Sa maraming mga artista na nag-rebolusyon sa pagpipinta sa Europa sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ang pangalan ng Pranses na si Odilon Redon ay hindi gaanong kilala at ipinagdiriwang kaysa sa ilan sa kanyang mga kontemporaryo tulad ng Monet, Degas, Renoir, Klimt, Picasso o Van Gogh . Gayunpaman, ang epekto at impluwensya ng akda ni Redon ay lumampas sa kanyang panahon at buhay, na nakikita bilang direktang pasimula ng mahahalagang paggalaw gaya ng Abstract Expressionism, Dadaism at Surrealism.

“The Cyclops", ni Odilon Redon (1914)

Si Odilon Redon ay itinuturing na pangunahing simbolistang pintor ng Pranses

-Pollock , Rothko, Kline… Pagkatapos ng lahat, ano ang hindi natin makikita sa abstract na pagpipinta?

Itinuturing na pinakamahalaga at avant-garde na simbolistang pintor ng Pranses, pangunahing nagtrabaho si Redon sa pastel, lithography at oil paint at bagama't siya ay aktibo sa eksena ng Pransya kasabay ng pag-usbong ng Impresyonismo at Post-Impresyonismo, namumukod-tangi ang kanyang gawain nang hindi umaangkop sa alinmang kilusan. Ang interes sa romansa, ang morbid, ang parang panaginip at ang okulto ay naglagay kay Redon sa kilusang kilala bilang Symbolism, lalo na malapit sa mga simbolistang makata na sina Mallarmé at Huysmans.

“Ofélia”, ni Redon (1900–1905)

“Reflection”, ni Odilon Redon (1900–1905)

Tingnan din: May kaugnayan sa Shazam, kinikilala ng app na ito ang mga gawa ng sining at nag-aalok ng impormasyon tungkol sa mga painting at sculpture

-The absurd charm ng erotikong surrealismo noong 1920s

Isa sa mga elemento na karamihanIsinasaad bilang isang pamana ng pagpipinta ni Redon, na direktang nakakaimpluwensya sa Dadaismo at Surrealismo, ay ang paggamit ng parang panaginip na mga tema at imahe at imahinasyon sa kanyang mga pintura. Sa halip na kumuha ng inspirasyon mula sa o ilarawan ang katotohanan sa paligid niya, pinili ng pintor ang mga imahe at tema mula sa mga panaginip at bangungot, mitolohiya at kuwento. Kaya, ang pagbibigay-diin sa mga emosyon, mga kulay at kahit na mga abstraction ay ginawang kakaiba ang akda ni Redon sa panahon.

“Bulaklak”, ni Redon (1909): muling lumitaw ang tema ng bulaklak sa kabuuan ng kanyang gawain

“Paruparo”, mula 1910

“ The Buddha” ( 1906–1907): ang impluwensya ng sining ng Hapon ay mapagpasyahan din

-Valadon: Ang modelo ni Renoir ay talagang isang mahusay na pintor

Sa kabila ng hindi pagiging kasing tanyag kanyang mga kapantay, ang pangalan ni Redon ay isang mahalagang haligi ng landas na hahantong sa ilan sa pinakamahalagang sandali at paggalaw ng ika-20 siglo: Halimbawa, si Henri Matisse, ay ginamit upang ipagdiwang ang hindi pangkaraniwang pagpili ng mga kulay sa gawain ng simbolistang impluwensya. "Ang aking mga disenyo ay nagbibigay inspirasyon, at hindi dapat tukuyin. Inilalagay nila tayo, gaya ng ginagawa ng musika, sa malabong kaharian ng walang katiyakan”, sabi ng pintor, na namatay noong Hulyo 6, 1916, sa edad na 76.

Tingnan din: Mga pamantayan sa kagandahan: ang malubhang kahihinatnan ng paghahanap para sa isang idealized na katawan

“Karwahe ng Apollo", mula 1910

"Tagapangalaga ng espiritu ng mga tubig", mula 1878