ໃນປີ 2019, 30 ປີໄດ້ຜ່ານໄປນັບຕັ້ງແຕ່ການອອກອາລະບໍາທີ່ເອົາ Red Hot Chilli Peppers ເຂົ້າໃນດົນຕີ. 'ນົມແມ່' ເປັນລູກລະເບີດຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ສາມັກຄີກັນກັບກີຕ້າທີ່ລຸກໄໝ້ຂອງຊາວຄາລິຟໍເນຍ ແລະວາງການອ້າງອິງໃໝ່ກ່ຽວກັບອາເມລິກາທີ່ປະຖິ້ມຫີນແຂງ ແລະໂລຫະ ແລະເຂົ້າ, ຊ້າໆ, ເຂົ້າໄປໃນກຣຸງເກີ ແລະຣັອກທາງເລືອກ.

ສາມທົດສະວັດຕໍ່ມາ, RHCP ຍັງຄົງເປັນຫນຶ່ງໃນບັນດານັກສະແດງ Rock ຊັ້ນນໍາຂອງໂລກ, ມາຮອດຕາຕະລາງປະເພດແລະຢູ່ເທິງສຸດ. ແຕ່ມີຊື່ທີ່ກໍານົດສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງເຂົາເຈົ້າ, ມີສ່ວນຮ່ວມຢ່າງຫ້າວຫັນໃນຄວາມສໍາເລັດຂອງກຸ່ມແລະທໍເລື່ອງຊີວິດຂອງລາວກັບວົງດົນຕີ: John Frusciante .

RHCP ກັບຄືນສູ່ຄລາສສິກ. ການສ້າງຕັ້ງ

ຫຼັງຈາກການປະກາດຂອງນັກກີຕ້າ Josh Klinghoffer ອອກຈາກການສ້າງຕັ້ງ, ວົງດົນຕີໄດ້ປະກາດວ່າ Frusciante ຈະເລີ່ມຕົ້ນ passage ທີສາມຂອງລາວຜ່ານກຸ່ມ. ຮ່ວມກັບ Flea (bass), Anthony Kiedis (vocals) ແລະ Chad Smith (drums), RHCP ຈະກັບຄືນສູ່ຮູບແບບຄລາສສິກຂອງມັນ, ເຊິ່ງໄດ້ສ້າງສອງອາລະບໍາຕົ້ນຕໍຂອງແຜ່ນດິດຂອງຕົນ: 'Blood Sugar Sex Magik' , ຈາກ 1991, ແລະ 'Californication' , ຈາກ 1999. ແລະເພື່ອສະເຫຼີມສະຫຼອງການກັບມາຂອງຜູ້ຊາຍ, Hypeness ໄດ້ບອກຫ້າເຫດຜົນທີ່ເຮັດໃຫ້ John Frusciante ຈິດວິນຍານຂອງ Red Hot Chilli Peppers.

1 – ສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງ Frusciante

John Frusciante ເປັນນັກກີຕ້າຊັ້ນນໍາຂອງໂລກ

ຈອນFrusciante ບໍ່ພຽງແຕ່ເຮັດວຽກສໍາລັບ Red Hot Chili Peppers ຕະຫຼອດຊີວິດຂອງລາວ. ຈາກການເຮັດວຽກກັບ punk rock ໃນຕອນຕົ້ນຂອງການເຮັດວຽກຂອງລາວຈົນເຖິງການທົດລອງດົນຕີເອເລັກໂຕຣນິກ, ການຮ່ວມມືກັບ Omar Rodriguez Lopez, ທີ່ Mars Volta, ແລະໂຄງການຂ້າງຄຽງສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່ານັກກີຕາເປັນນັກດົນຕີທີ່ດີ, ໄດ້ເຮັດວຽກເປັນນັກປະພັນແລະຜູ້ຜະລິດດົນຕີໃນຫຼາຍໆໂຄງການ. ໃນໄລຍະທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາ.

– ເລື່ອງທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງກີຕ້າທີ່ John Frusciante ແຕ່ງເພງ 'Under The Bridge' ຂອງ Red Hot

Frusciante ມີການສ້າງສັນແບບທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງຕົນເອງ ກີຕ້າ. ລາວດຶງມາຈາກອິດທິພົນຂອງ Jimi Hendrix, Curtis Mayfield ແລະ Frank Zappa, ສົມທົບຄວາມຮູ້ສຶກກັບການທົດລອງກ່ຽວກັບ Fender Stratocaster Sunburn ຄລາສສິກທີ່ລາວໃຊ້ມາຫຼາຍກວ່າ 30 ປີ.

2 – Red Hot without Frusciante ບໍ່ໄດ້ຜົນ

RHCP ກັບ Dave Navarro (ຂວາ) ເຮັດວຽກບໍ່ໄດ້ດີຫຼາຍ

ກ່ອນ Frusciante, RHCP ມີ Hillel Slovak ສຸດກີຕ້າ, ຜູ້ທີ່ເສຍຊີວິດໃນ 1987 ຍ້ອນການກິນຢາໂຄເຄນຫຼາຍເກີນໄປ. ລາວມີຮູບແບບທີ່ໃກ້ຊິດກັບຄວາມມ່ວນແບບຄລາສສິກ '70s, ແລະສຽງຫມາກພິກຍັງໃຊ້ບໍ່ໄດ້ສໍາລັບວິທະຍຸຕົ້ນຕໍ. ຈຸດປ່ຽນອັນໃຫຍ່ແມ່ນເມື່ອ Frusciante ເຂົ້າຮ່ວມວົງດົນຕີ, ໃນປີ 1987.

ດ້ວຍຄວາມເປັນຫ່ວງກັບເນື້ອເພງ, ນັກກີຕ້າ (ທີ່ມີອາຍຸພຽງແຕ່ສິບແປດປີໃນຂະນະນັ້ນ) ໄດ້ຈັດການໃຫ້ຄວາມອ່ອນໄຫວຕໍ່ກັບ Funk Rock ຫຼາຍຂຶ້ນ.

– 10 ອະລະບ້ຳທີ່ປະເສີດນັ້ນພິສູດວ່າມັນເປັນໄວໜຸ່ມແທ້ໆໃນປີ 1999

ລະຫວ່າງປີ 1992 ແລະ 1997, Red Hot ມີນັກກີຕ້າ Dave Navarro, ຈາກ Jane's Addiction, ໃນສາຍຂອງມັນ. ອາລະບໍາ 'One Hot Minute ' ເຮັດວຽກຢູ່ໃນຕາຕະລາງ, ແຕ່ຄວາມຮູ້ສຶກແມ່ນວ່າຄຸນນະພາບຂອງສຽງຂອງວົງໄດ້ຫຼຸດລົງໂດຍບໍ່ມີກີຕາຄລາສສິກ. ໃນປີ 2009, ເມື່ອ Josh Klinghoffer, ແຕ່ງຕັ້ງໂດຍ Frusciante ຕົນເອງ, ໄດ້ຄອບຄອງກີຕາຂອງວົງດົນຕີ, ຫຼາຍຄົນໄດ້ວິພາກວິຈານແບບຂອງນັກກີຕາ, ການທົດລອງແລະທາງອາກາດຫຼາຍກວ່າລຸ້ນກ່ອນຂອງລາວ. ເຖິງວ່າຈະມີຍອດນິຍົມ, ແຕ່ຜົນງານຂອງກຸ່ມໃນທົດສະວັດ - ອາລະບໍາ 'I'm With You' ແລະ ' The Getaway' ບໍ່ສອດຄ່ອງກັນກັບການປ່ອຍ RHCP ທີ່ຜ່ານມາ.

3 – ເລື່ອງຂອງ Frusciante ແລະ Red Hot Chilli Peppers

John ໄດ້ຄອບຄອງກີຕ້າ RHCP ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດອັນໂສກເສົ້າຂອງ Hilal Slovak . ໃນປີ 1992, ຫຼັງຈາກຄວາມສໍາເລັດຂອງ 'ການຮ່ວມເພດໃນເລືອດ Magik' , Frusciante ມີສ່ວນຮ່ວມຢ່າງຫນັກຫນ່ວງກັບເຮໂຣອີນແລະອອກຈາກວົງດົນຕີຍ້ອນການຕິດ. John ໄດ້ໂດດດ່ຽວຕົນເອງ ແລະໄດ້ບັນທຶກທັງໝົດ ' bizarre' ທົດລອງ solo albums ແລະຫຼາຍຄົນຍັງບໍ່ຮູ້ວ່າລາວຈະຢູ່ລອດຫຼືບໍ່. ອະດີດນັກກີຕ້າ (ໃນເວລານັ້ນ) ມີສ່ວນກ່ຽວຂ້ອງກັບການເສຍຊີວິດຂອງ River Phoenix – ຜູ້ທີ່ກິນເຮໂຣອີນຫຼາຍເກີນໄປໃນປີ 1994 – ແລະເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ສາມາດອອກຈາກຂຸມໄດ້.

Red Hot ກ່ອນທີ່ຈະເປັນຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Frusciante. hiatus

ໃນປີ 1998, ນັກກີຕາໄດ້ເຂົ້າສູ່ການຟື້ນຟູ ແລະກັບຄືນໄປຫາກຸ່ມເພື່ອສ້າງອັນລະບັ້ມ.' Californication' , ຖືວ່າເປັນວຽກທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດໂດຍ Peppers ແລະໜຶ່ງໃນອາລະບໍາຫຼັກຂອງ 90's. ຍອດນິຍົມເຊັ່ນ ' Otherside' , ' Scar Tissue' ແລະບົດເພງໄດ້ຍົກ Chilli Peppers ຂຶ້ນເປັນວົງດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນໂລກ ແລະ ມືຂອງ Frusciante ແມ່ນຄໍານິຍາມຂອງສຽງນັ້ນ.

– Flea, ຈາກ Red Hot Chili Peppers, ສະແດງ ຂອງຜູ້ຊາຍຄົນດຽວຫຼິ້ນເບສ ແລະ trumpet

4 – ການແຕ່ງຕົວຂອງ Frusciante ຄລາດສິກ

ຮູບພາບຈາກການທ່ອງທ່ຽວແບບຄລາສສິກ 'Californication'

ເພງທີ່ດັງທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດຂອງ Red Hot Chili Peppers ຄົງມີມືຂອງ Frusciante. ວົງດົນຕີມັກຈະເຊັນບົດປະພັນຂອງເພງລວມ, ແຕ່ສັງເກດເຫັນວ່າມືຂອງນັກກີຕາແມ່ນຢູ່ໃນສູດຂອງຄວາມສໍາເລັດ. ຕົວຢ່າງ, ໃນ 10 ເພງທີ່ແຟນເພງຟັງຫຼາຍທີ່ສຸດໃນ Spotify, ມີພຽງເພງດຽວທີ່ບໍ່ມີການມີສ່ວນຮ່ວມຂອງນັກກີຕ້າໃນການສ້າງ.

ຖ້າບໍ່ມີ Frusciante, ເພງເກົ່າໆເຊັ່ນ ' ໃຫ້ມັນໄປ' ຫຼື ' Under The Bridge' (ເພງກ່ຽວກັບການຕິດເຮໂຣອີນຂອງສະມາຊິກໃນວົງດົນຕີໃນຕົ້ນຊຸມປີ 90s) ແລະເພງດັງຫຼ້າສຸດເຊັ່ນ ' Snow (Hey Oh)' ຫຼື ' Dani California' , ຈາກອາລະບໍາສຸດທ້າຍທີ່ Frusciante ເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງ, ' Stadium Arcadium ' ຈະບໍ່ມີຢູ່ຖ້າບໍ່ມີການປະກອບສ່ວນຈາກນັກກີຕ້າ.

5 – Partnerships de Frusciante ໃນຊຸມປີທີ່ຢຸດສະງັກ

ຕັ້ງແຕ່ປີ 2002, John ໄດ້ຮັກສາໂຄງການຂ້າງຄຽງຫຼາຍໂຄງການນອກຈາກ Redໝາກເຜັດຮ້ອນ. ເຮັດວຽກຮ່ວມກັບ The Mars Volta ແລະການສ້າງຕັ້ງຂອງ Ataxia, ທີ່ລາວໄດ້ເຮັດວຽກກັບ Josh Klinghoffer, ໄດ້ສະເຫນີຂອບເຂດດົນຕີໃຫມ່ສໍາລັບນັກກີຕາ. ຫຼັງຈາກອອກຈາກ RHCP ເມື່ອສິບປີກ່ອນ, Frusciante ໄດ້ເຮັດວຽກໃນໂຄງການເອເລັກໂຕຣນິກຕ່າງໆ, ໂດຍສະເພາະເປັນຜູ້ຜະລິດບໍລິຫານສໍາລັບ Omar Rodriguez-Lopez, ຫນຶ່ງໃນຜູ້ຜະລິດດົນຕີທາງເລືອກຊັ້ນນໍາຂອງຄາລິຟໍເນຍແລະນັກຂຽນເພງ.

ດ້ວຍປະສົບການເຫຼົ່ານີ້ຕະຫຼອດຈາກລາວ. repertoire, Frusciante ສາມາດນໍາເອົາການທົດລອງໃຫມ່ແລະທົດແທນ Red Hot Chilli Peppers ເປັນຫນຶ່ງໃນແຖບ Rock ຕົ້ນຕໍ, ປະດິດສ້າງແລະສ້າງດົນຕີທີ່ມີຄຸນນະພາບແລະທີ່ກ່ຽວຂ້ອງໃນການເຮັດວຽກຂອງລາວຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ຍິນດີຕ້ອນຮັບ Frusciante, ມັນດີຫຼາຍທີ່ຈະໄດ້ພົບເຈົ້າຄືນ 🙂