ສາລະບານ
ມັນຢູ່ໃນ 1980s ຄລິບວີດີໂອນັ້ນ ເລີ່ມກາຍເປັນສິ່ງທີ່ຂາດບໍ່ໄດ້ສຳລັບຮູບພາບຂອງນັກສິລະປິນໃນໂລກຂອງດົນຕີ. ເຄື່ອງມືທີ່ດີທີ່ສຸດໃນການເສີມຂະຫຍາຍອາຊີບນັບຕັ້ງແຕ່ວິທະຍຸ, ການອອກອາກາດດົນຕີໃນໂທລະພາບເປັນປະເພດຂອງ jukebox ສໍາລັບໄວຫນຸ່ມໃນເວລານັ້ນແລະປະກອບສ່ວນເຂົ້າໄປໃນການເກີດໃຫມ່ຂອງການທົດລອງໃຫມ່, ການດົນໃຈແບບ, ການອ້າງອີງທາງພາບແລະການປະດິດສ້າງສິນລະປະ.
ເບິ່ງ_ນຳ: Viola de trough: ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງ Mato Grosso ທີ່ເປັນມໍລະດົກແຫ່ງຊາດ– ຈະເປັນແນວໃດຖ້າຮູບເງົາຄລາສສິກໃນຊຸມປີ 80 ແລະ 90 ກາຍເປັນຫນັງສືຂອງເດັກນ້ອຍ? “uDiscoverMusic” ໄດ້ຮວບຮວມ 20 ຄລິບວິດີໂອທີ່ສາມາດຖືວ່າເປັນຮູບຄົນໃນຊຸມປີ 1980.
20. 'OPPOSITES ATTRACT', PAULA ABDUL (1988)
ກ່ອນຮູບເງົາເລື່ອງ “Forbidden World” (1992), ນໍາສະແດງໂດຍ Brad Pitt, ເຮັດໃຫ້ຄວາມສໍາພັນລະຫວ່າງມະນຸດກັບຕົວກາຕູນເປັນທໍາມະຊາດ, ນັກຮ້ອງ ແລະນັກເຕັ້ນລໍາຊາວອາເມຣິກັນ Paula Abdul ໄດ້ແບ່ງປັນໜ້າຈໍກັບແມວ MC Skat Cat (ຜູ້ທີ່ມີອະລະບໍ້າ solo!). ເພງເປັນຕົວຢ່າງອັນດີຂອງປັອບປີ 1980 ແລະສະແດງທ່າເຕັ້ນຍອດນິຍົມຂອງນັກຮ້ອງຈາກ “Straight Up”.
19. 'ທາງດ້ານຮ່າງກາຍ', OLIVIA NEWTON-JOHN (1981)
ສອງສາມປີຫຼັງຈາກເປັນດາວຂອງ "Grease" (1978), Olivia Newton-John ໄດ້ຊຸກຍູ້ໃຫ້ພວກເຮົາໃສ່ເຄື່ອງນຸ່ງຂອງພວກເຮົາ. ທີ່ດີທີ່ສຸດ ເສື້ອຢືດ ເພື່ອອອກກຳລັງກາຍມີແບບ. ການຂີ່ລົດ ຟິດເນສ ຄວາມເຄົາຣົບໃນທົດສະວັດ, ນັກສິລະປິນໄດ້ປ່ຽນຄວາມດຶງດູດທາງເພດໃຫ້ເປັນເຄື່ອງອອກກຳລັງກາຍທີ່ສົມບູນແບບເພື່ອຫຼິ້ນໃນລະຫວ່າງການເຄື່ອນໄຫວໃນລົດຖີບທີ່ຕັ້ງໄວ້.
18. 'Every BREATH You Take', THE POLICE (1983)
ມີຊື່ສຽງໂດ່ງດັງຍ້ອນຖືກພິຈາລະນາຜິດເປັນເພງໂຣແມນຕິກ, ເພງຂອງອັງກິດໂດຍ ຕຳຫຼວດ ອະທິບາຍລາຍລະອຽດກ່ຽວກັບຄຸນລັກສະນະຂອງ stalker : ຄົນທີ່ຫຼົງໄຫຼກັບຄົນອື່ນ, ຜູ້ທີ່ຕິດຕາມລາວ, ໂດຍບໍ່ມີການຍິນຍອມ. ແນມໄປຫາກ້ອງຖ່າຍຮູບ, Sting ດຶງຄວາມສົນໃຈຂອງຜູ້ຊົມໃນວິດີໂອທີ່ໜ້າຈົດຈຳທີ່ສຸດໃນຮອບທົດສະວັດ.
17. 'WHITE Wedding', BILLY IDOL (1982)
ເຊັ່ນດຽວກັບ Madonna, Billy Idol ບໍ່ສາມາດຕ້ານທານກັບຫົວຂໍ້ໂບດທີ່ດີໄດ້, ແລະເຄື່ອງແຕ່ງກາຍທີ່ໃຊ້ໃນງານແຕ່ງດອງແບບໂກທິກໃນຄລິບນີ້ ຢ່າປ່ອຍໃຫ້ມັນປະຕິເສດ. ການກຳກັບໂດຍນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງໂດ່ງດັງ David Mallet - ມີຊື່ສຽງໂດ່ງດັງໃນການຜະລິດສຽງເພງຫຼາຍເລື່ອງໃນໂລກຂອງດົນຕີ - ວິດີໂອຂອງ "White Wedding" ໄດ້ເອົາໃບໜ້າ ແລະສຽງຂອງ "Dancing With Myself" ໃນ MTV, ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນຕົວລະຄອນຄົງທີ່ຂອງຊ່ອງ. ແລະ canon ຂອງວັດທະນະທໍາຂອງ 1980s.
16. 'Don't come around the NO NO', TOM PETTY AND THE Heartbreakers (1985)
ສະມາຊິກຂອງວົງດົນຕີອາເມລິກາ Tom Petty And The Heartbreakers ບໍ່ໄດ້ເປັນຫົວຮຸນແຮງຫຼາຍໃນ ລັກສະນະ, ແຕ່ໃນເວລາທີ່ມັນມາກັບວິດີໂອເພງ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຜະລິດບາງ subversive ຢ່າງແທ້ຈິງ. ຈິດຕະວິທະຍາ "ຢ່າມານີ້"No More”, ໃນທີ່ Petty ແມ່ນ Mad Hatter ຈາກ “Alice in Wonderland” ແລະເປັນຕົວລະຄອນໃນຕອນທ້າຍ, ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີ.
15. 'Money FOR NOTHING', DIRE STRAITS (1985)
ເຖິງແມ່ນວ່າຈະກຽດຊັງມິວສິກວິດີໂອຢ່າງມີຊື່ສຽງໂດ່ງດັງ, ຊາວອັງກິດຈາກ Dire Straits ແມ່ນຜູ້ສະໜັບສະໜຸນການປະດິດສ້າງທາງດ້ານພາບສຽງຢ່າງແທ້ຈິງ. ໃນ “Money For Nothing”, ສອງຕົວກາຕູນທີ່ສ້າງໂດຍໃຊ້ກາຟິກຄອມພິວເຕີ, ສະແດງໃນຄລິບປະສົມທີ່ສ້າງໂດຍ Steve Barron, ຜູ້ກຳກັບເລື່ອງ “Take On Me”, ໂດຍ A-ha, ແລະ “Billie Jean”, ໂດຍ Michael Jackson. ວິດີໂອດັ່ງກ່າວໄດ້ເກີດຂຶ້ນ ແລະວົງດົນຕີໄດ້ຮັບຊື່ສຽງໃນລະດັບສາກົນ.
ເບິ່ງ_ນຳ: ໜັງສືພິມຊີ້ໃຫ້ເຫັນ Mbappé ເປັນຜູ້ຫຼິ້ນທີ່ໄວທີ່ສຸດໃນໂລກ: ນັກເຕະຊາວຝຣັ່ງໄດ້ແລ່ນໄວເຖິງ 35.3 ກິໂລແມັດຕໍ່ຊົ່ວໂມງໃນການແຂ່ງຂັນບານເຕະໂລກ.14. 'ຍ່າງທາງນີ້', RUN-DMC AND AEROSMITH (1986)
ການຮ່ວມມືແບບບຸກເບີກນີ້ລະຫວ່າງວົງດົນຕີຣັອກ Aerosmith ແລະ ກຸ່ມຮິບຮັອບ Run- DMC ທໍາ ລາຍ ຝາ ທີ່ ແຍກ ສອງ ປະ ເພດ ດົນ ຕີ - ຮູ້ ຫນັງ ສື . ການຮ່ວມມືທີ່ບໍ່ໜ້າຈະເປັນໄປໄດ້ເຮັດໃຫ້ Steven Tyler ທຳລາຍການແບ່ງສ່ວນຂອງສະຕູດິໂອ, ເອົາ Aerosmith ກັບມາຢູ່ໃນຕາຕະລາງ, ແລະເປັນເພງປະສົມ rap-rock ທຳອິດ, ເຊິ່ງໄດ້ເປີດທາງໃຫ້ກັບການຮ່ວມມືທີ່ຄ້າຍກັນເຊັ່ນ: “Bring The Noise” ຂອງ Anthrax ກັບ Public Enemy.
13. 'STRAIGHT OUTTA COMPTON', NWA (1988)
ໃນຂະນະທີ່ວິດີໂອເພງໃນຊຸມປີ 1980 ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນການປັນຍາຟຸ່ມເຟືອຍ, rap ແລະວິດີໂອຮິບຮັອບໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນສະແດງໃຫ້ເຫັນກົງກັນຂ້າມ. ຜູ້ບຸກເບີກ gangsta-rap, ຊາວຄາລິຟໍເນຍຂອງ NWA ໄດ້ໃຊ້ “Straight Outta Compton” ເພື່ອເປັນຕົວແທນຂອງ Compton, ບ້ານເກີດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໃນຂະນະທີ່ສະແດງ (ແລະປະນາມ) ຊີວິດສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງປະເທດ (ແລະທົ່ວໂລກ) ໃນຖະຫນົນຫົນທາງຂອງ Los Angeles.
12. 'ເດັກຍິງພຽງແຕ່ຢາກມີຄວາມມ່ວນ', CYNDI LAUPER (1983)
Cyndi Lauper ສ້າງກຸ່ມເດັກຍິງຕົ້ນສະບັບແລະກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນດາວທໍາອິດຂອງ MTV, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄວາມຮູ້ສຶກທົ່ວໂລກ. . ໃນວິດີໂອ, Lauper ໄດ້ກະບົດຕໍ່ພໍ່ແມ່ຂອງນາງ, ສະແດງໂດຍແມ່ໃນຊີວິດຈິງຂອງນາງແລະນັກມວຍມືອາຊີບຊາວອາເມລິກາ Lou Albano. ມ່ວນ ແລະ ຕື່ນເຕັ້ນ, ຄລິບນີ້ເຮັດໃຫ້ເຈົ້າຢາກອອກໄປເຕັ້ນຢູ່ຖະໜົນໃນເມືອງໃຫຍ່.
11. 'HUNGRY LIKE WOLF', DURAN DURAN (1983)
ເພື່ອຖ່າຍທຳມິວສິກວິດີໂອທີ່ແປກປະຫຼາດ, ນັກດົນຕີຂອງ Duran Duran ໄດ້ຊັກຊວນໃຫ້ບໍລິສັດບັນທຶກສຽງຂອງພວກເຂົາສົ່ງໄປປະເທດສີລັງກາ ແລະ ມັນທັນທີໄດ້ກາຍເປັນຫຼັກສໍາລັບການຜະລິດອື່ນໆຂອງທົດສະວັດ. ຄລິບໄດ້ປ່ຽນຄວາມໄວຂອງມິວສິກວິດີໂອຂອງປີ 1980 ແລະຍ້າຍພວກມັນເຂົ້າໃກ້ທິດທາງຂອງຮູບເງົາຫຼາຍຂຶ້ນ.
10. 'LAND OF CONFUSION', GENESIS (1986)
ມິວສິກວິດີໂອໃນຊຸມປີ 1980 ມີການປຽບທຽບທີ່ມີລັກສະນະເປັນຂອງຕົນເອງ: ການລໍ້ລວງທີ່ເກີນຄວາມໝາຍ, ການສະແດງພາບເຄື່ອນໄຫວ, ການສະແດງສົດ ແລະແມ້ແຕ່ຫຸ່ນ - ເຊັ່ນດຽວກັບເລື່ອງນີ້. ການຜະລິດຈາກວົງດົນຕີພາສາອັງກິດ ປະຖົມມະການ . ໃນຂະນະທີ່ຂໍ້ຄວາມທາງດ້ານການເມືອງແມ່ນດັງແລະຊັດເຈນ, ຫຸ່ນທີ່ຖ່າຍຈາກຊຸດໂທລະທັດຂອງອັງກິດທີ່ມີຊື່ວ່າ "Spitting Image"ໃນ MTV.
9. 'RASPBERRY BERET', PRINCE (1985)
ດ້ວຍການຕັດຜົມສົດໆ, Prince (ມາພ້ອມກັບວົງດົນຕີຊາວອາເມລິກາ The Revolution ແລະນັກເຕັ້ນລຳຫຼາຍໆຄົນ), ດາວໃນວິດີໂອພ້ອມກັບສີສັນ ພາບເຄື່ອນໄຫວທີ່ເຮັດໂດຍນັກສິລະປິນຍີ່ປຸ່ນ Drew Takahashi ແລະມອບຫມາຍໂດຍສະເພາະສໍາລັບການຜະລິດ. ນາຍພາສາຂອງ “Purple Rain” ເປັນຜູ້ກຳກັບໃນຄລິບ ແລະນຸ່ງຊຸດທ້ອງຟ້າ ແລະ ເມກທີ່ສວຍງາມ (ແລະມີຄຸນລັກສະນະຫຼາຍ).
8. 'LIKE A PRAYER', MADONNA (1989)
“ຊີວິດເປັນຄວາມລຶກລັບ”, ແຕ່ຄວາມສໍາເລັດຂອງ Madonna ໃນສາສະໜາກາໂຕລິກບໍ່ແມ່ນ. ມັນມີທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ: ການເຜົາໄຫມ້ຂ້າມ, stigmata ແລະການຊັກຈູງຂອງໄພ່ພົນ. ຕາມທໍາມະຊາດ, ທຸກຄົນມີຄວາມໂກດແຄ້ນ: ຈາກຜູ້ບໍລິຫານ Pepsi (ຜູ້ທີ່ສະຫນັບສະຫນູນການທ່ອງທ່ຽວຂອງລາວ) ເຖິງ Pope. ແຕ່ Madonna ເປັນເຈົ້າຂອງມິວສິກວິດີໂອ ແລະຮູ້ຈັກວິທີໃຊ້ MTV ເພື່ອໝູນໃຊ້ອາຊີບຂອງຕົນໃນໄລຍະທົດສະວັດ.
7. 'ຄັ້ງດຽວໃນຊີວິດ', BY Talking Heads (1980)
ການຜະລິດຫຼັງຍຸກສະໄໝໃໝ່ຂອງ Talking Heads ໄດ້ສະແດງວິທີການສ້າງວິດີໂອທີ່ສ້າງສັນໃນງົບປະມານທີ່ຈຳກັດ. ນຳພາໂດຍນັກອອກແບບທ່າເຕັ້ນ Toni Basil — ທີ່ຮູ້ຈັກກັນໃນນາມ “Hey Mickey” — ວິດີໂອສະແດງໃຫ້ David Byrne ເປັນຕົວແທນຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງໃນຊ່ວງຍຸກຂອງມິວສິກວິດີໂອໃນຊຸມປີ 1980.
6. 'SLAVE TO THE RHYTHM', GRACE JONES (1985)
ສັບຊ້ອນ ແລະຫຼາຍຮູບຫຼາຍແບບ, ເພງຂອງສິນລະປິນຊາວຈາໄມກາ Grace Jones ບໍ່ໄດ້ສາມາດມີຄລິບທີ່ແຕກຕ່າງ. ໂດຍຮ່ວມມືກັບນັກອອກແບບກຣາຟິກ, ນັກແຕ້ມຮູບ ແລະຊ່າງພາບຊາວຝຣັ່ງ, ທ່ານ Jean-Paul Goude, ນັກຮ້ອງຊາວອາເມລິກາ ໄດ້ນຳເອົາວິດີໂອທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍສິລະປະ, ເທັກນິກການຖ່າຍຮູບ, ແຟຊັນ ແລະ ການຮັບຮູ້ຂອງສັງຄົມທົ່ວໂລກ.
5. 'Welcome TO THE JUNGLE', Guns N' ROSES (1987)
ເຖິງວ່າຈະມີບຸກຄະລິກທາງໂທລະພາບທີ່ແຂງແຮງຂອງພວກເຂົາ, Guns N' Roses ບໍ່ແມ່ນໜຶ່ງໃນວົງດົນຕີທີ່ມັກຂອງ MTV. ມັນບໍ່ແມ່ນຈົນກ່ວາການເປີດຕົວຂອງ “Welcome To The Jungle” ທີ່ເຂົາເຈົ້າເອົາອອກມາ ແລະໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າມີໜຶ່ງໃນມິວສິກວິດີໂອທີ່ເປັນສັນຍາລັກທີ່ສຸດຂອງຊຸມປີ 1980.
4. 'TAKE ON ME', BY A-HA (1985)
Rick Astley (ນັກຮ້ອງເພງ “Never Gonna Give You”), ນະວະນິຍາຍທີ່ມີຄຳແນະນຳຂອງການຜະຈົນໄພ ແລະສິລະປະປັອບປັອບທີ່ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກເລື່ອງຕະຫຼົກເຮັດເລື່ອງນີ້. ວິດີໂອທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາທີ່ສຸດໂດຍຊາວນໍເວຂອງ a-ha ແລະ embodiment ຂອງຊຸມປີ 1980. ການຜະລິດ, ເຮັດໂດຍນັກແຕ້ມຮູບ Mike Patterson, ລາຍງານວ່າໄດ້ຜົນຜະລິດຫຼາຍກ່ວາ 3,000 sketch. ຄລິບປະສົບຜົນສຳເລັດຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງ ແລະເລີ່ມມີທ່າອ່ຽງການເຊື່ອມໂຍງອະນິເມຊັນກັບເພງ.
3. 'RHYTHM NATION', ໂດຍ Janet JACKSON: (1989)
ຫຼັງຈາກ Janet Jackson ໄດ້ປ່ອຍວິດີໂອນີ້ອອກສູ່ມວນຊົນທີ່ບໍ່ໜ້າເຊື່ອ, ພວກເຮົາທຸກຄົນຕ້ອງການຮັບສະໝັກເຂົ້າເປັນ “Rhythm Nation” ຂອງນາງ. . ບັນຍາຍໂດຍ Domenic Sena, ຍັງເປັນຜູ້ອໍານວຍການຂອງນັກຮ້ອງ "Let's Wait Awhile", ຄລິບສະແດງໃຫ້ເຫັນວິໄສທັດ dystopian ຂອງການເຕັ້ນ, ໃນ Janet ນໍາພາຄະນະ paramilitary ເຕັມໄປດ້ວຍທັດສະນະຄະແລະກັບ.ທ່າເຕັ້ນທີ່ບໍ່ມີເລີດ. ຄຸນນະພາບການສະແດງກາຍເປັນມາດຕະຖານສຳລັບວິດີໂອເຕັ້ນຕໍ່ໄປນີ້.
2. 'SLEDGEHAMMER', ໂດຍ PETER GABRIEL (1986)
ໄວໜຸ່ມຈາກຊຸມປີ 1980 ຈື່ວິດີໂອນີ້ໄດ້ເນື່ອງຈາກມີອະນິເມຊັນທີ່ບໍ່ໜ້າເຊື່ອ ແລະ Peter Gabriel ສະແດງໃນ “ເຮັດໃຫ້ເຊື່ອ” ຂອງລາວເອງ. ແຕ່ສິ່ງທີ່ຕິດຢູ່ໃນໃຈຂອງຜູ້ໃຫຍ່ແມ່ນການອ້າງອິງທີ່ບໍ່ລະອຽດອ່ອນໃນການເປີດຄລິບ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, “Sledgehammer” – “malreta”, ໃນພາສາປໍຕູກີສ – ເປັນການຜະລິດທີ່ມີນະວັດຕະກໍາຢ່າງແທ້ຈິງ ແລະເປັນມິວສິກວິດີໂອທີ່ມີຄົນຫຼິ້ນຫຼາຍທີ່ສຸດຕະຫຼອດການຢູ່ໃນ MTV.
1. 'THRILLER', ໂດຍ MICHAEL JACKSON (1983)
ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ແປກປະຫຼາດທີ່ຈະມີຄລິບອື່ນນອກຈາກ “Thriller” ອັນດັບໜຶ່ງຢູ່ໃນລາຍການນີ້. ເພື່ອປະຕິບັດມັນ, Michael Jackson ໄດ້ຕິດຕໍ່ຄົນອາເມລິກາ John Landis, ຜູ້ກຳກັບເລື່ອງ “An American Werewolf in London” (1981), ໂດຍຄຳຮ້ອງຂໍຫຼັກຄືການຫັນປ່ຽນຕົນເອງເປັນຜີຮ້າຍໃນ ວິດີໂອ. ຮູບເງົາສັ້ນດັ່ງກ່າວປະສົບຜົນສໍາເລັດຫຼາຍຈົນກາຍເປັນມິວສິກວິດີໂອທຳອິດທີ່ເຂົ້າທະບຽນຮູບເງົາແຫ່ງຊາດຂອງຫໍສະໝຸດສະຫະລັດ.