सामग्री सारणी
मरीना अब्रामोविच आमच्या काळातील आघाडीच्या, आणि निर्विवादपणे सर्वात प्रसिद्ध, कामगिरी कलाकारांपैकी एक आहे. शरीर आणि मनाच्या प्रतिकारशक्तीच्या चाचणीसाठी ओळखल्या जाणार्या, तिने मानवी मानसशास्त्र आणि निसर्गाबद्दल अत्यंत महत्त्वपूर्ण अंतर्दृष्टी प्रदान करण्याव्यतिरिक्त, जवळजवळ 50 वर्षे तिच्या कामगिरीने प्रेक्षक आणि समीक्षकांना प्रभावित केले आहे.
खाली, आम्ही तुम्हाला अब्रामोविच्याच्या प्रक्षेपणाविषयी अधिक तपशील सांगतो आणि त्याच्या काही मुख्य कृती दाखवतो.
- गर्भपातावरील मरीना अब्रामोविकच्या विधानाची कारणे समजून घ्या
मरीना अब्रामोविक कोण आहे?
अब्रामोविक हे उत्कृष्ट कामगिरी करणाऱ्या कलाकारांपैकी एक आहे
मरीना अब्रामोविक ही एक परफॉर्मन्स आर्टिस्ट आहे जी तिच्या स्वतःच्या शरीराचा उपयोग विषय आणि अभिव्यक्तीचे साधन म्हणून करते. त्याच्या कार्यांचे एक सामान्य उद्दिष्ट आहे: मनुष्याच्या शारीरिक आणि मानसिक मर्यादा तपासणे. ती अनेकदा स्वत:ला "परफॉर्मन्स आर्टची आजी" म्हणते, परंतु विशेष समीक्षकांद्वारे तिला "परफॉर्मन्स कलेचा भव्य डेम" म्हणून देखील ओळखले जाते.
अब्रामोविकचा जन्म बेलग्रेड, सर्बिया (माजी युगोस्लाव्हिया) येथे 1946 मध्ये झाला आणि 1970 च्या दशकाच्या सुरुवातीस तिने तिच्या कारकिर्दीला सुरुवात केली. माजी युगोस्लाव्ह कम्युनिस्ट पक्षाच्या गनिमांची मुलगी, तिला कठोर संगोपन मिळाले आणि तिला जगामध्ये रस निर्माण झाला. अगदी लहानपणापासून कला.
- बँक्सी: जे आज स्ट्रीट आर्टमधील सर्वात मोठे नाव आहे
त्याने अकादमीमध्ये चित्रकलेचा अभ्यास करणे निवडले1965 मध्ये राष्ट्रीय राजधानीत बेलास आर्टेस, परंतु लवकरच त्यांच्या लक्षात आले की कामगिरी हा त्यांचा कलात्मक प्रकटीकरणाचा आदर्श प्रकार आहे. सात वर्षांनंतर, त्याने क्रोएशियातील झाग्रेब येथील ललित कला अकादमीमधून पदवी प्राप्त केली.
त्याची मुख्य व्यावसायिक भागीदारी जर्मन कलाकार उले सोबत होती, ज्यांच्याशी त्याचे नातेही होते. 1976 ते 1988 पर्यंत, दोघांनी एकत्र अनेक कामे केली, जोपर्यंत एक जोडपे म्हणून विभक्त होण्याची घोषणा केली. चीनच्या ग्रेट वॉलच्या विरुद्ध बाजूस स्थित, ते स्मारकाच्या मध्यभागी भेटले आणि निरोप घेईपर्यंत ते एकमेकांच्या दिशेने गेले. कामगिरीने "द लव्हर्स" ही पदवी मिळविली.
अब्रामोविकची मुख्य कामे
मरीना अब्रामोविकबद्दल तिच्या कामांचा उल्लेख न करता बोलणे व्यावहारिकदृष्ट्या अशक्य आहे, कारण ती शरीराला कलात्मक शोधाचे ठिकाण म्हणून व्याख्या करते, जरी तुमचे आरोग्य असले तरीही परिणामी तडजोड केली जाऊ शकते. तिची कामगिरी दीर्घकाळ टिकणारी असते आणि अनेकदा कलाकाराला अत्यंत क्लेश आणि धोक्याची परिस्थिती असते.
अब्रामोविकच्या कलेचा आणखी एक केंद्रबिंदू म्हणजे लोकांशी एकीकरण. कलाकार आणि प्रेक्षक यांच्यातील व्यस्ततेच्या महत्त्वावर तिचा विश्वास आहे. या कारणास्तव, त्याला त्याच्या कामगिरीमध्ये सहभागी होण्यासाठी लोकांना आमंत्रित करणे आवडते, त्यांना सहयोगी बनवतात.
हे देखील पहा: रिकार्डो डॅरिन: ऍमेझॉन प्राइम व्हिडिओवर 7 चित्रपट पहा ज्यात अर्जेंटिना अभिनेता चमकतो– एसपी
रिदम 10 (1973): हे पहिले आहे"रिदम्स" या मालिकेचे प्रदर्शन आणि स्कॉटलंडची राजधानी एडिनबर्ग शहरात झाले. त्यात अब्रामोविकने चाकूचे ब्लेड त्याच्या बोटांमधील जागेवर चालवले. प्रत्येक वेळी तिने चूक केली आणि चुकून स्वतःला दुखापत केली, तिने चाकू बदलले आणि पुन्हा सर्व काही सुरू केले. विधी आणि पुनरावृत्तीच्या हालचालींच्या संदर्भात, त्याच चुका पुन्हा तयार करण्याचा हेतू होता.
रिदम 5 (1974): या परफॉर्मन्समध्ये कलाकाराने बेलग्रेड स्टुडंट सेंटरच्या मजल्यावर तारेच्या आकाराची एक मोठी लाकडी रचना ठेवली. मग त्याने केस आणि नखे कापून इमारतीच्या कडांनी तयार केलेल्या ज्वाळांमध्ये टाकून दिले. शेवटी, अब्रामोविच ताऱ्याच्या मध्यभागी झोपला. शुद्धीकरणाच्या कल्पनेचे रूपक म्हणून कार्य करताना, कलाकाराने खूप धूर श्वास घेतल्याने आणि भान गमावल्यानंतर सादरीकरणात व्यत्यय आणावा लागला.
रिदम 0 (1974): अब्रामोविकच्या जीवघेण्या कामगिरीपैकी एक. इटलीतील नेपल्स येथील गॅलेरिया स्टुडिओ मोरा येथे, कलाकाराने एका टेबलावर सत्तरहून अधिक वस्तू ठेवल्या. त्यांच्यामध्ये पेंट्स, पेन, फुले, चाकू, चेन आणि अगदी भरलेली बंदुक होती.
तिने माहिती दिली की सहा तासांच्या कालावधीत लोक तिला जे हवे ते करू शकतात. अब्रामोविचला विवस्त्र करण्यात आले होते, जखमा झाल्या होत्या आणि तिच्या डोक्यावर बंदूकही ठेवली होती. या कामगिरीसह कलाकारांचे उद्दिष्ट होतेलोकांमधील सामर्थ्य संबंधांवर प्रश्न विचारा, मानसशास्त्र समजून घ्या आणि मानवांमधील संबंधांची निर्मिती करा.
हे देखील पहा: फोटो मालिका पुरुष कामुकतेचे अंतरंग क्षण कॅप्चर करते
इन रिलेशन इन टाईम (1977): हा परफॉर्मन्स अब्रामोविकने कलाकार उले याच्यासोबत स्टुडिओ जी7 येथे सादर केला होता. बोलोग्ना, इटली. 17 तास दोघे एकमेकांच्या पाठीशी बसले आणि केसांनी एकत्र बांधले गेले. वेळ, थकवा आणि समतोल यावर प्रतिबिंबित होण्यास प्रोत्साहन देणे हा या कामामागील हेतू होता.
ब्रीदिंग इन/ब्रेथिंग आउट (1977): उलेसोबत आणखी एक संयुक्त कामगिरी, यावेळी बेलग्रेडमध्ये दाखवली गेली. अब्रामोविक आणि त्यांनी त्यांच्या नाकपुड्या सिगारेटच्या फिल्टरने रोखल्या आणि तोंड दाबून एकमेकांसमोर गुडघे टेकले. अशा प्रकारे, ते फक्त त्याच हवेचा श्वास घेऊ शकत होते.
सादरीकरण 19 मिनिटे चालले: त्यांनी सामायिक केलेला ऑक्सिजन संपण्यासाठी हा वेळ आवश्यक होता आणि जोडपे जवळजवळ संपले. या कामाबद्दल दुःखाची भावना अनुभवत, दोघांनी प्रेमळ परस्परावलंबनावरील चर्चेला प्रोत्साहन देण्याचा प्रयत्न केला.
रेस्ट एनर्जी (1980): पुन्हा एकदा एकत्र काम करत असताना, अब्रामोविक आणि उले यांना परस्पर विश्वासाचे प्रतिबिंब दाखवायचे होते. अॅमस्टरडॅम, हॉलंड येथे झालेल्या कामगिरीमध्ये, त्यांनी धनुष्य धरून त्यांच्या शरीराचे वजन संतुलित केले, तर कलाकाराच्या हृदयावर बाण सोडला.
मायक्रोफोनकालांतराने तणाव आणि अस्वस्थतेने जोडप्याच्या हृदयाचे ठोके कसे वाढतात हे दर्शविण्यासाठी वापरले गेले. कामगिरी फक्त चार मिनिटे चालली आणि अब्रामोविकच्या मते, हे त्याच्या कारकिर्दीतील सर्वात गुंतागुंतीचे होते.
कलाकार उपस्थित आहे (2010): "A Artista Está Presente", पोर्तुगीजमध्ये, दीर्घकालीन कामगिरी आहे आणि सर्वात अलीकडील यादी आणि जगभरातील अनेक परिणाम मिळवले. न्यूयॉर्कमधील MoMA, म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्टमध्ये तिच्या जवळपास चाळीस वर्षांच्या कारकिर्दीबद्दलच्या प्रदर्शनादरम्यान, अब्रामोविक एका खुर्चीवर बसून एक मिनिट शांतपणे तिच्यासमोर येण्यासाठी लोकांना आमंत्रित करेल. प्रदर्शनाच्या तीन महिन्यांत, कलाकारांनी एकूण 700 तास सादर केले.
ज्या लोकांनी परफॉर्मन्समध्ये भाग घेण्यास सहमती दर्शवली आणि अब्रामोविचला आश्चर्यचकित केले त्यापैकी एक उले हा त्याचा माजी साथीदार होता. दोघींचे पुनर्मिलन झाले आणि सादरीकरणाच्या शेवटी हात धरले.
Marina Abramović आणि Ulay MoMA, New York (2010) येथे "द आर्टिस्ट इज प्रेझेंट" कार्यक्रमादरम्यान.