1970년대 초 멕시코시티의 콜로니아 로마 지역을 배경으로 한 알폰소 쿠아론의 '로마' 는 지난주 Netflix에서 공개되어 비평가들의 찬사를 받았습니다. 복잡한 사진 촬영으로 영화는 단순한 장면에 대해 45개의 서로 다른 카메라 위치를 사용했으며 특히 흑백으로 촬영되는 미학을 특징으로 합니다. 그러나 이를 위해 사용된 기술은 과거와는 아무런 관련이 없었다.
또한보십시오: 20년 동안 Chico Anysio의 도시에서 사랑을 위해 이웃을 하나로 묶는 잠보 나무
'로마'의 한 장면, by Alfonso Cuarón
<로마> 는 원래 컬러로 알렉사65, 65mm 카메라로 촬영했다가 완성되면 흑백 필름으로 바뀌었다. 역으로 채색하는 작업으로 특정 프레임의 특정 격리 영역을 색상 처리할 수 있도록 하여 감독이 추구하는 단색 의도를 달성했습니다. "명확함과 기억의 아름다운 조합으로 현대 기술을 통해 기억을 불러일으키는 분위기와 분위기를 설정합니다."라고 영화 피니셔 중 한 명이 말합니다.
'로마' 영상을 감독하는 쿠아론
또한보십시오: 사진 작가는 완전히 낯선 사람과 친밀한 사진을 만들고 그 결과는 놀랍습니다.인디와이어와의 인터뷰에서 감독에 따르면 '빈티지', 즉 낡아 보이는 영화를 만드는 것이 아니라 몰입감 있는 현대적인 영화를 만들고자 하는 생각이었다고 한다. 과거 그 자체. 이를 위해 "로마" 의 기념 발자국을 통해 기술이 허용했다고 합니다.Cuarón, 그들은 걸작으로 간주되는 영화의 DNA의 일부로 "현대적인 흑백"을 사용했습니다.
