Међу многим уметницима који су направили револуцију у сликарству у Европи крајем 19. века, име Француза Одилона Редона мање је познато и слављено од неких његових савременика као што су Моне, Дега, Реноар, Климт, Пикасо или Ван Гог. . Утицај и утицај Редоновог дела, међутим, превазилази његово време и живот, сматра се директним претходником важних покрета као што су апстрактни експресионизам, дадаизам и надреализам.

“Тхе Киклоп”, Одилона Редона (1914)

Одилон Редон се сматра главним француским сликаром симболистом

-Полок, Ротко, Клине… Уосталом, шта не можемо да видимо у апстрактној слици?

Сматран најзначајнијим и авангардним француским симболистичким сликаром, Редон је радио углавном пастелом, литографијом и уљаним бојама и иако је био активан на француској сцени у исто време када су импресионизам и постимпресионизам цветали, његово дело се издвајало не уклапајући се ни у један покрет. Интересовање за романтику, морбидно, сањиво и окултно ставило је Редона у покрет познат као симболизам, посебно близак песницима симболистима Малармеу и Хуисмансу.

„Офелија“, од Редона (1900–1905)

„Рефлексија“, Одилона Редона (1900–1905)

-Апсурдни шарм еротског надреализма 1920-их

Један од елемената који највишекао наслеђе Редоновог сликарства, које је директно утицало на дадаизам и надреализам, било је коришћење тема и слика налик на снове и маште у његовим сликама. Уместо да се инспирише или прикаже стварност око себе, сликар је бирао слике и теме из снова и кошмара, митологија и прича. Тако је нагласак на емоцијама, бојама, па чак и апстракцијама учинио Редоново дело посебно јединственим у том периоду.

„Цвеће“, Редон (1909): цветна тема се такође поново појављује кроз његово дело

„Лептири“, из 1910

Такође видети: Нападач Палмеираса позива жену која је тражила новац и ћерку на вечеру са њим

„Буда“ ( 1906–1907): утицај јапанске уметности је такође био одлучујући

-Валадон: Реноаров модел је заправо био велики сликар

Упркос томе што није био тако славан као својим вршњацима, Редоново име је суштински стуб пута који ће довести до неких од најважнијих тренутака и покрета 20. века: Анри Матис је, на пример, славио необичан избор боја у делу симболистичког утицаја. „Моји дизајни инспиришу и не треба их дефинисати. Смештају нас, као и музику, у двосмислено царство неодређеног”, рекао је сликар, који је преминуо 6. јула 1916. године у 76. години.

„Кола Аполон“, из 1910

„Чувар духа вода“, из 1878