Tiem, kas nezina, Marina Abramoviča sāka savu karjeru 70. gadu sākumā, un daudzi uzskata, ka viņa ir viens no mūsdienās vispretrunīgākajiem māksliniekiem. Viņa darbi atrodas daudzās publiskās un privātās kolekcijās, un viņš ar savām performancēm ir piedalījies nozīmīgākajās starptautiskajās mākslas izstādēs.
Skatīt arī: 25 ietekmīgas sievietes, kas mainīja vēsturi70. gados Marinai Abramovičai bija intensīva mīlas dēka ar mākslinieku. Ulay Viņi simbiozi radīja mākslu 12 nomadu gados no 1976. līdz 1988. gadam. Veselu gadu viņi pavadīja kopā ar aborigēniem Austrālijas tuksnesī. Amsterdama bija viņu bāze, bet viņu mājvieta ceļā pa Eiropu bija furgons.
Abi piedzīvoja daudzus kāpumus un kritumus, kā jebkuras intensīvas attiecības, līdz pienāca diena, kad pienāca gals. Kā vēsta avoti, Ulaja saprata, ka viņas dzīves prioritāte ir darbs, tāpēc viņa nekad nevēlas bērnus. Šķiršanās viņai bija graujoša.
Tieši tad viņi iestudēja savu pēdējo kopīgo uzstāšanos: viņi nolēma doties pastaigā gar Lielo Ķīnas mūri; katrs sāka iet pa vienu pusi, lai satiktos pa vidu, pēdējo reizi apskāva viens otru un vairs nekad vairs viens otru neredzētu.
Skatīt arī: Videoklipā redzams precīzs brīdis, kad Izraēlas tuksneša vidū atdzimst upeLūk, 2010. gada maijā Marina Ņujorkas MoMA uzstājās ar dzīvās performances "The Artist Is Present" ("Mākslinieks ir klāt").
Trīs mēnešus un vairākas stundas dienā Abramoviča mierīgi sēdēja uz krēsla Muzeja apmeklētāji viens pēc otra sēdēja viņas priekšā un ilgi skatījās uz viņu. Tik ilgi, cik vien varēja.
Toreiz MoMa Ņujorkā veltīja viņas darbu retrospekcijai. Šajā retrospekcijā Marina dalījās klusuma minūtē ar katru svešinieku, kurš sēdēja viņas priekšā. Ulay ieradās viņai nezinot, un skatieties, kas notika:
[youtube_sc url="//www.youtube.com/watch?v=OS0Tg0IjCp4″]
Kā uzskatāms piemērs tam, ka skatiens pasaka vairāk nekā jebkurš vārds, viņiem nevajadzēja neko teikt, jo viņi runāja no sirds. Šajā klusuma minūtē tika pateikts viss, kas bija jāsaka.
Daudzi cilvēki saka, ka tas viss bija iecerēts, lai māksliniekam nodrošinātu lielāku popularitāti, taču jebkurā gadījumā mākslas darba mērķis tika izpildīts (neatkarīgi no tā, vai tas bija mēģināts vai nē) - aizkustināt cilvēkus.
Šī izstāde pat radīja Tumblr blogu ar nosaukumu Marina Abramoviča lika man raudāt, kurā tiek ierakstītas fotogrāfijas ar dažiem no tiem cilvēkiem, kuri pēc izstādes pārāk ilgi skatījās uz mākslinieci. Lūk, dažas no tām: