Samba ialah genre muzik, sejenis tarian, fenomena budaya lambang budaya Brazil – tetapi ia, di atas semua, lebih banyak lagi. Sejarah samba adalah satu sintesis tentang negara kita, baik atau buruk, sehingga tidak keterlaluan untuk mengatakan bahawa irama itu membantu mencipta Brazil seperti yang kita ketahui – dan atas sebab ini untuk memilih 6 samba yang hebat nama yang perlu diketahui oleh sesiapa yang meminati irama atau muzik Brazil dan memilikinya dalam koleksi vinil mereka bukanlah tugas yang mudah. Diuruskan di Bahia dan dilahirkan di Rio de Janeiro, dengan akarnya ditanam dalam sejarah kesakitan dan kekuatan, perjuangan dan kerja penduduk kulit hitam Brazil, samba dalam banyak aspeknya adalah irama kebangsaan yang penting, dan salah satu yang tertinggi dan paling bersinar titik muzik kami.

Sudo menandakan jantung samba yang berdegup © Getty Images

-Bagaimana Rio de Janeiro menjadikan salah satu yang terhebat karnival sejarah selepas selesema Sepanyol

Senarai gergasi samba juga besar, dan sebarang pilihan akan melakukan ketidakadilan yang tidak boleh dijamin. Bagaimana untuk meninggalkan artis berkaliber Noel Rosa, Pixingguinha, Leci Brandão, Jovelina Pérola Negra, Candeia, Wilson Batista, Lupcínio Rodrigues, Adoniran Barbosa, Teresa Cristina, Clara Nunes, Zeca Pagodinho, Arlindo Cruz, Jorge Aragão, Martinho da Vila dan begitu banyak - begitu banyak! - lagi? Oleh itu, pilihan yang dibentangkan di sini hanyalah a potongan yang mungkingergasi gaya yang tidak dapat dielakkan, dan satu lagi senarai yang sama adil dan juga tidak boleh dipersoalkan boleh dibuat daripada hanya contoh yang ditinggalkan: samba, lagipun, sangat besar seperti budaya Brazil.

Ala das baianas: sekolah samba adalah bahagian penting dalam budaya samba © Getty Images

-Karnival Rio kini boleh meraikan ahli gendang wanita pertamanya

Nama-nama dipilih di sini, dalam apa jua keadaan, tidak dapat dinafikan mewakili kecemerlangan, kepentingan, kejayaan dan kedalaman rentak di negara ini. Mereka adalah lelaki dan wanita yang, dengan kehidupan dan karya mereka, mencipta dan memperhalusi salah satu ungkapan budaya yang terbaik menterjemahkan yang terbaik dari Brazil. Dari sudut tersembunyi Bahia dan bukit Rio de Janeiro, gitar, cavaquinho, mandolin, surdo, tamborin, perkusi, suara dan hati samba hari ini tersebar di seluruh wilayah Brazil - sebagai sejenis kebenaran dan khazanah terbesar. negara.

Beth Carvalho

Beth Carvalho membuat persembahan di festival Montreux 2007, di Switzerland © Getty Images

Kepentingan Beth Carvalho untuk pembangunan samba di Brazil adalah sedemikian rupa sehingga, sepanjang kerjayanya lebih daripada 50 tahun, dia betul-betul sinonim dengan irama. Seolah-olah kerjayanya yang sangat berjaya tidak mencukupi, mengabadikan karya klasik seperti “Vou Fertejar”, ​​​​“Coisinha do Pai”, “Folhas Secas”,“Acreditar” dan “Andanca” , nama panggilan ibu baptis samba menawarkan kesempurnaan legasinya – bukan sahaja sebagai salah seorang penyanyi terhebat di Brazil, tetapi juga sebagai artis dan aktivis.

Cartola dan Beth Carvalho © reproduksi/Youtube

Beth membuka jalan untuk banyak nama lain seperti Zeca Pagodinho, Jorge Aragão, Arlindo Cruz, Almir Guineto, dan juga untuk penemuan semula dan pemantapan genius seperti Cartola dan Nelson Cavaquinho - komposer yang, apabila dirakam oleh Beth, akhirnya mendapat pengiktirafan dan sokongan. Beth Carvalho ialah contoh sempurna rasa tinggi yang boleh dimiliki oleh samba: selain sebagai bentuk seni yang hebat, bahagian penting dalam sejarah sesuatu kaum.

Cartola

Bagi ramai, Mangueirense Cartola ialah sambista terhebat dalam sejarah © Wikimedia Commons

Walaupun telah dirakam pada tahun 1930-an oleh artis hebat seperti Carmem Miranda, Araci de Almeida , Francisco Alves dan Silvio Caldas, Cartola hanya akan merakamkan albumnya sendiri pada pertengahan 1970-an, ketika dia berusia lebih 66 tahun, selepas bekerja sebagai penjaga, pengawal kereta, janitor, menghadapi ketagihan alkohol dan kemiskinan. Isterinya, Zica, menyelamatkannya, dan samba juga menyelamatkannya: diambil oleh Beth Carvalho, album pertamanya, dari 1974, menghimpunkan himpunan karya agung tanpa pengecualian: “Disfarça e Chora”, “Sim”, “Run dan Lihatlah Langit”, “Ia Berlaku”, “Saya Ada Ya”, “MatahariNascerá” – dan ini hanyalah bahagian A LP, yang turut menampilkan “Alvorada”, “Alegria” dan banyak lagi.

Cartola dan Dona Zica pada kulit muka depan daripada album komposer kedua © pengeluaran semula

Dua tahun kemudian, album keduanya – sama cemerlang, dengan lagu-lagu seperti “O Mundo é um Moinho”, “Sala de Recepção”, “Preciso me Encontro” , “Ensaboa” dan “As Rosas Não Falam” – akan mengesahkan kerja seseorang yang, bagi kebanyakan orang, adalah sambista terhebat sepanjang zaman. Jika Mangueira hari ini adalah sebuah institusi samba, ia berhutang banyak kepada Cartola – dan jika kita boleh mengatakan bahawa jenius wujud, Cartola pasti salah seorang daripada mereka.

Dona Ivone Lara

Dona Ivone Lara ialah wanita pertama yang mengarang samba-enredo untuk sebuah sekolah © Getty Images

Sejak sekian lama Dona Ivone Lara berkongsi peranan jururawat dengan kraf itu menjadi perintis dalam semua yang dia lakukan dalam samba - untuk menjadi salah seorang komposer dan penyanyi Brazil yang hebat, dan untuk menjadikan samba bukan sahaja cerita hitam, tetapi juga cerita wanita - sejak "Tias" yang mengasaskan irama di Rio , sehingga pertabalan Ivone Lara apabila dia menjadi, pada tahun 1965, wanita pertama yang mengarang plot samba dan mengarang sayap komposer sekolah. Samba-enredo ialah "Os Cinco Bailes da História do Rio", dan sekolah itu ialah Império Serrano beliau, yang akan menjadi naib juara tahun itu.

Komposer dalam perarakan Império Serrano masuk1990 © Wikimedia Commons

Lagu beliau sendiri, seperti “Sonho Meu”, “Alguém me warned”, “Believe”, “Sorriso Negro” dan “Nasci para Sofrer” , antara lain, akan menjadi permata khazanah muzik negara, diliputi oleh artis seperti Maria Bethânia, Clara Nunes, Beth Carvalho, Gilberto Gil, Caetano Veloso, Clementina de Jesus, Paulinho da Viola, Marisa Monte, Gal Costa dan banyak lagi. Pada 2012, dia diberi penghormatan oleh Império Serrano sebagai ratu – salah seorang yang meningkatkan kualiti bukan sahaja muzik tetapi juga negara itu sendiri.

Nelson Cavaquinho

Adegan dari dokumentari cemerlang tentang Nelson Cavaquinho yang diarahkan oleh Leon Hirszman © pengeluaran semula

Sekiranya Nelson Antônio da Silva dari Rio de Janeiro hanya mengarang samba "Juízo Final", dia akan masih layak untuk hadir dalam senarai ini atau mana-mana senarai lain – tetapi Nelson Cavaquinho melakukan lebih banyak lagi. Kenyataan yang sama, selepas semua, boleh dibuat secara adil dan tidak dapat dinafikan daripada sambas seperti “A Flor e o Espinho”, “Folhas Secas”, “Eu e as Flores” dan banyak lagi. Tragis itu mengenakan dirinya pada perkara biasa dalam karya Nelson, yang mengubah yang sederhana dan biasa menjadi substrat kedalaman kehidupan melalui puisinya.

Nelson berkongsi pentas dengan Clementina de Jesus © Wikimedia Commons

Nelson Cavaquinho adalah pengunjung tetap di Zicartola, sebuah bar yang diasaskan oleh Cartola dan Zica yang hanya bertahan selama setahun setengahtetapi ia menjadi titik pertemuan bersejarah - di sana Paulinho da Viola melancarkan kerjayanya, dan Nelson melakukan beberapa kali. Cara uniknya menyanyi dan bermain gitar membantu mengukuhkan kekuatan gayanya – yang ketawa tetapi kebanyakannya menangis sambil meneroka titik terang tetapi juga gelap dari sentimentaliti manusia dalam karya yang benar-benar cemerlang.

Clementina de Jesus

Clementina bermain cuíca © Wikimedia Commons

Dilahirkan di bandar Valença, di pedalaman negeri Rio, pada tahun 1901 , Clementina de Jesus adalah salah satu daripada banyak kes artis yang hanya akan mendapat pengiktirafan atau kerjaya pada separuh kedua kehidupan mereka. Pemilik timbre yang unik dan tidak dapat disangkal, dan mencampurkan lagu rakyat dan karya, lagu dari zaman hamba, jongo dan lagu dalam Yoruba dalam sambanya, Clementina akan menjadi salah seorang artis terpenting dalam genre itu, dan juga untuk menggariskan dan meraikan kekuatan kegelapan di samba dan di Brazil.

Clementina bersama penyanyi Perancis-Itali Caterina Valente © Getty Images

Sebelum menjadi “Ratu the Alto Party” , Clementina bekerja sebagai pembantu rumah selama beberapa dekad, sehingga dia menerima galakan daripada komposer Hermínio Belo de Carvalho pada tahun 1963.muncul kepada orang ramai pada usia 63 tahun, tetapi juga untuk apa yang diwakilinya: sejarah orang kulit hitam, budaya Afrika, muzik itu sendiri sebagai elemen penting ekspresi manusia. Clementina diberi penghormatan oleh beberapa sekolah samba, dan diiktiraf sebagai diraja: nama panggilannya bukan "Rainha Ginga" secara kebetulan.

Paulinho da Viola

Paulinho da Viola ialah salah seorang komposer terhebat di Brazil © Getty Images

Seperti Beth Carvalho, Paulinho da Viola ialah artis "muda" dalam senarai ini: kerjayanya bermula "hanya" pada tahun 1960 , lebih tepat lagi di pentas Zicartola legenda. Usia mudanya adalah berkadar songsang, bagaimanapun, dengan saiz bakat dan keanggunannya sebagai penyanyi, pemain gitar dan, di atas semua, seorang komposer. Pada tahun 1970, kejayaan besar “Foi Um Rio que Passau em Minha Vida” – lagu yang paling banyak dimainkan di stesen radio di negara ini pada tahun itu – akan memaparkan Paulinho ke seluruh negara sebagai artis yang mengekalkan cahaya samba.

Paulinho dan Martinho da Vila pada awal 1970-an © Wikimedia Commons

Repertoir Paulinho da Viola sepenuhnya tidak boleh dicela dan cemerlang, dan permata genius seperti “Timoneiro”, “Coração Leviano”, “Pecado Capital”, “Dança da Solidão”, “Sinal Fechado” dan “Argumento” menyertai “Foi um Rio…” untuk menawarkan bukan sahaja keindahan daripada kerjanya serta daripadairama. Paulinho da Viola ialah seorang penyair sejati: seolah-olah dia mencetak dalam lagu-lagunya kebijaksanaan penting dan keindahan total kata-kata guru besar yang sangat dia kagumi – dan yang mana dia menjadi sebahagian daripadanya.

-Odoyá, Iemanjá: 16 lagu yang menghormati ratu laut

Sejarah Samba

Asal usul samba dipertikaikan: ada yang mengatakan ia dilahirkan di recôncavo Bahia pada abad ke-19, sementara yang lain mendakwa bahawa irama itu dicipta di kejiranan Estácio di Rio de Janeiro pada tahun 1920-an – dan mereka mungkin semuanya tidak tepat. Bahian "Tias" berasal dari Recôncavo dan membantu untuk menyatukan irama di tanah Rio de Janeiro, yang kemudiannya akan menjadi moden dan mendapat wajah yang akan menjadi popular di Rio de Janeiro. Irama itu dikriminalkan dan mengalami penindasan polis – terhadap Estácio sambistas dan gitar mereka – tetapi tidak lama kemudian menjadi simbol negara.

Ismael Silva, salah seorang pencipta sekolah samba di kejiranan Estácio © Wikimedia Commons

-100 tahun ketuhanan Elizeth Cardoso: perjuangan seorang wanita untuk kerjaya seni pada tahun 1940-an

Perarakan sekolah samba

Secara rasmi, samba pertama yang direkodkan ialah "Pelo Telephone", oleh Donga, tetapi tajuk ini juga dipersoalkan dan dipertikaikan. Persatuan dengan karnival, kemunculan blok jalan dan perarakan sekolah sambaakan membantu, terutamanya dari tahun 1930-an dan seterusnya, untuk menjadikan irama itu lebih popular dan diterima - "Deixa Falar", yang diasaskan oleh Estácio sambistas seperti Ismael Silva, pada tahun 1928, dianggap sebagai asas untuk sekolah samba semasa. Perbarisan kompetitif pertama akan dianjurkan oleh wartawan Mario Filho pada tahun 1932.

-10 detik paling dipolitikkan dalam sejarah perarakan sekolah samba di Rio

Pengaruh dan kejayaan – sehingga hari ini

Zeca Pagodinho telah menjadi salah satu komposer paling berjaya di Brazil © Wikimedia Commons

-Gilberto Gil dan Jorge Ben Jor merakam bersama sekali lagi, 44 tahun selepas album bersejarah mereka

Irama kejayaan dan kepentingan besar seperti pagoda dan bossa nova akan terungkap daripada samba, dan juga akan membantu meningkatkan kepentingan ungkapan budaya ini di Brazil dan sejarahnya. Samba masih merupakan gaya yang sangat popular dan terkenal – bukan sahaja di Karnival dan dalam perarakan, tetapi juga dalam kerjaya nama seperti Diogo Nogueira, Teresa Cristina, Xande de Pilares, Péricles, Moyses Marques, Dudu Nobre dan ramai lagi.

Jorge Aragão dan Teresa Cristina © reproduksi/Instagram