Ndërsa artistët mësonin se si të modelonin dhe testonin skulpturat përpara se t'i krijonin ato në bazën e duhur, Henry Moore (Castleford, Yorkshire, 1898 — Perry Green, Hertfordshire, 1986) shkoi në mermer ose dru, pa u menduar dy herë, duke zhvilluar kështu. quajtur “skulpturë e drejtpërdrejtë”. I konsideruar si një nga skulptorët më të rëndësishëm bashkëkohorë , Moore jo vetëm fitoi çmime, por gjithashtu transformoi teknikat e skulpturës dhe mbajti shumë nga trashëgimia e tij në dispozicion të publikut, në parqe dhe zona të përbashkëta.
I ndikuar nga arti meksikan parakolumbian, nga konstruktivizmi rus dhe gjithashtu nga surrealizmi , Henry Moore paraqiti në veprat e tij një vizion shumë humanist dhe organik, frymëzuar nga natyra dhe nga njeriu për të kompozuar forma.
Që kur ishte 11 vjeç, artisti kishte Michelangelo si idhull dhe skulpturën si pasion. Punimet e tij abstrakte, shumica prej tyre të krijuara në blloqe mermeri dhe bronzi të derdhur, përbëjnë një stil shumë të veçantë dhe inovativ. Me siguri ju keni parë tashmë një skulpturë nga Henry Moore përreth, edhe nëse në një fotografi. Shikoni:
Figura me pesë pjesë
Foto © Leandro Prudencio
Figura e madhe e shtrirë
Foto © Adrian Dennis
Figura e shtrirë
Foto © Andrew Dunn
Harqet e kodrave
Foto © JohnO'Neill
West Wind
Foto © Andrew Dunn
The Shigjetar
Shiko gjithashtu: Will Smith tregon se si u refuzua nga Karyn Parsons, Hillary nga 'Um Maluco no Pedaço'Foto © Bengt Oberger
Grupi i familjes
Shiko gjithashtu: Kompania sfidon të pamundurën dhe krijon hopët e parë 100% brazilianFoto © Andrew Dunn
Figura e shtrirë me tre copë
Foto © Andrew Dunn
Figura e shtrirë me dy pjesë
Foto © Andrew Dunn
Locking Piece
Foto © Adrian Pingstone
Skulpturë në Toronto City Hall Plaza
Foto © Leonard G
Skulptura në Galerinë e Arteve të Ontarios
Foto © Monrealais <8