سرڈو نے سامبا کے دھڑکتے دل کو نشان زد کیا ہسپانوی فلو کے بعد تاریخ کے کارنیول

سامبا جنات کی فہرست بھی بہت بڑی ہے، اور کوئی بھی انتخاب ناقابل ضمانت ناانصافی کا مرتکب ہوگا۔ Noel Rosa، Pixinguinha، Leci Brandão، Jovelina Pérola Negra، Candeia، Wilson Batista، Lupcínio Rodrigues، Adoniran Barbosa، Teresa Cristina، Clara Nunes، Zeca Pagodinho، Arlindo Cruz، Jorge da Viagla Arlindo Cruz کے فنکاروں کو کیسے چھوڑیں اور بہت سارے - بہت سارے! - مزید؟ یہاں پیش کردہ انتخاب، لہذا، صرف a ممکنہ کٹ ہے۔سٹائل کے ناگزیر جنات، اور ایک اور اتنی ہی منصفانہ اور ناقابل تردید فہرست صرف ان مثالوں سے بنائی جا سکتی ہے جنہیں چھوڑ دیا گیا تھا: سامبا، آخر کار، برازیل کی ثقافت کی طرح بہت بڑا ہے۔

الا داس بایاناس: سامبا اسکول سامبا کلچر کا ایک اہم حصہ ہیں یہاں منتخب کیا گیا، کسی بھی صورت میں، بلا شبہ ملک میں عمدگی، اہمیت، کامیابی اور تال کی گہرائی کی نمائندگی کرتا ہے۔ وہ مرد اور عورتیں ہیں جنہوں نے اپنی زندگیوں اور کاموں سے، ایک ایسے ثقافتی اظہار کو تخلیق اور بہتر کیا جو برازیل کے بہترین کا بہترین ترجمہ کرتا ہے۔ باہیا کے پوشیدہ کونوں اور ریو ڈی جنیرو کی پہاڑیوں سے، گٹار، کیواکوئنہو، مینڈولن، سرڈو، دف، ٹککر، سانبا کی آوازیں اور دل آج پورے برازیل کے علاقے میں پھیل گئے ہیں – ایک قسم کی سچائی کے طور پر اور سب سے بڑا خزانہ۔ قومی۔

بیتھ کاروالہو

بیتھ کاروالہو 2007 کے مونٹریو فیسٹیول میں پرفارم کرتے ہوئے، سوئٹزرلینڈ © Getty Images

برازیل میں سامبا کی نشوونما کے لیے بیتھ کاروالہو کی اہمیت ایسی ہے کہ، اپنے 50 سال سے زیادہ کے کیریئر میں، وہ بجا طور پر تال کا مترادف بن گئی ہیں۔ گویا اس کا بے پناہ کامیاب کیریئر کافی نہیں تھا، "وو فرٹیجر"، "کوئیسنہا دو پائی"، "فولہاس سیکاس"،"Acreditar" اور "Andança" ، سامبا کی گاڈ مدر کا عرفی نام اس کی میراث کی تکمیل پیش کرتا ہے – نہ صرف برازیل کے عظیم گلوکاروں میں سے ایک کے طور پر، بلکہ ایک فنکار اور کارکن کے طور پر بھی۔

Cartola اور Beth Carvalho © reproduction/Youtube

بیتھ نے بہت سے دوسرے ناموں جیسے کہ Zeca Pagodinho، Jorge Aragão، Arlindo Cruz، Almir Guineto، اور دوبارہ دریافت کے لیے بھی راہ ہموار کی۔ اور Cartola اور Nelson Cavaquinho جیسے باصلاحیت افراد کی مضبوطی - ایسے موسیقار جنہیں، جب بیتھ نے ریکارڈ کیا، آخر کار انہیں پہچان اور حمایت حاصل ہوئی۔ بیتھ کاروالہو اس بلند احساس کی ایک بہترین مثال ہے جو سامبا کے پاس ہو سکتا ہے: ایک عظیم آرٹ فارم ہونے کے علاوہ، لوگوں کی تاریخ کا ایک اہم حصہ۔

کارٹولا

بہت سے لوگوں کے لیے، Mangueirense Cartola تاریخ کا سب سے بڑا سمبیسٹا ہے , Francisco Alves اور Silvio Caldas, Cartola صرف 1970 کی دہائی کے وسط میں اپنا ایک البم ریکارڈ کرے گا، جب وہ 66 سال سے زیادہ کا تھا، ایک چوکیدار، کار گارڈ، چوکیدار کے طور پر کام کرنے کے بعد، شراب نوشی اور غربت کا سامنا کرنے کے بعد۔ اس کی بیوی، زیکا نے اسے بچایا، اور سامبا نے بھی اسے بچایا: بیتھ کاروالہو کے ذریعہ لیا گیا، اس کا پہلا البم، 1974 سے، بغیر کسی استثناء کے شاہکاروں کا ذخیرہ اکٹھا کرتا ہے: "Disfarça e Chora"، "Sim"، "Run اور آسمان کو دیکھو"، "یہ ہوتا ہے"، "میرے پاس ہاں تھا"، "سورجNascerá” – اور یہ LP کا صرف A سائیڈ ہے، جس میں "Alvorada"، "Alegria" اور بہت کچھ بھی ہے۔

کور پر کارٹولا اور ڈونا زیکا دوسرے موسیقار کے البم © reproduction

دو سال بعد، اس کا دوسرا البم - اتنا ہی شاندار، جس میں "O Mundo é um Moinho"، "Sala de Recepção"، "Preciso me Encontro" , "Ensaboa" اور "As Rosas Não Falam" - ایک ایسے شخص کے کام کی تصدیق کرے گا جو، بہت سے لوگوں کے لیے، اب تک کا سب سے بڑا سمبیسٹا ہے۔ اگر آج منگوئیرا ایک سامبا ادارہ ہے، تو یہ کارٹولا کا بہت زیادہ مقروض ہے – اور اگر ہم کہہ سکتے ہیں کہ ذہین موجود ہیں، تو کارٹولا یقینی طور پر ان میں سے ایک ہے۔

ڈونا آئیون لارا

ڈونا آئیون لارا پہلی خاتون تھیں جنہوں نے اسکول کے لیے سامبا اینریڈو کمپوز کیا سامبا کے اندر اس نے جو کچھ کیا اس میں ایک سرخیل ہونے کی وجہ سے – برازیل کے عظیم موسیقاروں اور گلوکاروں میں سے ایک بننے کے لیے، اور سامبا کو نہ صرف ایک کالی کہانی کے طور پر، بلکہ ایک خاتون کے طور پر قائم کرنے کے لیے – چونکہ "Tias" جس نے ریو میں تال کی بنیاد رکھی تھی۔ ایون لارا کی تاجپوشی تک جب وہ 1965 میں، سامبا پلاٹ لکھنے اور اسکول کے کمپوزر ونگ کو کمپوز کرنے والی پہلی خاتون بنیں۔ samba-enredo "Os Cinco Bailes da História do Rio" تھا، اور اسکول اس کا Império Serrano تھا، جو اس سال رنر اپ بنے گا۔

امپیریو پریڈ میں موسیقار سیرانو میں1990 © Wikimedia Commons

اس کی اپنی تخلیق کے گانے، جیسے "Sonho Meu"، "Alguém me warned"، "Believe"، "Sorriso Negro" اور "Nasci para Sofrer" ، دوسروں کے درمیان، قومی موسیقی کے خزانے کے زیورات بن جائیں گے، جو ماریا بیتھنیا، کلارا نونس، بیتھ کاروالہو، گلبرٹو گِل، کیٹانو ویلوسو، کلیمینٹینا ڈی جیسس، پاؤلینہو دا وائلا، ماریسا مونٹی، گال کوسٹا اور بہت کچھ جیسے فنکاروں کے زیر احاطہ ہیں۔ . 2012 میں، انہیں امپیریو سیرانو نے ملکہ کے طور پر اعزاز سے نوازا – ان لوگوں میں سے ایک جو نہ صرف موسیقی بلکہ خود ملک کا معیار بلند کرتے ہیں۔

3 اب بھی اس یا کسی اور فہرست میں موجود ہونے کے مستحق ہیں - لیکن نیلسن کاواکوئنہو نے بہت کچھ کیا۔ آخر کار، یہی بیان منصفانہ اور غیر متنازعہ طور پر سامبا سے دیا جا سکتا ہے جیسا کہ "A Flore o Espinho"، "Folhas Secas"، "Eu e as Flores" ، اور بہت کچھ۔ المناک خود کو نیلسن کے کام میں دنیا پر مسلط کرتا ہے، جو اپنی شاعری کے ذریعے سادہ اور دنیاوی کو زندگی کی گہرائیوں کے ذیلی حصے میں بدل دیتا ہے۔

نیلسن کلیمینٹینا ڈی جیسس کے ساتھ اسٹیج شیئر کرتے ہوئے © Wikimedia Commons لیکن یہ ایک تاریخی میٹنگ پوائنٹ بن گیا – وہاں Paulinho da Viola نے اپنے کیریئر کا آغاز کیا، اور نیلسن نے کئی بار پرفارم کیا۔ ان کے گانے اور گٹار بجانے کے انوکھے انداز نے ان کے انداز کی مضبوطی کو مضبوط بنانے میں مدد کی – جو کہ ہنستا ہے لیکن زیادہ تر روتا ہے جبکہ انسانی جذباتیت کے روشن لیکن تاریک نکات کو بھی واقعی ایک شاندار کام میں تلاش کرتا ہے۔

کلیمینٹینا de Jesus

Clementina play cuíca © Wikimedia Commons

ریو ریاست کے اندرونی حصے میں واقع ویلینکا شہر میں 1901 میں پیدا ہوئیں , Clementina de Jesus ان فنکاروں کے بہت سے معاملات میں سے ایک ہے جو اپنی زندگی کے دوسرے نصف حصے میں صرف شناخت یا یہاں تک کہ ایک کیریئر تلاش کریں گے۔ ایک منفرد اور بے لاگ ٹمبر کی مالک، اور اپنے سامبا میں لوک اور کام کے گانوں، غلاموں کے زمانے کے گانوں، جونگو اور یوروبا کے گانوں کو ملا کر، کلیمینٹینا اس صنف کے سب سے اہم فنکاروں میں سے ایک بن جائے گی، اور اس کے ساتھ ساتھ انڈر لائن کرنے اور جشن منانے کے لیے بھی۔ سامبا اور برازیل میں سیاہی کی طاقت۔

کلیمینٹینا کے ساتھ فرانسیسی-اطالوی گلوکارہ کیٹرینا ویلنٹ © گیٹی امیجز

بننے سے پہلے آلٹو پارٹی” ، کلیمینٹینا نے کئی دہائیوں تک نوکرانی کے طور پر کام کیا، یہاں تک کہ اسے 1963 میں موسیقار ہرمینیو بیلو ڈی کاروالہو سے حوصلہ ملا۔63 سال کی عمر میں عوام کے سامنے نمودار ہوا، بلکہ اس کے لیے بھی جو اس کی نمائندگی کرتا ہے: سیاہ فام لوگوں کی تاریخ، افریقی ثقافت، موسیقی بذات خود انسانی اظہار کے ایک لازمی عنصر کے طور پر۔ کلیمینٹینا کو سامبا کے متعدد اسکولوں نے اعزاز سے نوازا تھا، اور اسے رائلٹی کے طور پر تسلیم کیا گیا تھا: اتفاق سے اس کا عرفی نام "رینہا گنگا" نہیں تھا۔

Paulinho da Viola

Paulinho da Viola برازیل کے عظیم ترین موسیقاروں میں سے ایک ہیں ، زیادہ واضح طور پر افسانوی زیکارٹولا کے اسٹیج پر۔ اس کی چھوٹی عمر ان کی صلاحیتوں کے سائز اور گلوکار، گٹارسٹ اور سب سے بڑھ کر ایک موسیقار کے طور پر اس کی خوبصورتی کے برعکس متناسب تھی۔ 1970 میں، "Foi Um Rio que Passau em Minha Vida" کی زبردست کامیابی - جو اس سال ملک کے ریڈیو اسٹیشنوں پر سب سے زیادہ چلایا جانے والا گانا تھا - پورے ملک میں پاؤلینہو کو ایک ایسے فنکار کے طور پر پیش کرے گا جس نے سامبا کی روشنی۔

1970 کی دہائی کے اوائل میں پالینہو اور مارٹنہو ڈا ویلا © Wikimedia Commons

Paulinho da Viola کا ذخیرہ مکمل طور پر ناقابل تلافی اور شاندار ہے، اور زیورات "Timoneiro"، "Coração Leviano"، "Pecado Capital"، "Dança da Solidão"، "Sinal Fechado" اور "Argumento" جیسی باصلاحیت افراد نہ صرف خوبصورتی پیش کرنے کے لیے "Foi um Rio…" میں شامل ہوں۔ اس کے کام کے ساتھ ساتھ کےتال Paulinho da Viola ایک سچے شاعر ہیں: گویا اس نے اپنے گانوں میں ان عظیم آقاوں کے کلام کی ضروری حکمت اور مکمل خوبصورتی کو نقش کیا جس کی اس نے بہت تعریف کی – اور جس کا وہ حصہ بن گئے۔

-Odoyá، Iemanjá: 16 گانے جو سمندر کی ملکہ کی تعظیم کرتے ہیں

سامبا کی تاریخ

سامبا کی اصلیت متنازعہ ہے: کچھ کہتے ہیں کہ یہ پیدا ہوا تھا۔ 19 ویں صدی میں باہیا کے recôncavo میں، جب کہ دوسروں کا دعوی ہے کہ یہ تال 1920 کی دہائی میں ریو ڈی جنیرو کے ایسٹاسیو محلے میں تخلیق کیا گیا تھا - اور وہ شاید بالکل درست ہیں۔ Bahian "Tias" Recôncavo سے آیا تھا اور اس نے ریو ڈی جنیرو کی سرزمین میں تال کو مستحکم کرنے میں مدد کی، جو بعد میں جدید ہو جائے گا اور وہ چہرہ حاصل کرے گا جو ریو ڈی جنیرو میں مقبول ہو جائے گا۔ اس تال کو مجرم قرار دیا گیا اور پولیس کے جبر کا سامنا کرنا پڑا – ایسٹاکیو سمبیسٹاس اور ان کے گٹاروں کے خلاف – لیکن جلد ہی یہ ایک قومی علامت بن گیا۔

اسمائیل سلوا، ایسٹاکیو محلے میں سامبا اسکولوں کے تخلیق کاروں میں سے ایک © Wikimedia Commons

-100 سال دیوائی ایلیزتھ کارڈوسو: 1940 کی دہائی میں فنکارانہ کیریئر کے لیے ایک عورت کی جنگ

پریڈ آف دی سامبا اسکول

سرکاری طور پر سب سے پہلے ریکارڈ کیا گیا سامبا ڈونگا کا "پیلو ٹیلی فون" ہے، لیکن اس عنوان پر بھی شدید سوالیہ نشان اور متنازعہ ہے۔ کارنیول کے ساتھ وابستگی، گلیوں کے بلاکس کا ابھرنا اور سامبا اسکولوں کی پریڈخاص طور پر 1930 کی دہائی کے بعد سے، تال کو مزید مقبول اور قبول کرنے میں مدد ملے گی - "Deixa Falar"، جسے 1928 میں Ismael Silva جیسے Estácio sambistas نے قائم کیا تھا، موجودہ سامبا اسکولوں کی بنیاد سمجھا جاتا ہے۔ پہلی مسابقتی پریڈ کا اہتمام صحافی ماریو فلہو نے 1932 میں کیا تھا۔

-ریو میں سامبا اسکول پریڈ کی تاریخ کے 10 سب سے زیادہ سیاسی لمحات

اثر اور کامیابی – آج بھی

زیکا پاگوڈینہو برازیل کے کامیاب ترین موسیقاروں میں سے ایک بن گیا ہے © Wikimedia Commons

-Gilberto گِل اور جارج بین جور نے اپنے تاریخی البم کے 44 سال بعد ایک بار پھر ایک ساتھ ریکارڈ کیا

زبردست کامیابی اور اہمیت کی تالیں جیسے کہ پاگوڈ اور بوسا نووا سامبا سے کھلیں گے اور اس کی اہمیت کو بڑھانے میں بھی مدد کریں گے۔ برازیل اور اس کی تاریخ میں یہ ثقافتی اظہار۔ سامبا اب بھی ایک انتہائی مقبول اور مشہور انداز ہے – نہ صرف کارنیول اور پریڈ میں، بلکہ ڈیوگو نوگیرا، ٹریسا کرسٹینا، Xande de Pilares، Péricles، Moyses Marques، Dudu Nobre<6 جیسے ناموں کے کیریئر میں بھی۔ اور بہت سے دوسرے۔