La creazione più famosa del designer Verner Panton è la "Panton Chair", ma la sua influenza va ben oltre l'iconica sedia a chiocciola in plastica: i pezzi, i mobili, le decorazioni e persino l'architettura del designer danese hanno contribuito a plasmare l'immaginario mondiale degli anni '60 e i suoi stili. Tra lo psichedelico e il futuristico, non lesinando l'esplosione di colori forti e le curve e le forme piùimpazzito per creare mobili e spazi interni, il lavoro di Panton è diventato uno dei più iconici e riconoscibili della seconda metà del XX secolo.
La "Panton Chair" o "S", la creazione più famosa di Panton © Wiki Commons
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Nato sull'isola di Fiumia, in Danimarca, nel 1926, il ribellismo e la mancanza di rispetto per gli standard e le regole dell'architettura e della decorazione hanno segnato la carriera del designer fin dall'inizio della sua carriera, negli anni Cinquanta. Tra le sue opere più innovative ci sono i progetti di case pieghevoli fatte di cartone e plastica, ma ben presto Panton decise che anche le sue sedie avrebbero dovuto rompere con ilstabilito: sarebbero privi di gambe tradizionali e ispirati a forme umane.
Una delle sedie a cono del designer danese © Wiki Commons
La sedia di Panton esposta all'inizio degli anni '60 © Getty Images
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La sua creazione più famosa è stata il primo mobile al mondo realizzato con un unico pezzo di plastica stampato a iniezione: la sedia Panton, nota anche come sedia "S", si ispira alla lingua umana e conferisce un design non solo innovativo ma anche sensuale all'arredamento - che diventerà un simbolo epocale, mantenendo il suo status di icona del design fino ad oggi.
Un "divano-scultura" del designer che tanto ha ricalcato l'immaginario futurista degli anni '60 © Messy Nessy/riproduzione
Piscina progettata da Panton © Messy Nessy/riproduzione
Anche le sedie a cono e i divani-scultura di Panton sono diventati pezzi immortali, tanto che non è esagerato dire che quando immaginiamo un ambiente tipico degli anni '60 e dei primi anni '70, di solito è naturalmente decorato dai pezzi e dallo stile di Panton, anche se non siamo nemmeno consapevoli della sua firma.
Verner Panton in una delle sue sedie © riproduzione
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Guarda anche: Muore l'"uomo degli alberi" e rimane la sua eredità di oltre 5 milioni di alberi piantatiLe influenze sul suo lavoro sono state molteplici, ma la suggestione di un futuro tecnologico e cosmico che la corsa allo spazio degli anni Sessanta ha portato al mondo si aggiunge evidentemente all'impatto della Pop Art nel plasmare il suo lavoro. Questo stile è fortemente impresso anche nei progetti di interior design di Panton - film come "Arancia Meccanica" e "2001 - Odissea nello spazio" di Stanley StanleyKubrick, così come "Fahrenheit 451" di François Truffaut, sono esempi di esplorazioni estetiche nel cinema che hanno influenzato e sono state influenzate dal lavoro del danese.
Un altro divano futuristico esposto in un museo © Wiki Commons
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-2001 - Odissea nello spazio" aveva previsto, 50 anni prima, i nostri gadget e la nostra impotenza.
La sua ossessione per le grandi forme geometriche ha contribuito a rendere il suo stile ancora più radicale e unico, proponendo così un altro rapporto con gli ambienti e l'arredamento in generale: "La maggior parte delle persone trascorre tutta la vita in un comfort beige, grigiastro e monotono, con una paura mortale di usare il colore", ha detto, secondo un articolo del sito web Design Defender.
Un suggestivo interno decorato dall'artista in un editoriale di una rivista dell'epoca © Messy Nessy/riproduzione
Un'altra decorazione Panton in un ristorante tedesco nel 2004 © Getty Images
"Sperimentando con l'illuminazione, i colori, le texture e gli arredi, ma anche utilizzando le nuove tecnologie, voglio mostrare alle persone nuovi metodi e incoraggiarle a iniziare a usare la loro immaginazione per rendere i loro ambienti più emozionanti".
Un colorato assembramento di sedie in un cono © Wiki Commons
Lampade disegnate da Panton © Wiki Commons
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Verner Panton morì nel 1998 all'età di 72 anni e, pur non vedendo il trionfo dell'era digitale che si sarebbe affermato nel decennio successivo, poté vedere finalmente arrivare il futuro che lui stesso aveva contribuito a immaginare. Così, il tipico elogio del suo lavoro in anticipo sui tempi si affermò in modo letterale: come designer che ha effettivamente cercato di progettare il futuro.
Il futuro immaginato dagli anni '60 è stato essenzialmente disegnato da Panton © Flickr/CC