შეთავაზეთ მსოფლიოს უნიკალური თვალსაზრისი ამბავზე ან განცდაზე, რაღაცის დანახვისა და თქმის ახალი ხერხი, ხელოვანის ამოცანის ფუნდამენტური ნაწილია. კინო სიტყვასიტყვით საშუალებას აძლევს გაფართოებისა და გაფართოების ასეთ ჟესტს, კამერით ხელში და ახალი იდეით ახალ თავში - რომელიც ხედავს და აღრიცხავს სამყაროს უნიკალური ადგილიდან. ამიტომაც არის ასე მნიშვნელოვანი სხვა ქვეყნების, სხვა ასაკის, სხვა წარმოშობის, ეთნიკური და სხვა ჟანრის ფილმების ცოდნა: იმის გაგება, რომ ხელოვნების ეს ფორმა არ ცხოვრობს მხოლოდ ჰოლივუდში და კომერციულ კინოში.

და ეს არის იმავე გაგებით, რომ ხელოვნება შეიძლება იყოს შესანიშნავი საშუალება უსამართლობისა და უთანასწორობის აღქმისა და კითხვის ნიშნის ქვეშ. თუ ჩვენ ვცხოვრობთ მთლიანობაში სექსისტურ საზოგადოებაში, რომელშიც გენდერული უთანასწორობა დაწესებულია ყოველი საქმიანობის ყველა სფეროზე, ბუნებრივია, ხელოვნების ფარგლებში - და ასევე კინოში - ეს არ იქნებოდა განსხვავებული. სივრცის შეთავაზება, დიდი ქალების მიერ შექმნილი კინოთეატრის აღმოჩენა, ყურება და მოხიბვლა, გარდა საკუთარი ცოდნის გაფართოებისა და, ამასთან, სენტიმენტალობის, რეპერტუარის და როგორც მაყურებლის მხატვრული გამოცდილების გაღრმავება, ასევე არის ასეთი უთანასწორობის გაცნობიერება და მათზე ყურადღების მიქცევა. როგორც ძალები, რომლებსაც უნდა შეებრძოლოთ.

კინოს ისტორია, ისევე როგორც ყველა მათგანი, ასევე დიდი ქალების ისტორიაა, რომლებსაც მოუწიათ ბრძოლა ასეთ ხისტ სისტემასთან, რათა შეეძლებათ უბრალოდ შექმნან, შესრულებამათი ფილმები, რომლებიც გვთავაზობენ მათ უნიკალურ შეხედულებებს, როგორც რეჟისორებს. ასე რომ, აქ ჩვენ გამოვყოფთ ამ ბრწყინვალე და მებრძოლი ქალების ჩამონათვალს, რომლებმაც თავიანთი ხელოვნებით, ნიჭით და ძალით დაეხმარნენ კინოს ისტორიის გაყალბებას ბრაზილიასა და მსოფლიოში.

1.ალისა გაი ბლაშე (1873-1968)

სანამ ვინმე რამეს გააკეთებდა, ეს ყველაფერი ფრანგმა რეჟისორმა ალის გი-ბლაშემ გააკეთა. 1894-1922 წლებში მუშაობდა რეჟისორად, ის არა მხოლოდ ფრანგული კინოს პირველი ქალი რეჟისორია, ის ალბათ პირველი ქალია, რომელმაც ფილმი გადაიღო ისტორიაში და ერთ-ერთი პირველი ადამიანი, ვინც აღიარეს რეჟისორად მსოფლიოში. - სქესის მიღმა. კარიერაში არანაკლებ 700 ფილმის გადაღებით, ალისა ასევე პროდიუსერია, წერდა და თამაშობდა თავის ნამუშევრებში. მისი ბევრი ფილმი დროთა განმავლობაში გაქრა, მაგრამ რამდენიმე მაინც ჩანს. 1922 წელს იგი განქორწინდა, მისი სტუდია გაკოტრდა და ალისს აღარ გადაუღია ფილმი. თუმცა, მის მიერ შემუშავებული მრავალი ტექნიკა მაინც არის ფილმის გადაღებისთვის აუცილებელი სტანდარტი.

2. კლეო დე ვერბერანა (1909-1972)

როდესაც მსახიობმა კარიერა დაიწყო 22 წლის ასაკში, 1931 წელს, კლეო დე ვერბერანა, სან პაულოდან, გახდა პირველი ბრაზილიელი ქალი, რომელმაც რეჟისორი აიღო ცნობილი ფილმი, O Mistério do Dominó Preto – Cléo ასევე პროდიუსერი და როლი ითამაშა ფილმში.ფილმი. ერთი წლით ადრე, ქმართან ერთად მან დააარსა საპროდიუსერო კომპანია Épica Films, სან პაულოში, რისთვისაც მან მთელი თავისი სამუშაო შეასრულა. 1934 წელს ქმრის გარდაცვალების შემდეგ მან დახურა საპროდიუსერო კომპანია და დატოვა კინო. თუმცა მისი სახელი წარუშლელად არის დაფიქსირებული ბრაზილიის კინოს ისტორიაში.

3. Agnès Varda

დაახლოებით 90 წლის გახდება, ბელგიელი კინორეჟისორი აგნეს ვარდა აგრძელებს მუშაობას და გავლენას ახდენს არა მხოლოდ კინოზე, არამედ ქალურ დადასტურებაზეც ხელოვნებაში. რომ არ არის გადაჭარბებული იმის თქმა, რომ ის დღეს მსოფლიოში ერთ-ერთი ყველაზე დიდი სახელია კინოსა და ხელოვნებაში. დაწყებული სენსიტიურობიდან თავის ნამუშევრებში რეალური სცენარებისა და არამსახიობების არჩევისადმი და იშვიათი სილამაზისა და სიმტკიცის ესთეტიკური ექსპერიმენტალიზმის გამოყენებით, ვარდა თავის შემოქმედებაში ეხება ფუნდამენტურ საკითხებს, როგორიცაა ქალური, სოციალური და კლასობრივი საკითხები. , რეალური ცხოვრება, საზოგადოების მინდვრები, დოკუმენტური, ექსპერიმენტული და შემოქმედებითი ხედვით რას ნიშნავს იყო ქალი მსოფლიოში.

4. შანტალ აკერმანი (1950-2015)

საკუთარი ცხოვრებისა და, ზოგადად, რეალური ცხოვრების შერწყმა ავანგარდსა და ექსპერიმენტებზე ეკრანზე, ბელგიელმა კინორეჟისორმა შანტალ აკერმანმა აღნიშნა, რომ არა მხოლოდ კინოს, როგორც ენის ისტორია, არამედ ძალიან ქალური - და ფემინისტური - დადასტურება ფილმებში. მისი კლასიკური ფილმი Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles , 1975წ.ითვლება მე-20 საუკუნის ერთ-ერთ დიდ კინემატოგრაფიულ ნაწარმოებად და კრიტიკოსებმა აღიარეს, როგორც „შესაძლოა, კინოს პირველ შედევრად „ქალური“ თემატიკით.

5. ადელია სამპაიო

ფაქტი, რომ ადელია სამპაიოს სახელი მაშინვე არ იქნა აღიარებული არა მხოლოდ ბრაზილიური კინოს ისტორიაში, არამედ სოციალური, გენდერული და რასობრივი თანასწორობისთვის ბრძოლაში. ბრაზილიაში ბევრს ამბობს მისი მუშაობის მნიშვნელობაზე. მოახლის ქალიშვილი და ღარიბი წარმომავლობისგან, ადელია სამპაიო 1984 წელს გახდა პირველი შავკანიანი ქალი, რომელმაც მხატვრული ფილმი გადაიღო ქვეყანაში, ფილმით Amor Maldito - რომლის პროდიუსერიც და ავტორიც ადელია. შავკანიანი ქალების თითქმის არარსებული ყოფნა ბრაზილიურ კინოს სოციალურ წარმოსახვაში ასახავს იმ უსამართლო წაშლას, რომელიც ისტორიამ ჩაიდინა ადელიას და მრავალი სხვა სახელის წინააღმდეგ, მაგრამ ამავე დროს ხაზს უსვამს მისი ნაწარმოების სიძლიერეს, რომელიც დღესაც გრძელდება. ათობით მოკლემეტრაჟიანი და მხატვრული ფილმი მის კარიერაში.

6. გრეტა გერვიგი

ყველაზე ახალგაზრდა ამ სიაში აქ წარმოდგენილია არა მხოლოდ მისი ნიჭით და სადებიუტო ფილმის ხარისხით, როგორც რეჟისორი, ლედი ბერდი , არამედ იმ მომენტისთვის, როდესაც მისმა საავტორო შემოქმედებამ დაიწყო აღიარების მოპოვება. რამდენიმე ფილმში თამაშის შემდეგ ამერიკელი გრეტა გერვიგი ფართო საზოგადოებისთვის მსახიობობით გახდა ცნობილი ფრენსის ჰა -ში. 2017 წელს, არამარტო ჰოლივუდში, არამედ მთელ მსოფლიოში ქალის აღიარების მწვერვალზე, მან დებიუტი შეასრულა როგორც ავტორი და რეჟისორი Lady Bird - რომელიც არ იყო ნომინირებული და მოიპოვა ყველაზე მნიშვნელოვანი ჯილდოები კატეგორიაში და გახდა კრიტიკოსების მიერ ბოლოდროინდელი ერთ-ერთი ყველაზე მეტად დაფასებული ფილმი.

7. კეტრინ ბიგელოუ

ოსკარი დღეს გაცილებით მეტი კომერციული ძალის მქონე ჯილდოა, ვიდრე მხატვრული ძალა. თუმცა, ეს არ ამცირებს იმ პოლიტიკური და კრიტიკული ყურადღების ზომას, რომელსაც სთავაზობენ ჯილდოები - და კულტურულ გავლენას, რომელსაც ფილმმა შეიძლება მიაღწიოს ჯილდოს მეშვეობით. ამ მიზეზით, ამერიკელი რეჟისორი კეტრინ ბიგელოუ ამტკიცებს მის მნიშვნელობას არა მხოლოდ იმისთვის, რომ დაიპყრო კოსმოსი, როგორც ძლიერი სახელი მამრობითი სქესის უმრავლესობაში, რათა მიაღწიოს წარმატებას ჰოლივუდში, არამედ ისიც, რომ გახდა პირველი ქალი და ჯერჯერობით ერთადერთი, რომელმაც გაიმარჯვა. მხოლოდ 2009 წელს ამერიკის კინოაკადემიის ჯილდო საუკეთესო რეჟისორისთვის, ფილმით ომი ტერორის წინააღმდეგ .

8. ლუკრეცია მარტელი

თუ არგენტინულმა კინომ განიცადა რენესანსი 1990-იანი წლების ბოლოდან, რაც დღეს მას მსოფლიოში ყველაზე საინტერესოთა შორის ასახელებს, ეს ასევე ნაწარმოების დამსახურებაა. რეჟისორ ლუკრეცია მარტელის. უკვე დებიუტში, როგორც რეჟისორი და ავტორი, La Ciénaga -ში, 2002 წელს, მარტელი აღიარებული და დაჯილდოვდა მთელ მსოფლიოში. ეძებს უხეში და შემაშფოთებელ სიმართლეს, რეჟისორი, პროდიუსერი დაარგენტინელი ავტორი თავის ნარატივებს ავრცელებს ჩვეულებრივ ბურჟუაზიასა და მის ქვეყანაში ყოველდღიურ ცხოვრებას და მისი პრემიერა ამერიკელმა კრიტიკოსებმა მიიჩნიეს, როგორც ათწლეულის საუკეთესო ლათინური ამერიკული ფილმი. 51 წლის ასაკში ლუკრეციას ჯერ კიდევ დიდი კარიერა ელის, როგორც დღეს ერთ-ერთ ყველაზე საინტერესო რეჟისორს.

9. ჯეინ კემპიონი

ბიგელოუს მსგავსად, ახალზელანდიელი ჯეინ კემპიონი იმსახურებს აღიარებას არა მხოლოდ მისი, როგორც რეჟისორის წარმოუდგენელი მუშაობისთვის - აშკარად აქცენტი დიდ ფილმზე ფორტეპიანო , 1993 წლიდან – ისევე როგორც მისი სიმბოლური და პოლიტიკური მიღწევებისთვის აკადემიებსა და ჯილდოებში. კემპიონი იყო მეორე - მხოლოდ ოთხი სახელისგან შემდგარი მოკლე სიიდან - რეჟისორი, რომელიც ნომინირებული იყო ოსკარზე და გახდა, ფორტეპიანო , პირველი (და, ჯერჯერობით, ერთადერთი) ქალი, რომელმაც მოიგო ოქროს პალმის რტო, კანის პრესტიჟული კინოფესტივალის მთავარი პრიზი, 1993 წელს. ამავე ფილმისთვის მან ასევე მიიღო ოსკარი საუკეთესო ორიგინალური სცენარისთვის.

10. ანა მუილაერტი

დღეს რამდენიმე სახელია, რომელიც ბრაზილიურ კინოში პრესტიჟითა და აღიარებით ანა მუილაერტს ადარებს. Durval Discos და É Proibido Fumar რეჟისორის შემდეგ, ანამ მიაღწია კომერციულ, კრიტიკულ და ჯილდოს წარმატებას მთელს მსოფლიოში შედევრით Que Horas Ela Volta? , 2015 წ. გონივრულად დაიპყრო სული ასოციალური და პოლიტიკური ამოფრქვევის პრობლემური დრო ბრაზილიაში - რომლისგანაც დღემდე არ გამოვჩნდით - , Que Horas Ela Volta? (რომელმაც ინგლისურად მოიპოვა კურიოზული ტიტული მეორე. დედა , ან მეორე დედა) როგორც ჩანს, შესანიშნავად აღნიშნავს ისტორიული კონფლიქტების ფუნდამენტურ ნაწილს, რომელიც ჰყოფს ქვეყანაში კლასებს და რომელიც დღესაც აყალიბებს პიროვნულ, პროფესიულ და სოციალურ ურთიერთობებს აქ.