In 2019 het 30 jaar verloop sedert die vrystelling van die album wat die Red Hot Chilli Peppers in musiek geplaas het. 'Mother's Milk' was 'n bom van kreatiwiteit, wat funk verenig het met die brandende kitare van Kaliforniërs en 'n nuwe verwysing geplaas het na 'n Amerika wat harde rock en metal verlaat het en stadig in grunge en alternatiewe rock ingekom het.

Drie dekades later bly RHCP een van die wêreld se voorste rock-aksies, wat die genre-trefferlyste bereik en aan die top bly. Maar daar is 'n naam wat hul unieke klank gedefinieer het, aktief deelgeneem het aan die groep se sukses en sy lewensverhaal met die groep verweef: John Frusciante .

RHCP is terug na sy klassieke formasie

Na die aankondiging van die kitaarspeler Josh Klinghoffer se vertrek uit die formasie, het die groep aangekondig dat Frusciante sy derde deurtog deur die groep sal begin. Saam met Flea (bas), Anthony Kiedis (sang) en Chad Smith (tromme), sal RHCP terugkeer na sy klassieke formasie, wat die twee hoofalbums van sy diskografie geskep het: 'Blood Sugar Sex Magik' , van 1991, en 'Californication' , van 1999. En om die man se terugkeer te vier, het Hypeness die vyf redes gelys wat John maak Frusciante die siel van die Red Hot Chilli Peppers.

1 – Frusciante se unieke klank

John Frusciante is een van die wêreld se voorste kitaarspelers

JohannesFrusciante het nie net sy hele lewe vir die Red Hot Chili Peppers gewerk nie. Van werk met punk rock vroeg in sy loopbaan tot eksperimentering met elektroniese musiek, samewerking met Omar Rodriguez Lopez, by Mars Volta, en byprojekte wys dat die kitaarspeler 'n groot kenner van musiek is, nadat hy as 'n komponis en musiekvervaardiger in baie projekte gewerk het. oor die afgelope dekade.

– Die ongelooflike storie agter die kitaar waarmee John Frusciante Red Hot se 'Under The Bridge' gekomponeer het

Frusciante het sy eie unieke stylskepping op kitaar. Hy put baie uit die invloede van Jimi Hendrix, Curtis Mayfield en Frank Zappa, en kombineer gevoel met eksperimentering op die klassieke Fender Stratocaster Sunburn wat hy al meer as 30 jaar gebruik.

2 – Red Hot sonder Frusciante het nie gewerk nie

Die RHCP met Dave Navarro (regs) het nie so goed uitgewerk nie

Voor Frusciante het RHCP Hillel Slovak op kitaar gehad, wat gesterf het in 1987 danksy 'n oordosis kokaïen. Hy het 'n styl gehad wat baie nader aan klassieke 70's funk was, en die Chili Peppers-klank het steeds nie vir hoofstroomradio gewerk nie. Die groot keerpunt was toe Frusciante in 1987 by die groep aangesluit het.

Bekommerd oor die melodie het die kitaarspeler (wat toe maar agtien was) daarin geslaag om meer sensitiwiteit aan funk rock te gee.

– 10 wonderlike albums watbewys dat dit regtig fokken was om jonk te wees in 1999

Tussen 1992 en 1997 het Red Hot kitaarspeler Dave Navarro, van Jane's Addiction, in sy reëls gehad. Die album 'One Hot Minute ' het op die trefferlyste gewerk, maar die gevoel is dat die kwaliteit van die groep se klank gedaal het sonder die klassieke kitaar. In 2009, toe Josh Klinghoffer, wat deur Frusciante self aangestel is, die orkes se kitaar oorgeneem het, het baie mense die kitaarspeler se styl gekritiseer, meer eksperimenteel en lugagtig as sy voorganger. Ten spyte van die treffers, was die groep se werke in die dekade - die albums 'I'm With You' en ' The Getaway' was nie so konsekwent soos vorige RHCP-vrystellings nie.

3 – Die storie van Frusciante en die Red Hot Chilli Peppers

John het RHCP kitaar oorgeneem na die tragiese dood van Hilal Slovak. In 1992, na die sukses van 'Blood Sugar Sex Magik' , het Frusciante baie by heroïen betrokke geraak en die groep verlaat weens verslawing. John het homself geïsoleer en heeltemal ' bisar' eksperimentele solo-albums opgeneem en baie het nie eers geweet of hy sou oorleef nie. Die voormalige kitaarspeler (destyds) was betrokke by die dood van River Phoenix – wat in 1994 'n oordosis heroïen geneem het – en kon blykbaar nie uit die gat kom nie.

Rooiwarm voor Frusciante se eerste hiatus

In 1998 het die kitaarspeler rehabilitasie betree en na die groep teruggekeer om die album te skep' Californication' , beskou as die belangrikste werk deur die Peppers en een van die hoofalbums van die 90's. Treffers soos ' Otherside' , ' Scar Tissue' en die titelsnit het die Chilli Peppers verhef tot die rang van die bekendste groep in die wêreld en Frusciante se hand was die definisie van wat daardie klank was.

– Flea, van Red Hot Chili Peppers, tree op van 'n eenman wat bas en trompet speel

4 – Klassieke Frusciante-komposisies

Beelde van die klassieke 'Californication'-toer

Die grootste treffers in die geskiedenis van die Red Hot Chili Peppers het onvermydelik Frusciante se hand. Die groep teken gewoonlik die samestelling van die liedjies gesamentlik, maar dit is opmerklik dat die hand van die kitaarspeler teenwoordig is in die formule van sukses. As 'n voorbeeld, van die 10 liedjies waarna aanhangers die meeste op Spotify geluister het, het net een nie die kitaarspeler se deelname aan die skepping nie.

Sonder Frusciante, ou klassieke liedjies soos ' Gee dit weg' of ' Under The Bridge' ('n liedjie oor die groeplede se heroïenverslawing in die vroeë 90's) en meer onlangse treffers soos ' Snow (Hey Oh)' of ' Dani California' , van die laaste album waarvan Frusciante deel was, die ' Stadium Arcadium ', sou nie bestaan ​​sonder die bydrae van die kitaarspeler nie.

5 – Partnerships de Frusciante in the years of hiatus

Sedert 2002 het John verskeie byprojekte bykomend tot Red onderhouWarm brandrissies. Werk met The Mars Volta en die vorming van Ataxia, waarmee hy saam met Josh Klinghoffer gewerk het, het nuwe musikale horisonne vir die kitaarspeler gebied. Nadat hy RHCP tien jaar gelede verlaat het, het Frusciante aan 'n verskeidenheid elektroniese projekte gewerk, veral as 'n uitvoerende vervaardiger vir Omar Rodriguez-Lopez, een van Kalifornië se voorste alternatiewe musiekvervaardigers en liedjieskrywers.

Met hierdie ervarings deurgaans van sy repertorium kon Frusciante nuwe eksperimente bring en die Red Hot Chilli Peppers vervang as een van die vernaamste rockgroepe, innoveer en kwaliteit en relevante musiek skep in die kontinuïteit van sy werk. Welkom Frusciante, dis wonderlik om jou terug te sien 🙂