19व्या शतकाच्या अखेरीस युरोपमध्ये चित्रकलेमध्ये क्रांती घडवणाऱ्या अनेक कलाकारांमध्ये, मोनेट, देगास, रेनोइर, क्लिम्ट, पिकासो किंवा व्हॅन गॉग यांसारख्या त्याच्या काही समकालीनांपेक्षा फ्रेंच नागरिक ओडिलॉन रेडॉनचे नाव कमी ज्ञात आणि प्रसिद्ध आहे. . रेडॉनच्या कार्याचा प्रभाव आणि प्रभाव, तथापि, त्याच्या काळ आणि जीवनापेक्षा जास्त आहे, अमूर्त अभिव्यक्तीवाद, दादावाद आणि अतिवास्तववाद यासारख्या महत्त्वाच्या चळवळींचा थेट अग्रदूत म्हणून पाहिले जाते.
“द सायक्लॉप्स", ओडिलॉन रेडॉन (1914)
हे देखील पहा: हे टॅटू चट्टे आणि जन्मखूणांना नवीन अर्थ देतात
ओडिलॉन रेडॉन हे मुख्य फ्रेंच प्रतीकवादी चित्रकार मानले जातात
-पोलॉक, रोथको, क्लाइन… शेवटी, अमूर्त पेंटिंगमध्ये आपण काय पाहू शकत नाही?
सर्वात महत्त्वाचे आणि अवंत-गार्डे फ्रेंच प्रतीकवादी चित्रकार मानले जाणारे, रेडॉनने प्रामुख्याने पेस्टल, लिथोग्राफी आणि ऑइल पेंटसह काम केले आणि जरी तो होता. इंप्रेशनिझम आणि पोस्ट-इम्प्रेशनिझम फोफावत असताना त्याच वेळी फ्रेंच दृश्यावर सक्रिय, त्याचे कार्य कोणत्याही चळवळीत न बसता उभे राहिले. प्रणयरम्य, विकृती, स्वप्नासारखे आणि जादूने रेडॉनला प्रतीकवाद म्हणून ओळखल्या जाणार्‍या चळवळीत स्थान दिले, विशेषत: प्रतीकवादी कवी मल्लार्मे आणि ह्यूसमन्स यांच्या जवळ.
“ऑफेलिया”, रेडॉन द्वारा (1900-1905)
“रिफ्लेक्शन”, ओडिलॉन रेडॉन द्वारा (1900-1905)
-द बेतुका आकर्षण 1920 च्या कामुक अतिवास्तववादाचा
एका घटकांपैकी एकरेडॉनच्या चित्रकलेचा वारसा म्हणून, दादावाद आणि अतिवास्तववादावर थेट प्रभाव टाकणारा, त्याच्या चित्रांमध्ये स्वप्नासारख्या थीम आणि प्रतिमा आणि कल्पनाशक्तीचा वापर होता. चित्रकाराने त्याच्या सभोवतालच्या वास्तवातून प्रेरणा घेण्याऐवजी किंवा चित्रित करण्याऐवजी स्वप्ने आणि दुःस्वप्न, पौराणिक कथा आणि कथांमधून प्रतिमा आणि थीम निवडल्या. अशा प्रकारे, भावना, रंग आणि अगदी अमूर्ततेवर भर दिल्याने रेडॉनचे कार्य विशेषत: या काळात अद्वितीय बनले.
“फ्लॉवर्स”, रेडॉन (1909): फ्लोरल थीम देखील पुन्हा प्रकट झाली त्याच्या संपूर्ण कार्यात
“फुलपाखरे”, 1910
“द बुद्ध” ( 1906-1907): जपानी कलेचा प्रभाव देखील निर्णायक होता
-व्हॅलाडॉन: रेनोईरचे मॉडेल खरेतर एक महान चित्रकार होते
हे देखील पहा: मिनिमलिस्ट कोरियन टॅटूची नाजूकता आणि अभिजातताइतके प्रसिद्ध नसतानाही त्याच्या समवयस्कांच्या मते, रेडॉनचे नाव 20 व्या शतकातील काही सर्वात महत्वाचे क्षण आणि हालचालींकडे नेणारा मार्गाचा एक आवश्यक आधारस्तंभ आहे: हेन्री मॅटिस, उदाहरणार्थ, प्रतीकात्मक प्रभावाच्या कामात रंगांच्या असामान्य निवडीचा उत्सव साजरा करण्यासाठी वापरला जातो. “माझ्या डिझाईन्स प्रेरणा देतात आणि परिभाषित केल्या जाऊ शकत नाहीत. ते आम्हाला संगीत करतात तसे, अनिश्चिततेच्या अस्पष्ट क्षेत्रात ठेवतात”, असे चित्रकार म्हणाले, जे ६ जुलै १९१६ रोजी वयाच्या ७६ व्या वर्षी मरण पावले.
"कॅरेज ऑफ अपोलो", 1910
"गार्डियन ऑफ द स्पिरीट ऑफ द स्पिरिट", 1878
पासून