"Guitar World"는 광범위한 연구를 수행하고 독자, 음악가 및 언론인으로부터 50,000개 이상의 투표를 받은 후 지난 10년 동안 최고의 기타리스트 20명의 목록을 발표했습니다. 잡지에 따르면 이번 조사는 10년의 끝을 표시하기 때문에 아마도 역사상 가장 중요한 조사일 것입니다. 이미 전 세계적으로 알려진 이름, 최근 몇 년 동안 공개된 다른 이름, 두 명의 브라질인이 목록에 있습니다.

– 레드 제플린의 아이콘인 지미 페이지, 펜더의 새로운 기타 라인 출시

마크 트레몬티: 설문 조사에 따르면 지난 10년 동안 최고의 기타리스트 20명 중 1위 of Guitar World .

독자 외에도 음악과 관련된 30명, Guitar World 자체 및 잡지 "Guitarist", "Total Guitar", "Metal Hammer" 및 "Classic Rock"의 편집자 및 공동 작업자 수색에 참여하도록 초대되었습니다.

6현, 7현, 8현, 심지어 18현의 악기가 크게 발전한 10년 동안 음악가의 명백한 능력 외에도 몇 가지 요소가 고려되었습니다. 차세대 기타리스트에 대한 영향, 기타 씬에 대한 전반적인 영향, 성공 수준, 악기를 한계 이상으로 밀어붙였는지 여부, 문화적 관련성 등.

그 결과 리프 마스터, 블루스맨 , 멜로디 팝 로커, 즉흥 연주자, 아방가르드 및 프로그레시브로 가득 찬 목록이 탄생했습니다.

1. 마크 트레몬티

연혁출시된 지 불과 10년. 그 이후로 기타리스트, 작곡가, 프로듀서, 프로그래머, 수집가 및 기업가(Jackson의 시그니처 기타를 연주하며 자신의 회사인 Horizon Devices를 소유하고 있음)는 현대 프로그레시브 메탈 사운드를 형성하는 데 중요한 역할을 했습니다.

밴드가 번갈아 가며 7줄과 8줄 기타로 번갈아 가며 연주하는 소리를 듣는다면 그들이 신호를 찾고 Periphery 레코드에서 영감을 받았을 가능성이 있습니다.

16. DEREK TRUCKS

Trey Anastasio는 최근 Derek Trucks를 "오늘날 세계 최고의 기타리스트"라고 불렀으며 많은 사람들은 아마 동의할 것입니다. 그는 타의 추종을 불허하는 연기자이자 즉흥 연주자이며 이국적인 음색으로 가득 찬 인상적인 슬라이드 사용은 다른 어떤 것과도 비교할 수 없습니다. 재즈, 소울, 라틴 음악, 인도 클래식 및 기타 스타일과 혼합된 Elmore James와 Duane Allman의 블루스와 록에 뿌리를 두고 있습니다.

Trucks는 4반세기 동안(그는 겨우 40세에 불과하지만) 프로 선수로 활약했지만 지난 10년 동안 그의 업적은 두드러졌습니다. 그의 아내 가수 Susan Tedeschi와 함께 스타일리시한 Tedeschi Trucks Band.

17. JOE SATRIANI

Joe Satriani는 지난 35년 동안 록 세계에서 일관되고 변함없는 존재였습니다. 몇 년목록에 존재를 보장합니다. 지난 10년 동안 그의 결과물은 특별하고 흥미진진했으며, 특히 2015년에 발매된 그의 15집 앨범, 머리를 뒤흔드는 "Shocknave Supernova"와 2018년의 헤비한 "What Happens Next"가 있습니다.

Hendrix Experience도 있습니다. G3 및 G4 Experience 투어와 그의 시그니처 장비 범위는 계속해서 새로운 방향으로 나아가고 있습니다. “저는 전 세계의 신세대 기타리스트들의 탁월함에 놀랐습니다. 그래도 매일매일 한계에 도전하겠습니다!”라고 베테랑을 다짐했다.

18. ERIC GALES

최근 몇 년 동안 일련의 직업적, 개인적 어려움을 겪은 EricGales는 의기양양하게 돌아왔습니다. Dave Navarro, Joe Bonamassa(Gales와 작업 중인 앨범 보유) 및 Mark Tremonti와 같은 아티스트는 44세의 뮤지션을 설명하기 위해 "블루스 록 최고의 기타리스트"와 같은 문구를 사용했습니다.

최근 11트랙 앨범 "The Bookends"와 같은 무대와 녹음에서 웨일스 음악이 이를 증명합니다. 블루스, 록, 소울, R&B, 힙합, 펑크가 열정적이고 도발적이며 놀라울 정도로 날것의 스타일로 혼합되어 있습니다. Gales는 "내가 연주할 때 모든 것, 내가 겪고 극복한 똥의 광대한 감정입니다."라고 말했습니다.

19. TREY ANASTASIO

Trey Anastasio는 수십 년 동안 탄탄한 경력을 쌓았지만 밴드 Phish 이후설립된 지 10년 정도 되었는데 상당히 성장했습니다.

Anastasio는 그의 오랜 경력에서 가장 창의적이고 탄력적이며 자주 경계를 허물고 있습니다. 이것은 Phish와 함께 작업하든, 자신의 Trey Anastasio Band와 함께 최근 Ghosts of the Forest와 함께 작업하든, 솔로로 작업하든 "최고의 음악가는 항상 연주합니다. 왜냐하면 그들은 매우 빨리 사라지기 때문입니다."라고 Anastasio는 경고했습니다.

20. STEVE VAI

Steve Vai는 지난 10년 동안 단 한 장의 공식 정규 앨범을 발매했지만 여전히 기타 씬에서 당당한 존재입니다.

그의 터무니없는 라이브 공연 외에도 그는 그가 연주한 모든 기타가 분류되어 있는 디지털 라이브러리인 Vai Academy에서 수업을 듣습니다. "Vaideology", 놀라운 Generation Axe 투어 참여. Vai 덕분에 Steve, Yngwie, Nuno, Zakk 및 Tosin이 함께 플레이하는 것을 단순한 필사자가 목격할 수 있었습니다.

“ 나는 내가 하는 일에 대해 진지합니다. 하지만 저를 믿으세요. 저는 대부분의 사람들과 조금 다르게 한다는 점을 제외하고는 재미있게 노는 것을 좋아합니다 .”라고 그는 Guitar World에 말했습니다.

- John Frusciante가 Red Hot의 'Under The Bridge'를 작곡한 기타 비하인드 스토리

"엄청난 다작" Tremonti가 PRS SE 기타를 연주합니다. “저는 항상 기타보다 작곡을 우선시합니다. 그러나 나는 기타를 연주하는 것을 좋아합니다. 새로운 기술이나 스타일에 도전하는 기쁨은 결코 질리지 않는 것입니다. 마침내 손에 넣으면 마치 마술과도 같습니다." 그가 Guitar World에 말했습니다.

2. TOSIN ABASI

더 나은 블루스 기타리스트가 되십시오. 하지만 제가 악기에 기여할 수 있는 독특한 기여에 관심이 있는 또 다른 부분이 있습니다..." Tosin Abasi는 한때 'Guitar World'에 말했습니다. 10년 전 Animals As Leaders로 데뷔한 이래로 Abasi는 이 독특한 기여를 해왔습니다.

그는 8개의 커스텀 현을 뜯고, 쓸고, 치고, 단순히 찢어서 밴드와 함께 프로그레시브 일렉트로 록을 만들어 기타 영역에서 독보적인 공간을 차지했습니다. 그는 도구에 대해 이해되는 모든 것을 취합니다(그는Abasi Concepts라는 장비)를 사용하여 현기증이 날 정도로 새로운 것으로 바꿉니다. "저는 고급 기술을 좋아하지만 제 접근 방식은 이러한 기술을 새로운 맥락에서 사용하는 것입니다."라고 하루 15시간 리허설을 하는 그는 설명했습니다. “의무하에 연습하는 방에 갇힌 것과는 다릅니다. 당신은 당신의 잠재력에 대해 걱정하고 있습니다. 당신은 마치, 나는 잠재력이 가득하고 이미 그것을 잠금 해제하기 시작했습니다. 그리고 남은 인생을 그렇게 할 수 있습니다.”

3. 게리 클라크 주니어

게리 클라크 주니어 2010년 Crossroads Guitar Festival에서 공개되었으며 이후 블루스의 새로운 얼굴로 찬사를 받았습니다. 그러나 그는 블루스에 대해 이야기할 때 "사람들이 생각하는 것 같다: 빨대를 입에 물고 베란다에 앉아 따는 늙은이"라고 생각하는 것 같다고 말하면서 그 정의를 그다지 좋아하지 않습니다. Clapton, Hendrix 및 기타 전설의 후계자라고 불리는 35 세의 Clark은 확실히 아닙니다.

Clark은 전통적인 블루스, R&B, 소울, 록, 힙합, 펑크, 레게 등을 융합하고 선동적이고 종종 확산되는 유형의 음악으로 모든 것을 불어넣습니다. 그는 Alicia Keys에서 Childish Gambino 및 Foo Fighters에 이르기까지 많은 아티스트와 협력했습니다. “기타는 무엇이든 할 수 있는 악기인데 선택지가 이렇게 많은데 왜 한 곳에 머물러 있겠어요? Van Halen은 역사상 가장 위대한 인물 중 한 명이라고 생각합니다. 나는 Eric Johnson, Steve Vai를 사랑하고장고 라인하르트. 나는 이 모든 선수들처럼 플레이할 수 있기를 원한다"고 말했다.

4. NITA STRAUSS

누구라도 무대에서 앨리스 쿠퍼를 능가할 수 있다고 말하는 것은 아니지만 록의 전설은 지판을 찢는 능력이 그녀의 재능과 일치하는 Nita Strauss에서 그녀의 경기를 만났습니다. 그녀는 모든 의미에서 The Flash입니다.

– Fender는 '왕좌의 게임'에서 영감을 받은 다양한 종류의 기타를 출시합니다.

그녀는 Vai 및 Satch와 같은 괴물의 자랑스러운 제자이며 Ibanez Jiva10을 소유하고 있습니다. 그녀는 처음으로 여성 기타리스트가 있습니다. 기타 모델에 서명합니다. 그의 솔로 데뷔는 2018년 악기 앨범 "Controlled Chaos"로 투어 날짜 사이에 전 세계의 붐비는 청중을 위해 하는 그의 워크숍과 워크숍으로 찬사를 받았습니다. “나는 어떤 사람들이 생일 케이크나 빠른 자동차를 좋아하는 것처럼 기타를 좋아합니다. 그리고 가끔 지칠 것 같은 기타의 세계에서 그 열정을 전할 수 있다면 정말 행복합니다.”라고 그녀는 말했습니다.

5. JOHN PETRUCCI

드림시어터의 창립 멤버인 존 페트루치는 30년 동안 GW 편집자 지미 브라운(Jimmy Brown)은 프로그레시브 메탈의 세계에서 가장 유명하고 인기 있는 곡이라고 말했습니다. 그리고 그는 지난 10년 동안 "포스트"를 포기할 기미를 보이지 않았습니다. 그는 여전히 틀림없이그의 분야에서 가장 다재다능하고 능숙한 음악가로서 고도로 발달된 선율 감각과 속도와 정확성 면에서 사실상 범접할 수 없는 기술을 가지고 있습니다.

그리고 그는 새로운 앰프, 픽업, 페달 및 기타 액세서리를 개발하고 최근 "Forbes"에서 베스트 셀러 시그니쳐 모델로 선정한 Ernie Ball Music Man 기타를 지속적으로 업데이트하는 장비 개척자입니다. , Les Paul에 이어 두 번째입니다.

“ 제 원동력은 당신이 의미 있는 일을 하려고 노력하는 아주 겸손한 곳에서 나옵니다. 저는 기타를 공부하는 학생입니다. 여전히 경이로움이 있고 그것이 제가 항상 새로운 것을 찾게 만드는 것입니다 ,” Petrucci가 겸허하게 말했습니다.

6. JOE BONAMASSA

Joe Bonamassa가 지난 10년 동안 블루스를 유지하는 책임 외에 아무것도 하지 않았다면 그는 21세기에 살아 있습니다. 그런데 그는 "Keeping The Blues Alive At Sea"라는 크루즈를 가지고 있으며 2월에 7번째 에디션을 가질 예정입니다. 그는 이 목록에 오르기에 충분할 것입니다.

그러나 무한한 활기와 가능한 한 빠른 백만 개의 음표로 블루스 유산을 융합하는 그의 재능 외에도 새로운 앰프와 기타를 생산하기 위한 Fender와의 협력도 있습니다. “그는 엄청난 인기를 얻었고 매년 새로운 시그니처 의상을 선보입니다.3.6666667 시간입니다.” Guitar World 편집장 Damian Fanelli가 농담을 했습니다.

7. GUTHRIE GOVAN

Guitar World의 열렬한 독자들에게 "Professor Shred"로 알려진 Govan은 오늘날 씬에서 가장 인상적이고 다재다능한 밴드인 뮤지션들은 프로그 록, 재즈 퓨전, 블루스, 잼, 슬라이드, 펑크 및 인간에게 알려진 거의 모든 스타일로 기괴한 여행 사이를 매끄럽게 지그재그로 이동하는 엄청나게 빠르고 유동적인 기술을 사용합니다.

그리고 그는 그의 기악 트리오 Aristocrats와 함께, 솔로 또는 게스트 아티스트로, 심지어 마스터 클래스 중 하나를 지휘하는 동안에도 타의 추종을 불허하는 기술 숙달과 독특한 기발함으로 모든 것을 해냅니다. 독특하고 대체로 타의 추종을 불허하는 재능.

8. POLYPHIA

밴드 폴리피아는 파괴적인 기타 실력과 보이 밴드의 미모, 그리고 유쾌한 오만함을 결합한다. 드럼, 베이스, 두 개의 기타로 구성된 팝 음악입니다. 하지만 그들을 사랑하든 미워하든 댈러스 소년들이 재능이 있다는 것을 부인할 수 없습니다.

기타리스트 팀 헨슨(Tim Henson)과 스콧 르페이지(Scott LePage)는 각각 6현 Ibanez THBB10과 SLM10을 사용하여 일렉트로닉, 펑크, 힙합과 놀라운 기술을 융합하여 록 기타가 있어야 한다는 선입견을 깨뜨렸습니다. 21세기.

9. MATEUS ASATO

최근 몇 년 동안 Mateus Asato는로스앤젤레스에서 태어난 브라질 신동이 아직 공식적으로 앨범을 발표하지 않았다는 점을 감안하면 이 장면은 젊은 기타리스트에 대해 가장 많이 이야기되는 장면입니다.

그러나 그는 인스타그램 팔로어를 보유한 소셜 미디어의 대가로 그를 기악 기타의 Kim Kardashian으로 만듭니다. 짧은 영상에서 그는 펑크부터 핑거피킹까지 다양한 스타일로 현란한 테크닉을 선보인다. 그는 또한 Tori Kelly의 밴드에서 음악가로 혼자 투어를 하며 자신만의 Suhr 기타도 가지고 있습니다.

10. JOHN MAYER

10년 전 John Mayer는 팝 음악의 영역에 편안하게 자리 잡은 것처럼 보였습니다. 그러나 싱어송라이터이자 기타리스트인 그는 지난 10년 동안 자신의 레코드와 밴드 Dead & 그가 Jerry 자신(1995년에 사망한 Grateful Dead의 리드 싱어) 이후 최고의 Jerry Garcia인 회사.

그는 또한 2018년 PRS에서 만든 Silver Sky 기타를 사용하여 기어 세계에서 중요한 존재입니다.

11. JASON RICHARDSON

27세의 제이슨 리차드슨(Jason Richardson)은 6현에서처럼 7현과 8현에서도 편안함을 느끼는 신세대 뮤지션을 대표합니다. YouTube 동영상만큼 존경받습니다.녹음된 음악과 스트리밍 세계에서 자랐기 때문에 어떤 장르에도 얽매이지 않습니다.

Richardson이 동료들 사이에서 눈에 띄는 이유는 그가 모든 것을 조금 더 잘한다는 것입니다. All That Remains의 솔로 아티스트이자 리드 기타리스트는 놀랍도록 기술적인 곡을 빠르고 정확하고 깔끔하게 연주합니다.

무엇보다도 GW의 기술 편집자인 Paul Riario는 “놀라운 속도로 연주할 때 정말 음악적입니다. 기악 기타를 즐기는 사람이라면 누구나 우러러볼 만한 사람입니다.”

12. ST VINCENT

St. Vincent, Annie Clark은 기타에서 현대 음악의 가장 극단적인 소리를 불러일으킵니다. 심지어 절반은 우리가 듣고 있는 것이 기타인지 구분하기 어렵습니다. Clark의 손에서 악기는 신음 소리, 으르렁 거리는 소리, 으르렁 거리는 소리, 쉭쉭 거리는 소리, 삐걱 거리는 소리, 럼블합니다. 그의 특이한 모양의 기타는 Ernie Ball Music Man이 독특하게 디자인했습니다.

팝과 아방가르드는 목적이 다른 스타일로 보이지만 클락은 둘의 미래를 주도할 것으로 보인다. “저는 지금 우리가 예술에 열려 있다고 생각합니다. 뮤지션들에게도 상황이 좋아 보인다”고 말했다.

13. SYNYSTER GATES

이것은 완전히 금속입니다. Synyster Gates라고 하며 Schecter Synyster- 기타가 다소 사악해 보입니다. 그러나 동시에 그Avenged Sevenfold에서 그것을 분석하면 Gates는 재즈와 퓨전 스타일에 대한 백과사전처럼 보이는 지식을 가지고 있습니다.

스타일의 한계를 뛰어넘는 것을 두려워하지 않습니다. 그는 밴드의 마지막 앨범인 "The Stage"를 "스타워즈"의 메탈광이라고 정의했습니다. 그는 언젠가 솔로 앨범을 녹음하겠다고 약속했습니다. 재즈의 앨범.

14. KIKO LOUREIRO

메가데스의 가장 최근 앨범인 “Dystopia”는 기타의 관점에서 , 적어도 10년 또는 20년 동안 그의 최고이자 가장 흥미진진한 노력. 스래시 밴드의 전설적인 사운드에 활기차고 완전히 독특한 접근 방식(정확한 표현, 믿을 수 없을 정도로 빠르고 유동적이며 이국적인 음계와 표현력 있는 음표 포함)을 가져온 브라질인 Kiko Loureiro의 엄청난 참여 덕분입니다.

나일론 현 연주에 능숙한 Kiko는 재즈, 보사노바, 삼바 및 기타 음악 스타일에 관심이 있으며 Angra와 그의 4개의 솔로 앨범에서 이러한 유형의 작업을 수십 년 동안 해왔습니다. 그러나 2015년 Dave Mustaine과 회사에 합류하면서 기타 세계가 일어서고 주목했습니다. Mustaine은 "기타리스트를 울게 만드는 그런 종류의 것입니다."라고 칭찬했습니다.

15. MISHA MANSOOR

미샤 만수르는 데뷔작이라는 게 믿기지 않을 정도로 씬에서 빼어난 존재다. 그의 밴드 Periphery의 앨범은