕事に対して真剣ですが、他の人とはちょっと違う楽しみ方をするのが好きです。 "と、Guitar Worldに語っています。