Cuando terminó la Primera Guerra Mundial, en 1918, la gente estaba obviamente feliz. Tan feliz que todo ese sentimiento acabó influyendo en el arte y la moda de la época. La época empezó a definirse por la aparición del Art Déco, que también influyó en la moda, que -como puede ver en las siguientes fotos- sigue siendo sorprendente incluso 90 años después.

Antes de los años 20, la moda en Europa Occidental seguía siendo algo rígida y poco práctica. Los estilos eran restrictivos y muy formales, y había poco margen para expresarse. Pero después de la guerra, la gente empezó a abandonar estos estilos y a apostar por otros.

El auge de Hollywood en aquella época hizo que varias estrellas de cine se convirtieran en iconos de la moda, como Mary Pickford, Gloria Swanson y Josephine Baker, que sirvieron de inspiración para muchas mujeres. Diseñadores que aún hoy son famosos también hicieron historia y dictaron la moda de la década. Coco Chanel popularizó los cortes rectos en americanas y chaquetas de punto femeninas, así como las boinas y los collares.El diseñador de vestuario Jacques Doucet se atrevió a crear vestidos lo suficientemente cortos como para mostrar el liguero de encaje de la portadora.

Además, los años 20 también fueron conocidos como la Era del Jazz. Las bandas que tocaban el ritmo se extendían por los bares y grandes salones, destacando la figura de las "melindrosas" (bailarinas), que representaban la modernidad del comportamiento y el estilo de las mujeres de la época.

¿Qué importancia tiene la moda de los años veinte para la moda actual?

Con el fin de la guerra, la prioridad de la gente era vestir lo más cómodamente posible. Las mujeres, por ejemplo, empezaron a tener más actividades fuera de casa, lo que despertó en ellas la necesidad de llevar ropa que les diera más libertad. Así, se dejaron de lado los corsés, el corte de los vestidos empezó a ser holgado, las telas finas y los largos más cortos.

Este brote vintage marcó un antes y un después en el estilo occidental y contemporáneo, haciendo que los criterios de libertad y comodidad se incorporaran de una vez por todas a la moda hasta nuestros días... ¡Compruébalo!

Vestidos y escotes

La silueta femenina en los años 20 era tubular. El estándar de belleza femenina se centraba en mujeres sin curvas, con caderas y pechos pequeños. Los vestidos tenían forma rectangular, eran más ligeros y escotados. La mayoría de las veces eran de seda y tampoco tenían mangas. Cortos a la altura de la rodilla o del tobillo, facilitaban los movimientos y los pasos de baile charlestón.

Las medias y los tobillos en el punto de mira

Las mallas solían ser de tonos claros, sobre todo beige. La idea era resaltar los tobillos como punto de sensualidad, sugerir que las piernas estaban desnudas.

Sombreros nuevos

Los sombreros dejaron de ser accesorios obligatorios y se convirtieron en complementos sólo de día. Un nuevo modelo tomó el protagonismo y las calles: el "cloche". Pequeño y acampanado, llegaba hasta la altura de los ojos y combinaba con cortes de pelo muy cortos.

Maquillaje y peluquería

El pintalabios era el punto central del maquillaje en los años 20. El color más utilizado era el carmín, un tono rojo brillante. A juego, las cejas eran finas y pintadas con lápiz, las sombras de ojos intensas y la piel muy pálida. El corte de pelo estándar era el llamado "a la garçonn". Supercorto a la altura de las orejas, se solía peinar con ondas o algún otro accesorio.

Ropa de playa

Los trajes de baño perdieron las mangas y se hicieron más cortos, a diferencia de los de décadas anteriores, que cubrían todo el cuerpo de la mujer. Se empezaron a llevar pañuelos para proteger el pelo. Accesorios como cinturones, medias y zapatos complementaban el look.