Kunstners performance ender i følelsesladet gensyn

Kyle Simmons 18-10-2023
Kyle Simmons

For dem, der ikke ved det, begyndte Marina Abramovic sin karriere i begyndelsen af 1970'erne og anses af mange for at være en af nutidens mest kontroversielle kunstnere Hans værker er repræsenteret i adskillige offentlige og private samlinger, og han har deltaget i de vigtigste internationale kunstudstillinger med sine performances.

I 1970'erne havde Marina Abramovic en intens kærlighedsaffære med kunstneren Ulay De skabte kunst i symbiose i 12 nomadeår mellem 1976 og 1988. De tilbragte et helt år med aboriginere i den australske ørken. Amsterdam var deres base, men deres hjem på vejen i Europa var en varevogn.

De to gik igennem mange op- og nedture, som ethvert intenst forhold, indtil den dag, hvor det var slut. Ifølge kilder indså Ulay, at hendes arbejde var hendes prioritet i livet, og at det var derfor, hun aldrig ville have børn. Separationen var ødelæggende for hende.

Det var der, de iscenesatte deres sidste optræden sammen: De besluttede sig for at gå langs Den Kinesiske Mur; de startede med at gå på hver sin side, for så at mødes i midten, give hinanden et sidste stort knus og aldrig se hinanden igen.

I maj 2010 gav Marina en live-performance på MoMA i New York med titlen "The Artist Is Present".

I tre måneder og flere timer om dagen arbejdede Abramovic med sad stille på en stol En efter en satte museets besøgende sig foran hende og stirrede på hende i lang tid. Så længe de kunne.

Det var dengang, MoMa i New York dedikerede en retrospektiv udstilling til hendes arbejde. I denne retrospektive udstilling delte Marina et minuts stilhed med hver fremmed, der sad foran hende. Ulay ankom, uden at hun vidste det, og se, hvad der skete:

[youtube_sc url="//www.youtube.com/watch?v=OS0Tg0IjCp4″]

I et håndgribeligt eksempel på, at et blik siger mere end noget ord, behøvede de ikke at sige noget, fordi de talte fra hjertet. I det minuts stilhed blev alt, hvad der skulle siges, sagt.

Se også: 12 LGBT-film til at forstå mangfoldigheden i brasiliansk kunst

Mange siger, at det hele var arrangeret for at gøre kunstneren mere populær, men under alle omstændigheder blev formålet med kunstværket opfyldt (uanset om det var indøvet eller ej) - at røre folk.

Se også: Far filmer sin datter på første skoledag i 12 år for at lave denne video

Denne udstilling affødte endda en Tumblr ved navn Marina Abramovic Made Me Cry, en blog, der registrerer billederne af nogle af de mennesker, der blev svækket af at se på kunstneren for længe bagefter. Her er nogle af dem:

Kyle Simmons

Kyle Simmons er en forfatter og iværksætter med en passion for innovation og kreativitet. Han har brugt år på at studere principperne for disse vigtige områder og bruge dem til at hjælpe folk med at opnå succes i forskellige aspekter af deres liv. Kyles blog er et vidnesbyrd om hans dedikation til at sprede viden og ideer, der vil inspirere og motivere læsere til at tage risici og forfølge deres drømme. Som en dygtig forfatter har Kyle et talent for at nedbryde komplekse begreber til et letforståeligt sprog, som alle kan forstå. Hans engagerende stil og indsigtsfulde indhold har gjort ham til en pålidelig ressource for hans mange læsere. Med en dyb forståelse af kraften i innovation og kreativitet rykker Kyle konstant grænser og udfordrer folk til at tænke ud af boksen. Uanset om du er iværksætter, kunstner eller blot søger at leve et mere tilfredsstillende liv, tilbyder Kyles blog værdifuld indsigt og praktiske råd til at hjælpe dig med at nå dine mål.