Menneskelig kreativitet er en verdifull ressurs, siden den går utover det vi til og med kan forestille oss. Gatekunst har gitt mye fokus til nye talenter, som gjør gaten om til et stort friluftsgalleri, og forvandler selv måten vi reiser rundt i byen på. Vi valgte ut 20 kunstneriske intervensjoner rundt om i verden som beviser hvor mye mennesker er i stand til å overraske.
På en trist dag er det godt mulig at kunst vil redde deg fra livets kjedsomhet og kjedsomhet. Kunstnere er ofte ansvarlige for å lage morsomme verk som samhandler med vår vei og bringer et smil til ansiktene våre. Kan du forestille deg hvor kjedelig byen ville vært uten de små detaljene som utgjør den, som plakater med vakre fraser, interaktive intervensjoner, spørrende graffiti?
Inspirerende, konkurrerende, morsomt og sjokkerende, kunstverkene som invadere gatene gatene er absolutt en av våre store triumfer og arv. Selv om de er flyktige, er det verdt å ta et bilde slik at du kan beundre dem senere, resten av livet. Og så viser vi deg noen av favorittene våre:
1. « Hot With The Chance of Late Storm “
Det kan hende at det i Brasil er umulig å se iskremvogner som er veldig dekorert som de til nordamerikanerne, som er veldig grasiøs. The Glue Society ble inspirert av den smeltede desserten for å lage skulpturen Hot With The Chance of Late Storm i 2006, underfestival Sculpture by the Sea, i Sydney, Australia.
2. «Hung Out to Dry»
Franskene fra Generik Vapeur-gruppen er alltid kreative. I 2011, under den internasjonale kunstfestivalen Flurstücke 011, i Münster, Tyskland, skapte de denne installasjonen for å integrere en flott musikalsk og pyroteknisk forestilling.
Foto: Ingeborg .
3. «Cars Swallowed»
I Taiwan har CMP Block-bygningen en kunstinstallasjon som vant verden over. To biler blir svelget av naturen eller kommer ut av den. Kanskje tanken var å vise komposterbare biler?
4. “På bredden av Pinheiros-elven”
En annen installasjon som fikk noe til å snakke om er av São Paulo-innfødte Eduardo Srur, som plasserte trampoliner og gigantiske mannekenger langs banen av det grumsete vannet i Rio Pinheiros, i São Paulo. Den geniale ideen skapte til og med problemer den gangen, fordi sjåfører som satt fast i trafikken begynte å tro at skulpturene var ekte mennesker, som prøvde å kaste seg i elven, ringte politi, brannvesen osv.
5. «Green Invaders»
I 2012, under Nuit Blanche-festivalen, skapte kunstneren Yves Caizergues en lysinstallasjon som henspiller på Space Invaders, et gammelt videospill. Hundrevis av "inntrengere" ble spredt over byen Toronto, før de gikk gjennom Singapore og Lyon, iFrankrike.
6. «Popped Up»
I Budapest, Ungarn, skapte kunstneren Ervin Loránth Hervé den imponerende installasjonen «Popped Up», der en mann ser ut til å dukke opp fra plenen. Den gigantiske skulpturen var et av høydepunktene på Art Market Budapest messen og utstillingen og endte opp med å vinne verden.
7. "Tempo"
Brasilianske Alex Senna brakte mye kjærlighet til São Paulo under "Tempo"-showet, som ble vist i år på Tag Gallery, som du kan se her på Hypeness. Samtidig ble en skulptur av et par som elsker sittende på en benk i Praça do Verdi, foran galleribygningen, plassert. En kjærlighet å huske.
8. Akvarium i telefonkiosken
Det er utrolig kunstnernes evne til å gi nytt liv til gamle gjenstander. Praktisk talt foreldet i dag, telefonkioskene har i hvert fall ikke mistet sin sjarm og i hendene på Benedetto Bufalino og Benoit Deseille er de omgjort til akvarier midt i byen. Samarbeidsprosjektet har vært i arbeid siden 2007 og har vært omtalt i flere europeiske kunstfestivaler.
9. « stor gul kanin (stor gul kanin)
Kjempedyr er den nederlandske kunstneren Hofman Florentijns forte. I 2011 inviterte han 25 frivillige håndverkere til å hjelpe ham med å plassere en gigantisk 13 meter høy kanin på torget iforan kirken St. Nicolai i Örebro, Sverige.
10. Pac-Man
En til fra Benedetto Bufalino og Benoit Deseille på listen, fordi de fortjener det. Ved å bruke det klassiske spillet Pac-Man skapte duoen en interessant lysinstallasjon under Festival of Trees and Lights i Genève, Sveits. Den berømte gule karakteren fortsetter å bli jaget av de fargede spøkelsene, alle opplyst.
11. “Monumento Mínimo”
Den brasilianske kunstneren Nele Azevedo fanget alles oppmerksomhet med sine 5000 små isskulpturer fra Monumento Mínimo-verket, plassert på Chamberlain Square-trappa i Birmingham , Storbritannia. Installasjonen minnes de døde fra første verdenskrig.
12. «Waiting for Climate Change»
Kunstner Isaac Cordal bruker alltid miniatyrer i sine installasjoner. Et av hans mest suksessrike verk, som allerede har vært omtalt her på Hypeness, er de bittesmå politikerne senket i sølepytter rundt byen Nantes, Frankrike, og peker på sosio-miljøproblemer, som global oppvarming.
13. «Meaning is Overrated»
Den nordamerikanske Mark Jenkins er en annen som prøver å provosere publikum når det er mulig, til og med å ha noen verk som anses som overdrevne og kontroversielle. Spredning av falske folk installasjoner gjennom gatene og temasterk, han har allerede plassert en mann som flyter i en elv og en jente på kanten av toppen av en bygning for å advare om selvmord og andre sosiale problemer. I dette tilfellet valgte vi sengen han plasserte utenfor, hvor det var en "person" som sov.
14. Umbrella Sky Project
Hundrevis av paraplyer går ut i gatene i den lille byen Águeda i Portugal i løpet av juli måned, og gleder alle som går forbi. Med tittelen Umbrella Sky Project og produsert av Sextafeira Produções, ble festivalen med fargerike og suspenderte paraplyer raskt en ekte viral, med flere bilder spredt over nettet.
15. “Troublin in Dublin”
En av de morsomste på listen er verket av Filthy Luker og Pedro Estrellas. De plasserer enorme oppblåsbare grønne tentakler inne i bygninger, og skaper en fantasifull kunstnerisk installasjon som vekker den populære fantasien. På bildet ser en bygning i Dublin mye kulere ut med sine late tentakler.
Se også: Mark Chapman sier at han drepte John Lennon av forfengelighet og ber Yoko Ono om unnskyldning
16. « The Telephone Booth “
I 2006 lanserte Banksy kunstinstallasjonen sin “ The Telephone Booth “ i Soho, London, en diger, deformert og blødende telefonkiosk etter å ha blitt truffet med en øks. Det finnes utallige tolkninger, men de sier at verket ble laget i hentydning til den gamle måten å kommunisere på, da My Space ogFacebook trådte i kraft på internett.
17. «Blood Swept Lands and Seas of Red»
Også laget for å minnes ofrene fra første verdenskrig, installasjonen «Blood Swept Lands and Seas of Red» trakk alles oppmerksomhet for de mer enn 800 000 røde blomstene, plassert én etter én rundt det mektige Tower of London. Arbeidet til kunstneren Paul Cummins symboliserer de døde i Storbritannia og dets kolonier. Se mer her på Hypeness.
18. « Ravnen skriker over lavlandet “
Ludic, installasjonene av Rune Guneriussen er laget på en uke og forblir ikke i miljøet de er satt sammen i, og etterlater kun fotografier som en suvenir. Gamle lampeskjermer danner stier midt i norske skoger, med den hensikt å skape refleksjon over livets mysterier, som vi allerede har diskutert her.
Se også: 'Zombie hjort'-sykdom sprer seg raskt over hele USA og kan nå mennesker19. Tube of paint
Mens han passerte gjennom en park i Boulogne-sur-Mer, Frankrike, oppdaget fotograf Steve Hughes denne utrolige installasjonen som simulerer et stort rør med maling, som simulerer at en sti med oransje blomster kommer ut av det. Det er fortsatt ikke kjent hvem som var forfatteren av verket.
20. “Fos”
I Madrid, Spania, innoverte vegetarrestauranten Rayen når det kom til å male fasaden og endte opp med å bli en enorm suksess, som vi snakker her. Installasjonen er ferdigav Eleni Karpatsi, Susana Piquer og Julio Calma , ble laget med gul selvklebende maling, noen dekorasjonsartikler og en lampe, noe som skaper en illusjon av et lysfokus over døren til stedet. Enkelt og veldig smart.
Alle bilder: Reproduksjon