Ang pinakasikat na likha ng taga-disenyo na si Verner Panton ay ang "Panton Chair", ngunit ang kanyang impluwensya ay higit pa sa iconic na malikot na upuan na gawa sa plastik: ang mga piraso, muwebles, dekorasyon at maging ang arkitektura ng Dane ay tumulong sa paghubog ng haka-haka. ng mundo noong 1960s at ang kanilang mga istilo. Sa pagitan ng psychedelic at futuristic, hindi nakikisiksik sa pagsabog ng matitingkad na kulay at ang pinakamabaliw na mga kurba at mga hugis para sa paglikha ng mga muwebles at panloob na espasyo, ang gawa ni Panton ay naging isa sa mga pinaka-emblematic at nakikilala sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo.
Ang “Panton Chair” o “S”, ang pinakasikat na likha ng Panton © Wiki Commons
-Tulad ng Bauhaus na tumulong sa paghubog modernong sining – at ika-20 siglo
Ipinanganak sa isla ng Funen, Denmark, noong 1926, mula noong simula ng kanyang karera, noong 1950s, rebelyon at kaunting paggalang sa mga pamantayan at tuntunin para sa arkitektura at ang dekorasyon ay minarkahan ang tilapon ng taga-disenyo. Kasama sa kanyang pinaka-makabagong mga gawa ang mga proyekto para sa mga collapsible, karton at plastik na bahay, ngunit hindi nagtagal ay nagpasya si Panton na ang kanyang mga upuan ay kailangan ding masira sa itinatag: ang mga ito ay walang tradisyonal na mga paa at inspirasyon ng mga anyo ng tao.
Isa sa mga cone chair ng Danish na designer © Wiki Commons
Panton chair na ipinapakita noong unang bahagi ng 1960s © Getty Images
-Brazilian artist 'ayusin'mga upuan na may acrylic at lumilikha ng mga tunay na gawa ng sining
Ang kanyang pinakatanyag na likha ay ang unang piraso ng muwebles na binuo sa isang piraso ng plastic na hinulma ng iniksyon sa mundo: ang Panton chair, na kilala rin bilang "S ” chair, ay inspirasyon ng wika ng tao at nagdadala hindi lamang ng isang makabagong kundi pati na rin ng sensual na disenyo sa mga kasangkapan – na magiging simbolo ng panahon, na nagpapanatili ng katayuan ng icon ng disenyo nito hanggang sa araw na ito.
Isang "sculpture sofa" ng designer na nagbigay inspirasyon sa futuristic na imahe ng 1960s © Messy Nessy/reproduction
Pool na dinisenyo ni Panton © Messy Nessy/reproduction
Ang mga cone chair at sculpture sofa ng Dane ay naging mga imortal na piraso din – sa paraang hindi kalabisan na sabihin na kapag naisip natin ang isang tipikal na setting mula sa 1960s at unang bahagi ng 1970s, natural itong pinalamutian ng ang mga piraso at istilo ng Panton, kahit na hindi natin alam ang kanyang pirma.
Verner Panton sa isa sa kanyang mga upuan © reproduction
-Sa pagitan ng science fiction at ng mga anyo ng kalikasan, ang mga floral world na naimbento ng artist na si Yellena James
Marami ang mga impluwensya sa kanyang trabaho, ngunit ang mungkahi ng isang teknolohikal at kosmikong hinaharap na ang lahi ng kalawakan ng 1960s na dinala sa mundo ay maliwanag na nagdaragdag sa epekto ng Pop Art upang hubugin ang kanyang trabaho. Ang istilong ito ay nakatatak din salakas sa mga proyekto sa interior decoration na ginawa ng Panton – mga pelikulang gaya ng “A Clockwork Orange” at “2001 – A Space Odyssey”, ni Stanley Kubrick, pati na rin ang “Fahrenheit 451”, ni François Truffaut, ay mga halimbawa ng aesthetic explorations sa sinehan na naimpluwensyahan at naimpluwensyahan ng gawa ng Dane.
Tingnan din: The Office: Ang pinangyarihan ng proposal nina Jim at Pam ang pinakamahal sa serye
Isa pang futuristic na sofa na nakalantad sa isang museo © Wiki Commons
Interior ng sofa © Wiki Commons
-'2001 – Isang Space Odyssey' na hinulaang, 50 taon na ang nakaraan, ang ating mga gadget at ang ating kawalan ng kakayahan
Ang pagkahumaling sa malalaking geometric na hugis nakatulong din itong gawing mas radikal at kakaiba ang kanyang istilo – kaya nagmumungkahi ng isa pang kaugnayan sa mga kapaligiran at kasangkapan sa pangkalahatan. "Karamihan sa mga tao ay gumugugol ng kanilang buong buhay sa murang kayumanggi, kulay abo at nakakainip na kaginhawahan, nakamamatay na takot sa paggamit ng kulay", sabi niya, ayon sa isang artikulo sa website ng Design Defender.
Isang kapansin-pansing interior pinalamutian ng artist sa isang editoryal ng magazine noong panahong iyon © Messy Nessy/reproduction
Isa pang palamuti ng Panton sa isang German restaurant noong 2004 © Getty Images
“Sa pamamagitan ng pag-eksperimento sa pag-iilaw, mga kulay, mga texture at kasangkapan ngunit pati na rin sa paggamit ng mga bagong teknolohiya, gusto kong ipakita sa mga tao ang mga bagong pamamaraan at hikayatin silang simulan ang paggamit ng kanilang mga imahinasyon upang gawing mas kapana-panabik ang kanilang lokal na kapaligiran”.
Tingnan din: Irandhir Santos: 6 na pelikula kasama si José Luca de Nada mula sa 'Pantanal' upang panoorin
Isang makulay na pagpupulongng mga cone chair © Wiki Commons
Mga Luminaire na dinisenyo ni Panton © Wiki Commons
-Ang pagpapalagayang-loob ni Andy Warhol na naitala sa mga polaroid ni ang matalik na kaibigan ng artista
Si Verner Panton ay namatay noong 1998 sa edad na 72 at, bagama't hindi niya nakita ang tagumpay ng digital age na makukumpirma sa susunod na dekada, makikita niya ang hinaharap na siya mismo ang tumulong na isipin na sa wakas ay darating. Kaya, ang karaniwang papuri tungkol sa kanyang trabaho na nauuna sa kanyang panahon ay literal na nakasaad – bilang isang taga-disenyo na naghahangad na epektibong magdisenyo ng hinaharap.
Ang hinaharap na naisip noong 1960s ay talagang dinisenyo ni Panton © Flickr/CC