20 intervencions artístiques que han passat per tot el món i que val la pena revisar

Kyle Simmons 14-06-2023
Kyle Simmons

La creativitat humana és un bé valuós, ja que va més enllà del que podem imaginar. L'art de carrer ha donat molta atenció als nous talents, que converteixen el carrer en una gran galeria a l'aire lliure, transformant fins i tot la manera de viatjar per la ciutat. Hem seleccionat 20 intervencions artístiques arreu del món que demostren com els éssers humans són capaços de sorprendre.

En un dia trist, és molt possible que l'art et salvi de l'avorriment i l'avorriment de la vida. Sovint, els artistes són els encarregats de crear obres divertides que interactuen amb el nostre camí i ens treuen un somriure a la cara. Us imagineu com seria d'avorrida la ciutat sense els petits detalls que la conformen, com ara cartells amb frases boniques, intervencions interactives, grafits qüestionants?

Vegeu també: Selecció d'hypeness: 20 pubs a SP per visitar abans de morir

Inspiradores, contestadores, divertides i impactants, les obres d'art que envair els carrers els carrers són sens dubte un dels nostres grans triomfs i patrimoni. Encara que siguin efímers, val la pena fer-se una foto per poder admirar-los després, tota la vida. Així, us mostrem alguns dels nostres preferits:

1. “ Hot With The Chance of Late Storm

Potser ser que al Brasil sigui impossible veure carros de gelats molt decorats com els dels nord-americans, que són molt agraciat. La Glue Society es va inspirar en les postres foses per crear l'escultura Hot With The Chance of Late Storm el 2006, durant lafestival Sculpture by the Sea, a Sydney, Austràlia.

2. “Hung Out to Dry”

Els francesos del grup Generik Vapeur sempre són creatius. L'any 2011, durant el festival internacional d'arts Flurstücke 011, a Münster, Alemanya, van crear aquesta instal·lació per integrar una gran actuació musical i pirotècnica.

Foto: Ingeborg .

3. "Cars Swallowed"

A Taiwan, l'edifici CMP Bloc té una instal·lació artística que va conquistar a tot el món. Dos cotxes són empasats per la natura o en surten. Potser la idea seria ensenyar cotxes compostables?

4. “A la vora del riu Pinheiros”

Una altra instal·lació que va fer parlar és la del paulista Eduardo Srur, que va col·locar trampolins i maniquís gegants al llarg del recorregut. de les tèrboles aigües del riu Pinheiros, a São Paulo. La genial idea fins i tot va causar problemes en aquell moment, perquè els conductors atrapats al trànsit van començar a pensar que les escultures eren persones reals, que intentaven llençar-se al riu, trucant a la policia, als bombers, etc.

5. "Green Invaders"

L'any 2012, durant el festival Nuit Blanche, l'artista Yves Caizergues va crear una instal·lació de llum que al·ludeix a Space Invaders, un antic videojoc. Centenars d'"invasors" es van repartir per la ciutat de Toronto, abans de passar per Singapur i Lió, alFrança.

6. "Popped Up"

A Budapest, Hongria, l'artista Ervin Loránth Hervé va crear la impressionant instal·lació "Popped Up", en què sembla que un home surt de la gespa. L'escultura gegant va ser un dels plats forts de la fira i exposició Art Market Budapest i va acabar guanyant el món.

7. “Tempo”

El brasiler Alex Senna va portar molt d'amor a São Paulo durant l'espectacle “Tempo”, que es va exhibir aquest any a la Tag Gallery, com podeu veure aquí a Hypeness. Paral·lelament, es va col·locar una escultura d'una parella fent l'amor asseguda en un banc de la Praça do Verdi, davant de l'edifici de la galeria. Un amor per recordar.

8. Aquari a la cabina telefònica

És increïble la capacitat dels artistes per donar nova vida a objectes antics. Pràcticament obsoletes avui dia, les cabines telefòniques almenys no han perdut el seu encant i de la mà de Benedetto Bufalino i Benoit Deseille, es converteixen en aquaris al bell mig de la ciutat. El projecte col·laboratiu està en marxa des del 2007 i s'ha presentat a diversos festivals d'art europeus.

9. “ stor gul kanin (conill groc gran)”

Vegeu també: Va beure 12 tasses de cafè en 5 minuts i diu que va començar a olorar els colors

Els animals gegants són el fort de l'artista holandès Hofman Florentijn. L'any 2011, va convidar 25 artesans voluntaris per ajudar-lo a col·locar un conill gegant de 13 metres d'alçada a la plaça dedavant de l'església de St. Nicolai a Örebro, Suècia.

10. Pac-Man

Un més de Benedetto Bufalino i Benoit Deseille a la llista, perquè s'ho mereixen. Amb el clàssic joc Pac-Man, el duet va crear una interessant instal·lació de llum durant el Festival dels arbres i les llums de Ginebra, Suïssa. El famós personatge groc continua sent perseguit pels fantasmes de colors, tots il·luminats.

11. “Monumento Mínimo”

L'artista brasilera Nele Azevedo va cridar l'atenció de tothom amb les seves 5.000 petites escultures de gel de l'obra de Monumento Mínimo, col·locades a les escales de Chamberlain Square a Birmingham , UK. La instal·lació recorda els morts de la Primera Guerra Mundial.

12. "Waiting for Climate Change"

L'artista Isaac Cordal sempre utilitza miniatures a les seves instal·lacions. Una de les seves obres més reeixides, que ja s'ha presentat aquí a Hypeness, és els petits polítics enfonsats als bassals de la ciutat de Nantes, França, que assenyalen problemes socioambientals, com ara l'escalfament global.

13. “El significat està sobrevalorat”

El nord-americà Mark Jenkins és un altre que busca provocar el públic sempre que sigui possible, fins i tot tenint algunes obres considerades exagerades i controvertides. Difondre instal·lacions de persones falses pels carrers i temàtiquesfort, ja ha col·locat un home flotant en un riu i una noia a la vora de la part superior d'un edifici per advertir sobre el suïcidi i altres problemes socials. En aquest cas, vam optar pel llit que va col·locar a fora, on hi havia una “persona” dormint.

14. Projecte Umbrella Sky

Cenars de paraigües surten els carrers del petit poble d'Águeda, a Portugal, durant el mes de juliol, fent les delícies de tots els que hi passen. Amb el títol Umbrella Sky Project i produït per Sextafeira Produções, el festival de paraigües acolorits i suspesos es va convertir ràpidament en un autèntic viral, amb diverses fotos repartides per la xarxa.

15. “Troublin in Dublin”

Un dels més divertits de la llista és l'obra de Filthy Luker i Pedro Estrellas. Col·loquen enormes tentacles verds inflables dins dels edificis, creant una instal·lació artística fantàstica que desperta la imaginació popular. A la foto, un edifici de Dublín sembla molt més fresc amb els seus tentacles simulats.

16. " The Telephone Booth "

El 2006, Banksy va llançar la seva instal·lació artística  " The Telephone Booth " a Soho, Londres, una cabina telefònica enorme, deformada i sagnant després de ser colpejat amb una destral. Hi ha infinitat d'interpretacions, però diuen que l'obra es va fer en al·lusió a la caiguda de l'antiga manera de comunicar, quan El meu espai iFacebook va entrar en vigor a Internet.

17. “Blood Swept Lands and Seas of Red”

També es va fer per recordar les víctimes de la Primera Guerra Mundial, la instal·lació “Blood Swept Lands and Seas of Red” va cridar l'atenció de tothom sobre les més de 800.000 flors vermelles, col·locades una per una al voltant de la poderosa Torre de Londres. L'obra de l'artista Paul Cummins simbolitza els morts de Gran Bretanya i les seves colònies. Vegeu més informació aquí sobre Hypeness.

18. " Ravnen skriker over lavlandet "

Ludic, les instal·lacions de Rune Guneriussen es fan en una setmana i no es queden a l'entorn on es munten, deixant només fotografies com a record. Antigues pantalles formen camins enmig dels boscos noruecs, amb la intenció de provocar una reflexió sobre els misteris de la vida, com ja hem comentat aquí.

19. Tub de pintura

Mentre passava per un parc de Boulogne-sur-Mer, França, el fotògraf Steve Hughes va veure aquesta increïble instal·lació que simula un gran tub de pintura, simulant que un camí de flors taronges surt. d'això. Encara no se sap qui va ser l'autor de l'obra.

20. “Fos”

A Madrid, Espanya, el restaurant vegetarià Rayen va innovar a l'hora de pintar la seva façana i va acabar tenint un gran èxit, com parlem aquí. La instal·lació fetade Eleni Karpatsi, Susana Piquer i Julio Calma , es va fer amb pintura adhesiva groga, alguns elements de decoració i un llum, creant la il·lusió d'un focus de llum sobre la porta del local. Simple i molt intel·ligent.

Totes les fotos: Reproducció

Kyle Simmons

Kyle Simmons és un escriptor i emprenedor amb passió per la innovació i la creativitat. Ha passat anys estudiant els principis d'aquests camps importants i utilitzant-los per ajudar les persones a assolir l'èxit en diversos aspectes de la seva vida. El bloc de Kyle és un testimoni de la seva dedicació a difondre coneixements i idees que inspiraran i motivaran els lectors a arriscar-se i perseguir els seus somnis. Com a escriptor hàbil, Kyle té un talent per desglossar conceptes complexos en un llenguatge fàcil d'entendre que qualsevol pot entendre. El seu estil atractiu i el seu contingut perspicaç l'han convertit en un recurs de confiança per als seus nombrosos lectors. Amb una comprensió profunda del poder de la innovació i la creativitat, Kyle està constantment superant els límits i desafiant la gent a pensar fora de la caixa. Tant si sou un emprenedor, un artista o simplement voleu viure una vida més satisfactòria, el bloc de Kyle ofereix informació valuosa i consells pràctics per ajudar-vos a assolir els vostres objectius.