전 세계를 돌며 검토할 가치가 있는 20가지 예술적 개입

인간의 창의성은 우리가 상상하는 것 이상으로 소중한 자산입니다. 거리 예술은 거리를 대형 야외 갤러리로 바꾸어 우리가 도시를 여행하는 방식까지 변화시키는 새로운 재능에 많은 관심을 기울였습니다. 우리는 인간이 얼마나 놀라운 일을 할 수 있는지를 증명하는 전 세계 20개의 예술적 개입 을 선택했습니다.

슬픈 날에는 예술이 삶의 지루함과 지루함에서 당신을 구해줄 가능성이 큽니다. 아티스트는 종종 우리의 길과 상호 작용하고 얼굴에 미소를 가져다주는 재미있는 작품을 만드는 일을 담당합니다. 아름다운 문구가 있는 포스터, 인터랙티브한 개입, 의문을 제기하는 그래피티 등 도시를 구성하는 작은 세부 사항이 없다면 도시가 얼마나 따분할 지 상상이 되시나요? 거리를 침략하다 거리는 확실히 우리의 위대한 승리이자 유산 중 하나입니다. 비록 덧없더라도 나중에 평생 동안 감상할 수 있도록 사진을 찍을 가치가 있습니다. 그래서 저희가 가장 좋아하는 몇 가지를 보여드리겠습니다:

1. “ 늦은 폭풍의 기회로 뜨겁다 “

브라질에서는 아마도 북미의 것과 같이 매우 장식된 아이스크림 카트를 보는 것이 불가능할 것입니다. 우아한. Glue Society는 녹은 디저트에서 영감을 받아 2006년에 Hot With The Chance of Late Storm 조각품을 만들었습니다.바다 조각 축제, 호주 시드니

2. “Hung Out to Dry”

Generik Vapeur 그룹의 프랑스인은 항상 창의적입니다. 2011년 독일 뮌스터에서 열린 국제 예술 축제 Flurstücke 011에서 그들은 이 설치물을 제작하여 훌륭한 음악과 불꽃놀이를 통합했습니다.

사진: Ingeborg .

3. "Cars Swallowed"

대만의 CMP 블록 빌딩에는 전 세계를 사로잡은 설치 예술 작품이 있습니다. 두 대의 자동차가 자연에 의해 삼켜지거나 자연에서 나옵니다. 아이디어는 퇴비화 가능한 자동차를 보여주는 것일까요?

4. "Pinheiros 강둑에서"

또 다른 화제를 불러일으킨 설치물은 코스를 따라 트램폴린과 거대한 마네킹을 배치한 상파울루 토박이 Eduardo Srur의 작품입니다. 상파울루에 있는 Rio Pinheiros의 탁한 물. 이 천재적인 아이디어는 당시에도 문제를 일으켰습니다. 교통 체증에 갇힌 운전자들이 조각품이 실제 사람이라고 생각하고 강에 몸을 던지고 경찰, 소방관 등을 부르기 시작했기 때문입니다.

5. "Green Invaders"

2012년 Nuit Blanche 축제 기간 동안 아티스트 Yves Caizergues는 오래된 비디오 게임인 Space Invaders를 암시하는 조명 설치물을 제작했습니다. 수백 명의 "침략자"가 토론토 전역에 퍼졌고, 이후 싱가포르와 리옹을 통과했습니다.프랑스.

6. 'Popped Up'

헝가리 부다페스트에서 아티스트 Ervin Loránth Hervé는 인상적인 설치 작품인 'Popped Up'을 제작했습니다. 한 남자가 잔디밭에서 나오는 것처럼 보입니다. 거대한 조각품은 Art Market Budapest 박람회 및 전시회의 하이라이트 중 하나였으며 결국 세계에서 우승했습니다.

7. "Tempo"

올해 Tag Gallery에서 전시된 "Tempo" 쇼에서 브라질인 Alex Senna는 상파울루에 많은 사랑을 가져왔습니다. 여기 Hypeness에서. 동시에 갤러리 건물 앞 베르디 광장의 벤치에 앉아 사랑을 나누는 커플의 조형물이 놓여졌다. 기억에 남을 사랑.

8. 전화 부스의 수족관

오래된 물건에 새로운 생명을 불어넣는 예술가의 능력은 놀랍습니다. 오늘날 거의 쓸모가 없어진 공중전화 부스는 적어도 그 매력을 잃지 않았으며 Benedetto Bufalino와 Benoit Deseille의 손에 의해 도시 한가운데 있는 수족관으로 개조되었습니다. 이 협업 프로젝트는 2007년부터 진행되어 왔으며 여러 유럽 예술 축제에서 선보였습니다.

9. “ stor gul kanin (큰 노란 토끼)”

거대한 동물은 네덜란드 예술가 Hofman Florentijn의 장점입니다. 2011년에 그는 25명의 자원 봉사 장인을 초대하여 13미터 높이의 거대한 토끼를 광장에 배치했습니다.성 베드로 교회 앞에서 스웨덴 외레브로의 니콜라이.

10. Pac-Man

목록에 Benedetto Bufalino 와 Benoit Deseille 이 하나 더 있습니다. 클래식 게임인 Pac-Man을 활용하여 듀오는 스위스 제네바에서 열린 나무와 빛의 축제 기간 동안 흥미로운 조명 설치물을 만들었습니다. 유명한 노란색 캐릭터는 계속해서 색색의 유령들에게 쫓기고 있습니다.

11. “Monumento Mínimo”

브라질 예술가 Nele Azevedo는 Monumento Mínimo 작업에서 가져온 5,000개의 작은 얼음 조각을 버밍엄의 체임벌린 광장 계단에 배치하여 모두의 시선을 사로잡았습니다. , 영국. 이 설치물은 1차 세계대전의 전사자들을 기억합니다.

12. '기후 변화를 기다리며'

아티스트 Isaac Cordal은 항상 설치 작품에 미니어처를 사용합니다. 그의 가장 성공적인 작품 중 하나는 이미 이곳 Hypeness에 소개된 바 있는데, 프랑스 낭트 주변의 웅덩이에 빠진 작은 정치인들이 지구 온난화와 같은 사회 환경 문제를 지적한 것입니다.

13. '의미가 과대평가됐다'

북미의 마크 젠킨스(Mark Jenkins)는 어떤 작품은 과장되고 논란의 여지가 있기는 하지만 가능할 때마다 대중을 도발하려 하는 또 다른 인물이다. 거리와 테마를 통해 가짜 사람들 설치물 확산강한, 그는 자살과 다른 사회적 문제에 대해 경고하기 위해 이미 강에 떠있는 남자와 건물 꼭대기 가장자리에 여자를 배치했습니다. 이 경우 우리는 그가 "사람"이 자고 있는 외부 침대를 선택했습니다.

14. 우산 하늘 프로젝트

7월 한 달 동안 포르투갈의 작은 마을 아구에다의 거리에는 수백 개의 우산이 지나가는 모든 사람들을 기쁘게 합니다. Umbrella Sky Project 라는 제목으로 Sextafeira Produções에서 제작한 이 축제는 형형색색의 매달린 우산 축제로 인터넷에 여러 장의 사진이 퍼지면서 순식간에 입소문이 났습니다.

15. '더블린의 트러블린'

목록에서 가장 재미있는 것 중 하나는 Filthy Luker 및 Pedro Estrellas의 작품입니다. 그들은 거대한 부풀릴 수 있는 녹색 촉수를 건물 내부에 배치하여 대중의 상상력을 자극하는 기발한 예술적 설치물을 만듭니다. 사진 속 더블린의 한 건물은 가짜 촉수로 훨씬 멋져 보입니다.

16. “ The Telephone Booth “

2006년 Banksy는 런던 소호에서 자신의 예술 설치물 “ The Telephone Booth “ 를 런칭했습니다. 도끼에 맞은 후 거대하고 변형되고 피를 흘리는 전화 부스. 무수히 많은 해석이 있지만 마이 스페이스와인터넷에서 페이스북이 발효되었습니다.

17. "피에 휩싸인 땅과 붉은 바다"

또한보십시오: 스프레이 콘돔

또한 1차 세계대전의 희생자들을 기리기 위해 제작된 설치물 "피에 휩쓸린 Lands and Seas of Red' 는 웅장한 런던탑을 중심으로 일렬로 늘어선 80만 송이 이상의 붉은 꽃으로 모두의 이목을 끌었습니다. 예술가 폴 커민스(Paul Cummins)의 작품은 영국과 그 식민지의 죽음을 상징합니다. Hypeness에 대한 자세한 내용은 여기를 참조하십시오.

18. “ Ravnen skriker over lavlandet “

Ludic, Rune Guneriussen의 설치 작업은 일주일 만에 이루어지며 조립된 환경에 남아 있지 않고 기념품으로 사진만 남깁니다. 여기에서 이미 논의한 바와 같이 오래된 전등갓은 노르웨이 숲 한가운데 길을 만들고 생명의 신비를 반영합니다.

19. Tube of paint

사진작가 Steve Hughes는 프랑스 불로뉴 쉬르 메르(Boulogne-sur-Mer)에 있는 공원을 지나가다가 커다란 페인트 튜브를 시뮬레이트한 이 놀라운 설치물을 발견했습니다. 그것의. 작품의 작가가 누구인지는 아직 알려지지 않았다.

20. “Fos”

스페인 마드리드의 채식 식당인 Rayen은 외관 페인팅에 혁신을 일으켜 엄청난 성공을 거두었습니다. 설치 완료 Eleni Karpatsi, Susana Piquer 및 Julio Calma 의 작품은 노란색 접착제 페인트, 일부 장식 아이템 및 램프로 만들어졌으며 장소의 문 위에 빛의 초점이 있는 듯한 착각을 불러일으켰습니다. 간단하고 매우 똑똑합니다.