Змест
Італьянскі рэжысёр Федэрыка Феліні з'яўляецца адной з найважнейшых фігур у сусветным кіно. 20 студзеня свет сёмага мастацтва святкуе 102-годдзе з дня нараджэння рэжысёра, і таму мы зрабілі падборку з сямі твораў Феліні, якія вам варта ведаць.
– Нацыянальнае кіно: гэтыя дакументальныя фільмы пацвярджаюць багацце бразільскага кіно
Феліні ў запісах фільма «Рома» ў пачатку 1970-х
Да таго, каб крыху зразумець рэжысёра, гэта Варта адзначыць, што адной з адметных рысаў яго творчасці была авангардная фатаграфія. Як сцэнарыст ён цаніў амаль галюцынагенныя сцэны, а таксама ствараў кампазіцыі, якія абыгрывалі незвычайнасць паўсядзённага жыцця.
Італьянца натхнілі Чаплін, Эйзенштэйн і Карл Юнг на стварэнне псіхалагічнага кіно, прыгожага, складанага і паэтычнага , але які, нягледзячы на гэта, перасёк межы Італіі і паслужыў бы натхненнем для некалькіх савецкіх і амерыканскіх кінематаграфістаў у разгар халоднай вайны.
Федэрыка Феліні атрымаў чатыры Оскар за лепшае. Фільм на замежнай мове, Залатая пальмавая галіна, Залаты глобус, два Венецыянскія львы і Гран-пры Масквы.
Праверце 7 работ, якія вам трэба ведаць пра Федэрыка Феліні:
1. 8 1/2 (1963)
Марчэла Мастраяні — Гвіда Ансельмі, галоўны герой «Otto e Mezzo»
Хоць гэта не самы папулярны фільм Феліні, '8 1/2 ' з'яўляецца шэдэўрамІтальянскі рэжысёр. Фільм і камедыя, і драма, і, у прыватнасці, сюррэалістычны. З адценнем біяграфіі, фільм, які быў узнагароджаны «Оскарам» за лепшы фільм на замежнай мове, распавядае гісторыю рэжысёра, які пакутуе ад пісьменніцкай блакады. У разгар шлюбных, пазашлюбных і мастацкіх праблем рэальнасць змешваецца з фантазіяй у вясёлым і трагічным сюжэце.
2. A Doce Vida (1960)
"La Dolce Vita" - гэта класіка міжнароднага кіно з майстэрскімі гульнямі Мастраяні і Аніты Экберг, а таксама фантастычнай рэжысурай Феліні
'A Doce Vida Vida' - яшчэ адна вялікая класіка міжнароднага кіно. Узнагароджаны Залатой пальмавай галіной у Канах, фільм распавядае пра журналіста Марчэла Рубіні (яго таксама сыграў Мастраяні), які распавядае гісторыі пра складанае жыццё знакамітасцяў у Рыме. Сярод экзістэнцыяльнай пустэчы сенсацыйнай журналістыкі рэпарцёр трапляе ў сур'ёзныя дылемы, асвятляючы жыццё Сільвіі Ранк, якую грае Аніта Экберг.
Глядзі_таксама: Гэтыя дамы - доказ таго, што немагчыма не закахацца ў японскую архітэктуру і дызайн.– Blaxploitation, Спайк Лі і чорнае кіно славяцца ў 125 гадоў кіно
3. Ночы Кабірыі (1957)
Джульета Мазіна - галоўная зорка "Ночы Кабірыі"
"Ночы Кабірыі" - яшчэ адна класіка кіно. У гэтым фільме 1957 года Феліні распавядае пра Кабірыю, маладую прастытутку, якая заўсёды ў пошуках кахання, але пакутуе ад пастаяннагалюбоўныя расчараванні. Сюжэт падтрымліваецца неверагоднай ігрой Джульеты Масіны, якая атрымала за сваю гульню лепшую жаночую ролю на Канскім кінафестывалі. Са сцэнарыем, падпісаным П'ерам Паола Пазаліні ў супрацоўніцтве з Федэрыка, фільм вяртае нас да класіка дзіцячай літаратуры «Паліяна» Элеанор Х. Портэр, але з больш змрочнымі тэмамі і чамусьці яшчэ больш прыгожымі.
4. Добрыя жыцці (1953)
Дробнабуржуазная група фанабэрыстаў з'яўляецца цэнтрам сатыры Феліні
Праз восем гадоў пасля заканчэння Другой сусветнай вайны Феліні ўжо быў вядомым імем у Італьянскае кіно і «Добрае жыццё» аддалі яму належнае, замацаваўшы яго як выдатнага рэжысёра камедыі. Твор сатырызуе маладых людзей вышэйшага класа невялікага італьянскага мястэчка, якія нічога не робяць са сваім жыццём і проста атрымліваюць асалоду ад вечарынак і любоўных гульняў. Аднак адзін з хлопцаў у банды зацяжарыў маладую жанчыну і быў вымушаны ажаніцца, уносячы дылемы сталення ў цікавы і гумарыстычны дыялог.
Глядзі_таксама: Мастак дорыць сябрам мінімалістычныя татуіроўкі ў абмен на ўсё, што яны могуць прапанаваць– 8 дакументальных фільмаў, якія раскрываюць жыццё і творчасць вялікіх сучасных геніяў
5. Julieta dos Espíritos (1965)
У яшчэ адным фенаменальным спектаклі Джульета Мазіно - зорка першых колераў італьянскага рэжысёра
Джульета (Giulietta Masino) - маладая буржуазная жанчына якая празмерна апякуецца бацькамі і мужам. Аднак, западозрыўшы, што яе здраджвае партнёр,яна адпраўляецца ў духоўнае і сімвалічнае падарожжа, каб знайсці новы шлях унутры. Гэта першая каляровая карціна Феліні, і яны там моцна прысутнічаюць, каб адлюстраваць экзістэнцыяльную і духоўную драму гераіні, якая ўступае ў канфлікты з членамі сваёй сям'і і мужамі ў апавяданні накшталт «Дом Касмура» з сюррэалістычным апавяданнем. дотыку.
6. Abismo de um Sonho (1952)
Каматычны твор, які ўзыходзіць да мінулага Феліні
'Abismo de um Sonho' - адзін з самых цікаўных твораў Феліні. Фільм з'яўляецца другім поўнаметражным фільмам італьянскага рэжысёра, і яго кароткі змест ужо неверагодны:
Ванда (Брунела Бово) і Іван (Леапольда Трыест) толькі што пажаніліся. Яны пакідаюць свой горад, каб атрымаць блаславенне Папы, але калі прыбываюць у Рым, Ванда становіцца апантанай. Маладая жанчына карыстаецца сваім знаходжаннем у Рыме, каб паспрабаваць знайсці «Белага шэйха», персанажа з часопіснага рамана. Закахаўшыся, яна ўцякае ад новага мужа і дробнабуржуазнага жыцця, каб паспрабаваць зажыць рамантычнае жыццё з экзатычным спакуснікам.
– Nouvelle Vague: рэвалюцыя ў кіно 60-х – адна. з самых важных раздзелаў у гісторыі кіно
Гісторыя звязана з самім Феліні, бо ён быў дызайнерам часопісных раманаў, перш чым пачаць сваю кар'еру ў якасці кінематаграфічнага рэжысёра. «Бездань мары», безумоўна, адна з самых камічных работ рэжысёра.
7. голасLua (1990)
Апошняя праца Федэрыка Феліні - гэта выпадковы ўшанаванне яго ўласнай траекторыі ў кіно
«Голас Месяца» - апошні фільм Федэрыка Феліні. У творы распавядаецца пра двух братоў, апантаных захапіць Месяц, і мужчыну, які толькі што выйшаў з псіхіятрычнай лякарні, які апантаны жанчынай. Фільм натхнёны раманам Эрмана Кавацоні "Паэма вар'ята".
У пэўным сэнсе фільм разглядаецца крытыкамі як перагляд тэм, да якіх падыходзіў Феліні на працягу ўсёй яго кар'еры. Не вельмі захапляльнае падарожжа Іва і братоў Мікелуцы вартае той павагі, якую рэжысёр аддаў свайму кіно яшчэ пры жыцці.
Усе працы Феліні ў гэтым тэксце даступны на Telecine , які аб'ядноўвае больш за дзве тысячы найменняў, у дадатак да вялікай колькасці дадатковага кантэнту.