Den mest kjente kreasjonen til designeren Verner Panton er "Panton Chair", men hans innflytelse går langt utover den ikoniske slyngede stolen laget av plast: brikkene, møblene, dekorasjonene og til og med arkitekturen til dansken bidro til å forme det imaginære av verden om 1960-tallet og deres stiler. Mellom det psykedeliske og det futuristiske, uten å spare på eksplosjonen av sterke farger og de sprøeste kurvene og formene for å skape møbler og interiørrom, har Pantons arbeid blitt et av de mest emblematiske og gjenkjennelige i andre halvdel av det 20. århundre.
"Panton Chair" eller "S", Pantons mest kjente skapelse © Wiki Commons
-Som Bauhaus hjalp til med å forme moderne kunst – og det 20. århundre
Født på øya Fyn, Danmark, i 1926, siden begynnelsen av sin karriere, på 1950-tallet, opprør og liten respekt etter standarder og regler for arkitektur og dekorasjon markerte designerens bane. Hans mest innovative arbeider inkluderer prosjekter for sammenleggbare hus, papp og plasthus, men snart bestemte Panton at stolene hans også måtte bryte med det etablerte: de ville være uten tradisjonelle ben og inspirert av menneskelige former.
En av den danske designerens kjeglestoler © Wiki Commons
Panton-stolen utstilt på begynnelsen av 1960-tallet © Getty Images
-brasiliansk artist 'fix'stoler med akryl og skaper ekte kunstverk
Hans mest kjente kreasjon var det første møbelet bygget i et enkelt sprøytestøpt plaststykke i verden: Panton-stolen, også kjent som "S ” stol, er inspirert av det menneskelige språket og bringer ikke bare en nyskapende, men til og med sensuell design til møbler – som ville blitt et symbol på tiden, og opprettholder sin designikonstatus til i dag.
En "skulptursofa" av designeren som så inspirerte det futuristiske bildet på 1960-tallet © Messy Nessy/reproduksjon
Bassenge designet av Panton © Messy Nessy/reproduksjon
Danskens kjeglestoler og skulptursofaer ble også udødelige stykker – på en slik måte at det ikke er noen overdrivelse å si at når vi ser for oss en typisk setting fra 1960- og begynnelsen av 1970-tallet, er den naturlig nok vanligvis dekorert av Pantons stykker og stil, selv om vi ikke engang bevisst kjenner signaturen hans.
Verner Panton i en av stolene hans © reproduksjon
-Mellom science fiction og naturens former, blomsterverdenene oppfunnet av kunstneren Yellena James
Påvirkningene på hennes arbeid var mange, men antydningen av en teknologisk og kosmisk fremtid som romkappløpet av 1960-tallet brakt til verden bidrar tydeligvis til effekten av popkunst for å forme arbeidet hans. Denne stilen er også påtryktstyrke i interiørprosjektene laget av Panton - filmer som "A Clockwork Orange" og "2001 - A Space Odyssey", av Stanley Kubrick, samt "Fahrenheit 451", av François Truffaut, er eksempler på estetiske utforskninger i kino som påvirket og ble påvirket av danskens arbeid.
Enda en futuristisk sofa eksponert i et museum © Wiki Commons
Interiør i sofa © Wiki Commons
-'2001 – A Space Odyssey' forutsagt, 50 år tidligere, gadgetene våre og hjelpeløsheten vår
Besettelsen av store geometriske former det bidro også til å gjøre stilen hans enda mer radikal og unik – og foreslår dermed et annet forhold til miljøer og møbler generelt. «De fleste tilbringer hele livet i beige, grå og kjedelig komfort, dødsredd for å bruke farger», sa han, ifølge en artikkel på Design Defender-nettstedet.
Et slående interiør. dekorert av kunstneren i en magasinredaksjon på den tiden © Messy Nessy/reproduksjon
Enda en Panton-dekorasjon i en tysk restaurant i 2004 © Getty Images
Se også: «Jesus Is King»: «Kanye West er den mest innflytelsesrike kristne i verden i dag», sier albumprodusent"Ved å eksperimentere med belysning, farger, teksturer og møbler, men også bruke nye teknologier, vil jeg vise folk nye metoder og oppmuntre dem til å begynne å bruke fantasien for å gjøre lokale omgivelser mer spennende."
Se også: World Languages Infographic: De 7 102 språkene og deres bruksforhold
Et fargerikt møteav kjeglestoler © Wiki Commons
Armaturer designet av Panton © Wiki Commons
-Intimiteten til Andy Warhol spilt inn i Polaroids av artistens beste venn
Verner Panton døde i 1998 i en alder av 72, og selv om han ikke så triumfen til den digitale tidsalderen som ville bli bekreftet i det følgende tiåret, kunne han se fremtiden at han selv var med på å forestille seg å endelig komme. Dermed ble det typiske komplimentet om at arbeidet hans var forut for sin tid, bokstavelig talt uttalt – som en designer som søkte å designe fremtiden effektivt.
Fremtiden som 1960-tallet forestilte seg, ble i hovedsak designet av Panton © Flickr/CC