모르는 분들을 위해 말씀드리자면, Marina Abramovic은 70년대 초에 경력을 시작했으며 많은 우리 시대의 가장 논란이 많은 아티스트 중 한 명 으로 간주됩니다. 그녀의 작품은 그녀의 공연과 함께 가장 중요한 국제 미술 전시회에 참가하는 것 외에도 수많은 공공 및 개인 소장품에 등장합니다.
70년대에 마리나 아브라모비치는 예술가와도 강렬한 사랑 이야기를 살았습니다. Ulay . 그들은 1976년에서 1988년 사이의 12년의 유목 기간 동안 공생적으로 예술을 만들었습니다. 그들은 호주 아웃백에서 1년 내내 원주민들과 함께 보냈습니다. 암스테르담은 그들의 근거지였지만 유럽의 길가에 있는 그들의 집은 밴이었습니다.
2-2 노조는 끝이 오는 날까지 여느 강렬한 관계처럼 많은 우여곡절을 겪었습니다. 소식통에 따르면 Ulay는 자신의 일이 인생의 우선순위임을 깨달았고, 그것이 그녀가 결코 아이를 갖고 싶어하지 않는 이유입니다. 이별은 그녀에게 충격적이었습니다.
또한보십시오: 사진 시리즈는 도시 한복판에서 토플리스 여성을 보여줍니다그때 그들이 함께 마지막 공연을 펼쳤습니다. 그들은 만리장성을 따라 걷기로 결정했습니다. 각자 한쪽으로 걷기 시작했고, 중간에서 만나서 마지막으로 큰 포옹을 하고, 다시는 서로를 볼 수 없었습니다.
보라, 2010년 5월, 마리나는 ”The Artist Is Present”라고 불리는 뉴욕.
Abramovic은 3개월 동안 하루에 몇 시간 동안 비어 있는 두 번째 의자를 마주보고 있는 chair . 박물관 방문객들은 한 명씩 그녀 앞에 앉아 오랫동안 그녀를 응시했다. 그들이 할 수 있는 만큼.
그때 뉴욕의 MoMa가 그의 작품에 대한 회고전을 열었습니다. 이 회고전에서 마리나는 건너편에 앉은 낯선 사람들과 1분간의 침묵을 나눴습니다. Ulay는 자신도 모르는 사이에 도착했고 무슨 일이 일어났는지 살펴봅니다.
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눈에 띄는 예에서 어떤 말보다 더 말할 필요가 없었습니다. 그들은 진심으로 말했기 때문입니다. 그 침묵의 순간에 할 말은 다 했다.
작가에게 더 많은 인기를 끌기 위해 모든 게 다 갖춰졌다고 말하지만, 어쨌든 예술의 목적은 이룬 것이다. (리허설을 했든 안 했든) – 감동적인 사람들.
이 전시회는 심지어 Marina Abramovic Made Me Cry라는 Tumblr를 생성하기도 했습니다. 연속 시간 . 일부 보기:
또한보십시오: 욕실 모기는 유기물을 재활용하고 배수구 막힘을 방지합니다.