ທີ່ດິນຂອງ Fafá de Belém ແລະ Gaby Amarantos ພຽງແຕ່ສາມາດເກີດຫມາກໄມ້ທີ່ດີອື່ນໆ. ໃຜກໍຕາມທີ່ເຄີຍໄປ ເໜືອ ແມ່ນຕົກຢູ່ໃນຄວາມຮັກ. ຈາກ Belém ແລະຄວາມອຸດົມສົມບູນທາງດ້ານອາຫານໄປສູ່ Manaus ແລະປ່າໄມ້ທີ່ມະຫັດສະຈັນຂອງພວກເຮົາ. ນອກເໜືອໄປຈາກຄວາມງາມທາງທຳມະຊາດ ແລະ ຄວາມເປັນອາຫານຂອງບຣາຊິລທີ່ແທ້ຈິງທີ່ສຸດທີ່ພາກພື້ນສະໜອງໃຫ້, ດົນຕີຂອງພາກ ເໜືອ ຖ່າຍທອດລະຫວ່າງປະເພນີ ແລະ ສະໄໝໃໝ່, ຜ່ານທາງອັນດີ ແລະ ເຄັ່ງຄັດ.

ໃນສະຖານະການວັດທະນະທຳອັນອຸດົມສົມບູນນີ້, ແມ່ຍິງບາງຄົນສົງໄສວ່າສາມາດແລະຄວນຈະເປັນທີ່ຮູ້ຈັກ. ຜ່ານຮູບແບບຕ່າງໆ, ນັກຮ້ອງ, ນັກປະພັນແລະນັກດົນຕີສະແດງວ່າດົນຕີທີ່ດີຂອງພວກເຮົາບໍ່ມີຂອບເຂດຈໍາກັດແລະເກີດຢູ່ທົ່ວທຸກມຸມຂອງປະເທດ. ເນື່ອງຈາກພວກເຮົາກຳລັງເວົ້າເລື່ອງສຽງ, ກົດຫຼິ້ນແລ້ວໄປກັນເລີຍ:

“ດົນຕີພາກເໜືອມີສິ່ງແປກປະຫຼາດ, ເຊິ່ງແມ່ນອິດທິພົນຂອງ Caribbean ທີ່ເຂັ້ມແຂງທີ່ສຸດ, ຍ້ອນບັນຫາຊາຍແດນ. ສຳນຽງຂອງພວກເຮົາແມ່ນພິເສດຫຼາຍ, ເຊິ່ງເປັນສຽງດັງທີ່ມີຄວາມສັ່ນສະເທືອນຫຼາຍ. ນັກຮ້ອງຈາກພາກເຫນືອແມ່ນ "calietes" ຫຼາຍຂຶ້ນເນື່ອງຈາກວິທີການດໍາລົງຊີວິດທີ່ແຕກຕ່າງຈາກປະຊາຊົນຈາກພາກໃຕ້, ຈາກຕາເວັນອອກສຽງໃຕ້", Marcia Novo, ນັກຮ້ອງແລະນັກແຕ່ງເພງຈາກ Manaus.

ນາງຍັງແນະນໍາ. ຄູ່ຮ່ວມງານອີກຄົນຫນຶ່ງຈາກພາກເຫນືອສໍາລັບພວກເຮົາທີ່ຈະຮູ້ຈັກ: "ເຖິງ Patricia Bastos ຜູ້ທີ່ເປັນນັກຮ້ອງທີ່ປະເສີດຈາກ Amapá, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ສຽງຂອງນາງມີອິດທິພົນຫຼາຍຈາກ drum cuariaú, ກັບດົນຕີອາຟຣິກາ. ມັນ​ເປັນ​ວຽກ​ງານ​ທີ່​ສວຍ​ງາມ, ນາງ​ໃຊ້​ພາ​ສາ caboclo ແລະ​ຮ້ອງ​ເພງ​ໃນ​ວິ​ທີ​ການ​ສະ​ເພາະ​ນີ້.”

ຄວາມ​ອຸ​ດົມ​ສົມ​ບູນ​ຂອງ​ພາກ​ເຫນືອ​ຂອງ.ປະເທດບຣາຊິນກັບຄືນສູ່ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງພວກເຮົາ, ມີອິດທິພົນຫຼາຍຈາກຊົນເຜົ່າພື້ນເມືອງ. “ຄຸນລັກສະນະນີ້ແມ່ນໂດດເດັ່ນໃນດົນຕີ, ການເຕັ້ນແລະແມ້ແຕ່ຢູ່ໃນອາຫານຂອງພາກເຫນືອຂອງປະເທດບຣາຊິນ. ສຽງ​ແລະ​ຈັງຫວະ​ຂອງ​ເຄື່ອງ​ດົນຕີ​ເຊັ່ນ​ກອງ, ມາລາ​ກາ ​ແລະ ຂຸ່ຍ​ໄດ້​ຖືກ​ລວມເຂົ້າ​ກັນ, ນິທານ​ທີ່​ມັກ​ໃຊ້​ເປັນ​ຫົວ​ຂໍ້​ຂອງ​ບົດ​ເພງ, ວິທີ​ເຕັ້ນ​ເປັນ​ວົງ​ກົມ ​ແລະ ລັກສະນະ​ອື່ນໆ​ທີ່​ສືບ​ທອດ​ມາ​ຈາກ​ວັດທະນະທຳ​ພື້ນ​ເມືອງ”, ນັກ​ຮ້ອງ​ຈາກ ປາຣາ ອະທິບາຍ. , Lia Sophia.

ຢູ່ພາຍໃນຈັກກະວານນີ້, ນາງໄດ້ຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງການເຮັດວຽກຂອງ Keila, ອະດີດສະມາຊິກຂອງ Gang do Eletro, ເຊິ່ງເອີ້ນກັນວ່າ Queen of Treme, ການເຕັ້ນທີ່ເກີດມາໂດຍທໍາມະຊາດໃນພື້ນເຕັ້ນຂອງລະບົບສຽງ. ພາກສ່ວນ. "ການປະສົມຂອງຈັງຫວະ, ຕັ້ງແຕ່ tecnobrega ກັບ cumbia, ມີລັກສະນະການເຮັດວຽກຂອງນາງແລະການປ້ອງກັນແມ່ຍິງຈາກເຂດອ້ອມຮອບແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງດົນຕີຂອງນາງ", Lia ເວົ້າວ່າແມ່ຍິງເຫຼົ່ານັ້ນທີ່ເຮັດໃຫ້ພາກເຫນືອເປັນສະຖານທີ່ຫຼາຍກວ່າດົນຕີ. ໄປຫາເຂົາເຈົ້າ!

Pará

• Aíla

ເກີດຢູ່ Terra Firme, ຄຸ້ມບ້ານນອກເມືອງ Belém, Aíla ແມ່ນຊື່ຕົ້ນຕໍຂອງດົນຕີໃຫມ່ທີ່ຜະລິດໃນ Pará ແລະ Brazil. ໃນປີ 2016, ລາວໄດ້ປ່ອຍ "Em Cada Verso Um Contra-Ataque", ຜ່ານ Natura Musical, ດ້ວຍວິທີການຂອງນັກສິລະປິນ, ເພງຂອງຕົນເອງແລະຄູ່ຮ່ວມງານ, ນອກເຫນືອຈາກເພງທີ່ບໍ່ໄດ້ເຜີຍແຜ່ໂດຍ Chico Cesar ແລະອີກເພງຫນຶ່ງຮ່ວມມືກັບ Dona Onete. ຢູ່ບ່ອນເຮັດວຽກ, ນາງໄດ້ລົງທຶນໃນສຽງປັອບຫຼາຍ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ການບິດເບືອນຂອງຫີນແລະໃນເວລາດຽວກັນ.ໃນ ເວ ລາ ດຽວ ກັນ ກັບ beats ເອ ເລັກ ໂຕຣ ນິກ, ຍັງ ທ້ອນ ໃຫ້ ເຫັນ ເຖິງ ການ ເຊື່ອມ ຕໍ່ Belem – São Paulo, ບ່ອນ ທີ່ ທ່ານ ອາ ໃສ ຢູ່ ໃນ ມື້ ນີ້. ອາລະບໍາໃໝ່ເວົ້າເຖິງຫົວຂໍ້ທີ່ຮີບດ່ວນ ເຊັ່ນ: ຄວາມເປັນຜູ້ຍິງ, ບັນຫາທາງເພດ, ການຂົ່ມເຫັງ, ການບໍ່ຍອມແພ້ ແລະ ການຕໍ່ຕ້ານ, ແລະໄດ້ເຂົ້າໄປໃນລາຍຊື່ທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງປີ.

• Luê

ຜູ້ຍິງຈາກ Pará ເປີດຕົວອາລະບໍາສະຕູດິໂອຊຸດທີສອງຂອງນາງ, “Ponto de Mira” (Natura Musical), ໃນປີ 2017, ເຊິ່ງມາຈາກພາກເຫນືອ ແລະ ປະສົມກັບ São Paulo, ບ່ອນທີ່ນາງອາໄສຢູ່ໃນທຸກມື້ນີ້. ວຽກງານທີ່ປະສົມປະສານພາສາພື້ນເມືອງຂອງສາຍພັນກັບເຄື່ອງສັງເຄາະທີ່ທັນສະໄຫມ. ນັກດົນຕີ Zé Nigro ເປັນຜູ້ຜະລິດ “Ponto de Mira” (2017) ແລະ ຮັບຜິດຊອບເຮັດໃຫ້ຊ່ວງເວລາຂອງ Luê ສົດໃສ.

• Natalia Matos

ນັກຮ້ອງ-ນັກແຕ່ງເພງໄດ້ອອກອາລະບໍາໃໝ່ລ່າສຸດຂອງນາງ “Não Sei Fazer Canção De Amor”, ພ້ອມກັບບັນຍາກາດທີ່ເຕັ້ນລຳກວ່າ. ສິນລະປິນ ແລະ ວົງດົນຕີຂອງນາງໄດ້ໃສ່ໃຈ ແລະ ມ່ວນຊື່ນກັບເພງທີ່ນຳສະເໜີພາບປັອບໂດຍບໍ່ປະຖິ້ມບົດກະວີ, ສະແດງຢູ່ໃນເນື້ອເພງຂອງເພງ.

• Juliana Sinimbú

ຈາກຕົ້ນກຳເນີດຂອງ Pará ແລະ Paraíba, ລາວຈົບດົນຕີ 10 ປີ ແລະ ເປັນເສັ້ນທາງທີ່ສຳຄັນໃນວົງດົນຕີລຸ້ນໃໝ່ໃນເບເລມ. ໃນປີ 2017, ລາວໄດ້ປ່ອຍ "ກ່ຽວກັບຄວາມຮັກແລະການເດີນທາງອື່ນໆ", ຜະລິດໂດຍການຮ່ວມມືກັບ Arthur Kunz (Strobo) ແລະປະສົມໂດຍ Martin Scian. ແຜ່ນ​ໄດ້​ນໍາ​ເອົາ​ສຽງ​ເອ​ເລັກ​ໂຕຣ​ນິກ Pop ແລະ​ມີ​ໃນ​ການ​ຮ່ວມ​ມື repertoire ກັບ Matheus VK​, Duda Brack ແລະ Jeff Moraes​; ຮຸ່ນຂອງmelody “Louca Saudade” ແລະ carioca funk ຂອງ 90s, “ມັນພຽງແຕ່ຂຶ້ນກັບທ່ານ”.

• Keila Gentil

ນັກຮ້ອງໄດ້ກາຍເປັນ ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບການເປັນສຽງຂອງ Gang do Eletro, ວົງດົນຕີທີ່ເກີດຂື້ນໃນ Belem ແລະຂະຫຍາຍ scene tecnobrega ແລະ electromelody ໃນ Pará ໃນປະເທດບຣາຊິນແລະໃນໂລກ. ຕອນນີ້ນາງມາຮອດແລ້ວກັບຜົນງານເພງດ່ຽວທີ່ຍັງເຕັ້ນໄດ້ຫຼາຍ.

• Dona Onete

Queen of carimbó chamagado, ນັກຮ້ອງ ແລະ ນັກແຕ່ງເພງໄດ້ເປີດຕົວຕົນເອງ. ເຂົ້າ​ໄປ​ໃນ​ດົນ​ຕີ​ທີ່​ມີ 73 ປີ​. ມື້ນີ້, ອາຍຸ 77 ປີ, ລາວສະແດງທົ່ວໂລກ, ນໍາເອົາວັດທະນະທໍາຂອງ Pará. ອັນລະບັ້ມຫຼ້າສຸດຂອງນາງແມ່ນ Banzeiro, ເຊິ່ງໄດ້ພານາງໄປທັດສະນະໃນເອີຣົບແລະສະຫະລັດ. ມີຜູ້ທີ່ເວົ້າວ່ານາງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຮ້ອງເພງເປັນສາວສໍາລັບ dolphins, ໃນ Cachoeira do Arari (ເກາະ Marajó-PA). ຂ້ອຍເຊື່ອ!

• Joelma

ນັກຮ້ອງ, ນັກຂຽນເພງ, stylist, ນັກທຸລະກິດ, ນັກອອກແບບທ່າເຕັ້ນ, ນັກເຕັ້ນລໍາ ແລະຜູ້ຜະລິດດົນຕີ. Joelma ເຂົ້າສູ່ຕະຫຼາດດົນຕີຄືກັບຄົນອື່ນໆຈໍານວນຫນ້ອຍ, ນາງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງນາງໃນອາຍຸ 19 ປີແລະຍັງປະສົບຜົນສໍາເລັດຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນ Brazil. Joelma ຊະນະ 15 ລາງວັນແລະຫຼາຍກວ່າ 30 ລາງວັນ, ນອກເຫນືອຈາກການເປັນສິລະປິນ Brazilian ຄົນດຽວ, ນອກຈາກ Ivete Sangalo, ໄດ້ຮັບການຢັ້ງຢືນແຜ່ນເພັດ quintuple ສໍາລັບຄວາມສໍາເລັດຂອງການຂາຍ. ຜູ້ຍິງທີ່ມີເພດສຳພັນແທ້ໆ!

• DJ Meury

ດີເຈ ແລະຜູ້ຜະລິດ, Meury ໄດ້ຮັບພື້ນທີ່ໃນສະພາບແວດລ້ອມທີ່ໃນ Pará ຖືກຄອບງຳໂດຍຜູ້ຊາຍ. ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກເປັນ muse ຂອງການຜະລິດ, ນາງເຮັດໃຫ້ການສ້າງສັນ technofunk ຢ່າງແທ້ຈິງຈາກລະບົບສຽງຂອງ Pará ກັບພາກສ່ວນຂອງ São Paulo.

• Guitarrada das Manas

ນີ້ແມ່ນຂ່າວທັງໝົດ: ກີຕ້າທີ່ສ້າງໂດຍ ເອື້ອຍນ້ອງ. duo ທີ່ເກີດຂື້ນໃນກາງປີ 2017 ແມ່ນກຸ່ມທໍາອິດທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍແມ່ຍິງ. ນອກເໜືອໄປຈາກ Guitarradas, ການສະແດງລະຄອນຍັງລວມເຖິງຄລາສສິກຈາກ brega ຈົນຮອດ cumbia, ນຳສະເໜີການເຕັ້ນທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍພະລັງ.

• Fafá de Belém

ຄລາສິກ ແມ່ນຄລາສສິກແລະFafáແມ່ນຫນຶ່ງໃນພວກເຂົາ. ດ້ວຍອາຊີບທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຕັ້ງແຕ່ປີ 1975, ເມື່ອເພງ "Filho da Bahia", ໃນສຽງຂອງລາວ, ເຂົ້າໄປໃນ soundtrack ຂອງ telenovela Gabriela. ໃນປີ 2015, ນາງໄດ້ປ່ອຍອອກມາເມື່ອ “Do Size Right for My Smile”, ເຊິ່ງເປັນການສະເຫຼີມສະຫຼອງ 40 ປີຂອງອາຊີບຂອງນາງ.

• Gaby Amarantos

ດົນຕີແບບພິເສດ ແລະ ໄດ້ຊະນະໂທລະທັດດ້ວຍວິທີການທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງມັນ. ລາວຍັງເກີດຢູ່ໃນເຂດນອກເມືອງ Belem ແລະໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງລາວໃນວົງດົນຕີຂອງໂບດ Santa Teresinha do Menino Jesus. ມັນແມ່ນ ໜຶ່ງ ໃນຄວາມຮັບຜິດຊອບຕົ້ນຕໍຕໍ່ການເກີດຂື້ນແລະການແຜ່ກະຈາຍຂອງ tecnobrega, ເອົາຊະນະ Brazil ແລະໂລກ. ໃນເດືອນພຶດສະພາ 2012, Gaby ໄດ້ປ່ອຍອັລບັມ solo ທໍາອິດຂອງນາງ, "Treme", ໂດຍການຜະລິດໂດຍຊື່ໃຫຍ່ເຊັ່ນ Carlos Eduardo Miranda ແລະ Felix Robatto. ໃນປີ 2018, ລາວໄດ້ປ່ອຍເພງ “Sou mais Eu” ແລະສືບຕໍ່ລາຍການໂທລະທັດ.

Amapá

• Patrica Bastos

ກັບອາລະບໍາ Zulusa (ຄໍາທີ່ປະສົມປະສານ Zulu ກັບປອກຕຸຍການ), ປ່ອຍອອກມາເມື່ອ 2013, Patrícia ໄດ້ຮັບລາງວັນໃນລາງວັນດົນຕີ Brazilian ຄັ້ງທີ 25, ເປັນ.ດິສໂກ້ ແລະນັກຮ້ອງລະດັບພາກພື້ນທີ່ດີທີ່ສຸດ. ຜົນງານທີ 6 ຂອງລາວ, “Batom Bacaba”, ໄດ້ນຳເອົາລັກສະນະດົນຕີຂອງວັດທະນະທຳຂອງ Amapa, ເຊັ່ນ: marabaixo, batuque ແລະ cacicó. ດ້ວຍອາລະບໍາ, Patrícia ໄດ້ຖືກສະເໜີຊື່ອີກເທື່ອໜຶ່ງສຳລັບລາງວັນດົນຕີ Brazilian ສະບັບທີ 28 ປີ 2017, ໃນໝວດໝູ່ຂອງອາລະບໍາດີເດັ່ນ ແລະນັກຮ້ອງຍິງດີເດັ່ນ, ແລະສຳລັບອາລະບໍາເພງ Latin Grammy ປະຈຳປີ 2017 ຂອງບຣາຊິນທີ່ດີທີ່ສຸດ.

<7 Lia Sophia

ນັກຮ້ອງ, ນັກປະພັນ ແລະນັກດົນຕີ, Lia ເກີດຢູ່ Cayenne, French Guiana, ໃນປີ 1978, ແລະຍ້າຍໄປ Macapá ຕອນຍັງນ້ອຍ. ມີຫ້າອັນລະບັ້ມໃນການເຮັດວຽກຂອງນາງ - "Livre", 2005, "Castelo de Luz", 2009, "Amor, Amor", 2010, "Lia Sophia", 2013, ແລະ "Não me Provoca", 2017 -, ນາງເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບ ສຽງຂອງນາງທີ່ປະສົມປະສານອິດທິພົນຈາກດົນຕີພາກພື້ນທາງເຫນືອ, ເຊັ່ນ carimbó percussion, ກັບຈັງຫວະສາກົນ.

Manaus

• Marcia Novo

Márcia Novo ເປັນນັກຮ້ອງປັອບດາວຈາກເມືອງ Parintins, ເປັນເມືອງທີ່ຮູ້ຈັກໃນງານບຸນ Boi da Amazônia. ນາງເປັນຜູ້ບັນຊາການຂອງການເດີນທາງໂດຍຜ່ານປະເພດດົນຕີທີ່ permeate Amazon, ແລະປະກອບມີ lambada, cumbia, reggaeton, brega, eave ແລະ boi-bumba. ມິວສິກວິດີໂອຫຼ້າສຸດຂອງລາວ, Se questa, ມີນັກຮ້ອງ David Assayag, ໄອຄອນຂອງ boi-bumbá, ແລະ Zezinho Corrêa, ຈາກວົງ Carrapicho. ວຽກງານນີ້ເຮັດໃຫ້ຄວາມອົດທົນຕໍ່ຄວາມພະຍາຍາມດົນຕີໃຫມ່ຂອງລາວຄຽງຄູ່ກັບ maestro Manoel Cordeiro, ຜູ້ຜະລິດດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງ.ເຊັ່ນ Fafá de Belém ແລະ Felipe Cordeiro.

• Djuena Tikuna

ຂ່າວດີສຳລັບປີ 2018, ນັກຮ້ອງໄດ້ຖືກສະເໜີຊື່ເຂົ້າຊິງລາງວັນດົນຕີພື້ນເມືອງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນ ໂລກ, "ລາງວັນດົນຕີພື້ນເມືອງ"', ເຊິ່ງຈັດຂຶ້ນໃນແຕ່ລະປີໃນເມືອງ Winnipeg, ການາດາ. ນາງເປັນນັກສິລະປິນພື້ນເມືອງຄົນທໍາອິດຈາກ Amazon Brazilian ທີ່ໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງ. ເກີດຢູ່ໃນບ້ານ Umariaçu, ເຂດ Tabatinga (AM), Djuena ເລີ່ມຮ້ອງເພງແບບມືອາຊີບເມື່ອ 10 ປີກ່ອນ, ຢູ່ງານວາງສະແດງ Puka'ar ເກົ່າ: Mãos da Mata, ເຊິ່ງຈັດຂຶ້ນໃນ Praça da Saudade, ໃນສູນປະຫວັດສາດຂອງ Manaus.

• Anne Jezini

ນັກຮ້ອງເກີດໃນ Manaus, Amazonas ແລະໃຊ້ເວລາໃນໄວເດັກລະຫວ່າງ São Paulo ແລະ Roraima, ເລີ່ມຮ້ອງເພງໃນວົງດົນຕີຂອງໂຮງຮຽນຢູ່ທີ່ ອາຍຸ 11 ປີ. ລະດູການສຶກສາດົນຕີໃນລອນດອນໃນປີ 2012 ໄດ້ມີອິດທິພົນຕໍ່ນັກປະພັນແລະນັກຮ້ອງ, ປະສົມຮູບແບບ Brazilian ກັບ synthesizers ແລະ beats. Cinética, ຜະລິດໂດຍ Lucas Santtana, ອອກໃນປີ 2016, ຍັງຖືກເລືອກໂດຍ Beehype ໃຫ້ເປັນໜຶ່ງໃນ 50 ອາລະບໍ້າທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງ Brazilian ຂອງປີ 2016.

• Marcia Siqueira

ດ້ວຍການເຮັດວຽກຫຼາຍກວ່າ 30 ປີ, Marcia ຍ່າງໄປຕາມຈັງຫວະຕັ້ງແຕ່ນາງຍັງນ້ອຍ. ເມື່ອອາຍຸ 14 ປີ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການຮ້ອງເພງຢ່າງເປັນມືອາຊີບ. ຜົນງານທຳອິດ, “Canto de Caminho”, ມາຮອດປີ 2001, ດ້ວຍສຽງລະດັບພາກພື້ນທັງໝົດທີ່ມີເພງທີ່ສະແດງເຖິງຊີວິດປະຈຳວັນ, ນິທານ ແລະຄວາມເຊື່ອຂອງຄົນອາເມຊອນ. ໃນປີ 2003, ນັກຮ້ອງໄດ້ອອກອັນລະບັ້ມ "Encontrar Você", ມີເພງຈາກຫມູ່ເພື່ອນຈາກ Piauí ແລະ Amazonas. cd “Nada a Declarar” (2008), ພ້ອມກັບເພງຂອງສິນລະປິນ Rui Machado ແລະການຮ່ວມມືກັບສິນລະປິນທ້ອງຖິ່ນອື່ນໆ, ໄດ້ນໍາເອົາMárcia romantic ຫຼາຍຂຶ້ນ.

• Eliana Printes

Eliana ເປັນຄລາສສິກຈາກ Amazon. ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງລາວໃນໄວຫນຸ່ມ, ລະຫວ່າງສິບສອງຫາສິບສາມ. ນາງມີຊີດີແປດອາຊີບ, ສອງຄໍເລັກຊັນ (O Melhor de Eliana Printes ແລະ Coleções), ນອກເຫນືອໄປຈາກການລວບລວມຫຼາຍໆຢ່າງໃນ Brazil ແລະຕ່າງປະເທດ, ລວມທັງ CD Divas Cantam Jobim.

Acre

• Nazaré Pereira

ນັກຮ້ອງ ແລະນັກແຕ່ງເພງຈາກ Acre, ເກີດຢູ່ໃນສວນຢາງພາລາ Iracema, ໃນເມືອງ Xapuri, ໄດ້ສະແດງໃນຫຼາຍຂັ້ນຕອນຮອບ. ໂລກ, ສະເຫມີຮ້ອງເພງ Amazon, ຄຸນຄ່າຂອງມັນ, ສັດຂອງມັນ, ພືດແລະດົນຕີຂອງພວກເຮົາ, ບ່ອນທີ່ມັນມີຄຸນຄ່າສະເຫມີນັກປະພັນພາກເຫນືອ. Nazaréໄດ້ບັນທຶກເພງຂອງນັກປະພັນ Brazilian ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ເຊັ່ນ Luiz Gonzaga, João do Vale ແລະ Waldemar Henrique ແລະຍັງເປັນນັກປະພັນເພງເຊັ່ນ "Xapuri do Amazonas", ຄລາສສິກຂອງວັດທະນະທໍາ Pará. ວຽກງານຂອງ Nazaré ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນຜະລິດຢູ່ໃນປະເທດຝຣັ່ງ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ອາໄສຢູ່ເປັນເວລາ 30 ປີ.