Rock n' roll chủ yếu, mang tính lịch sử và về cơ bản là một thể loại nhạc của người da đen – được tạo ra, mài dũa, khẳng định và phát triển bởi các nghệ sĩ da đen, cả nam và nữ, đến từ Mỹ vào giữa thế kỷ trước.

Bước sang thập niên 50 đến 60, những cái tên như Elvis Presley, Bill Halley, Jerry Lee Lewis và Buddy Holly bắt đầu mang đến cho công chúng da trắng phong cách cùng với sự nổi loạn, guitar và vũ đạo, tạo nên sức mạnh và sự khẳng định. màu đen làm điểm bắt đầu. Trước hết, rock là âm nhạc được tạo ra bởi Chị Roseta Tharpe, Chuck Berry, Little Richard, Fats Domino, Bo Diddley và nhiều nền tảng khác của thể loại âm nhạc quan trọng nhất của thế kỷ trước.

Chuck Berry có lẽ là người khởi xướng quan trọng nhất của nhạc rock © Getty Images

-Điều gì sẽ xảy ra nếu một trong những người phát minh ra nhạc rock là một phụ nữ da đen vào những năm 1940?

Vào những năm 1960, các ban nhạc rock trở thành đội hình thiết yếu trong thể loại này – chủ yếu là từ sự xuất hiện của The Beatles và sau đó là các ban nhạc khác của cái gọi là “cuộc xâm lược của Anh” như Rolling Stones, The Who và The Animals, chủ yếu trở thành màu trắng.

Sự siêu phổ biến của thể loại này được khẳng định trong những thập kỷ tiếp theo, với các ban nhạc rock khẳng định mình là nghệ sĩ nổi tiếng nhất thế giới trong thập niên 70, 80 và 90 – và những người khổng lồ như Pink Floyd, Led Zeppelin, Freddie Mercury vàQueen, sau đó là nhạc punk của Ramones, Sex Pistols và The Clash, và trong những năm 1980, New Wave và các nghệ sĩ như Van Halen, Guns n' Roses, Smiths xác nhận rằng phong cách được sinh ra với màu đen ngày càng trở nên trắng.

Chị Rosetta Tharpe: người tiên phong vẫn còn ở những năm 1940 © Wikimedia Commons

Little Richard bên cây đàn piano: “Mr. Rock n' Roll” vào cuối những năm 1950 © Getty Images

-Khi Jimi Hendrix đề nghị Paul McCartney và Miles Davis thành lập một ban nhạc

Vào những năm 1950 thập niên 90, Nirvana và phong trào grunge, Britpop, Radiohead, trong các ban nhạc của thập niên 2000 và thậm chí ngày nay, xu hướng này đã được xác nhận, như một dấu hiệu của thời đại và động lực xã hội và chủng tộc đang hướng dẫn tiêu dùng và sở thích của chúng ta một cách đáng buồn và không công bằng cách chung chung. Mặc dù vậy, và bất chấp sự phân biệt chủng tộc trong cấu trúc, nguồn gốc đen tối của rock vẫn ăn sâu và quyết định sự phong phú và độc đáo của thể loại này, từ những năm 1950 cho đến ngày nay. Vì vậy, để nhấn mạnh và tưởng nhớ nguồn gốc này, chúng tôi đã chọn ra 10 ban nhạc được thành lập một phần hoặc hoàn toàn bởi các nhạc sĩ da màu, những người không để chúng ta quên màu sắc cơ bản của nhạc rock n' roll nói chung.

Jimi Hendrix Trải nghiệm

Trải nghiệm Jimi Hendrix và nghệ sĩ guitar vĩ đại nhất mọi thời đại © Getty Images

-Buổi hòa nhạc Jimi Hendrix hiếm có tại chất lượng cao

Đã vài năm và thậm chí cả đĩa được phát hành bởiJimi Hendrix cùng với ban nhạc Experience của mình nhưng đủ để vận hành một cuộc cách mạng thực sự về văn hóa, âm nhạc, nhạc cụ. Album đầu tiên là từ năm 1967, và Bạn có kinh nghiệm không? hay nhất và mạnh nhất có nghĩa là cái gọi là psychedelic rock của cuối những năm 60 – và tác động của Hendrix, sáng tạo lại cách chơi guitar, đó là rằng cho đến ngày nay, không còn nghi ngờ gì nữa về việc ai là nghệ sĩ guitar vĩ đại nhất mọi thời đại.

Living Color

Living Color, một trong những các ban nhạc có ảnh hưởng của thập niên 80 © Getty Images

Vào những năm 1980, có lẽ không ai kết hợp các thể loại tốt hơn và điêu luyện hơn Living Color ở Mỹ. Hát về các chủ đề chính trị, chủng tộc và bình luận xã hội, ban nhạc đã mang đến sự cuồng nhiệt và năng lượng trong sự kết hợp giữa rock với metal, funk, jazz và hip hop để trở thành một trong những ban nhạc quan trọng nhất của thập kỷ và kể từ đó.

Bad Brains

Bad Brains càng làm cho punk tức giận hơn, ồn ào và sáng tạo hơn © Divulgation

-Các nhà hàng Trung Quốc đã giúp thế nào phong trào nhạc punk nở rộ ở California

Là người đi tiên phong trong phong trào biến nhạc punk thành nhạc hardcore vào đầu những năm 70 đến 80, ban nhạc Mỹ Bad Brains không chỉ là một trong những ban nhạc năng nổ và dữ dội nhất thuộc thể loại này – cũng là một trong những thể loại thú vị và nghệ thuật nhất, tạo nên tốc độ và sức mạnh cho âm nhạc của anh ấythành một tác phẩm nghệ thuật cấp tiến. Là những người ủng hộ phong trào rastafarian và bị ảnh hưởng bởi nhạc reggae, ban nhạc có chính trị và những tình huống khó xử về chủng tộc như một phần âm thanh, bài phát biểu – sự tồn tại của họ.

Cái chết

Câu chuyện đáng kinh ngạc về Death đã trở thành chủ đề của một bộ phim tài liệu đáng kinh ngạc © Divulgation

Là người gốc ở thành phố Detroit, Death là một trong những ban nhạc ít được biết đến nhất trong danh sách này – nhưng là một trong số quan trọng nhất . Được thành lập bởi ba anh em vào năm 1971, ngày nay người ta biết rằng ban nhạc là một trong những ban nhạc đầu tiên bắt đầu tạo ra âm thanh punk – chẳng hạn như nhiều năm trước Ramones. Âm thanh mạnh mẽ, nhanh và thẳng thắn đã khiến Death trở thành những người có tầm nhìn thực sự và câu chuyện về ban nhạc punk đầu tiên trong lịch sử đối với nhiều người được kể trong bộ phim tài liệu không thể bỏ qua A Band Called Death .

ranh mãnh & The Family Stone

Sly at center: một trong những thiên tài âm nhạc vĩ đại của thập niên 60 © Divulgation

-Joanie lớn, bộ ba cô gái da đen mà mọi người hâm mộ nhạc punk và rock nên lắng nghe

Về mặt kỹ thuật Sly & Family Stone được công nhận về mặt thẩm mỹ là một ban nhạc funk và soul, nhưng sự pha trộn và cơ sở thiết yếu với đôi chân của rock đã khiến nhóm trở thành một trong những ban nhạc hay nhất của thập niên 60 và mọi thời đại. Không ngoa khi nói rằng Sly Stone là một thiên tài thực sự, người đã vạch ra sự pha trộn thể loại vào thời điểm đó để tạo thành một trong những tác phẩm có ảnh hưởng nhất, có thể khiêu vũ nhất,các ban nhạc sáng tạo, thú vị và xuất sắc – funk, soul và cả rock – trong lịch sử.

TV trên Radio

TV trên Radio là một trong những ban nhạc thú vị nhất trong những năm gần đây © Divulgation

Được thành lập vào năm 2001, TV On the Radio sẽ chứng tỏ là một trong những ban nhạc thú vị nhất của thế hệ rộng lớn xuất hiện ở Hoa Kỳ ngay từ đầu của thiên niên kỷ. Trộn các nền tảng của punk và alternative rock dưới ảnh hưởng của những cái tên như Bad Brains và Pixies, hỗn hợp di chuyển, trong ban nhạc, âm thanh cũng theo hướng của những âm thanh dễ nhảy hơn như ban nhạc Earth, Wind & Fire và Prince, cũng như các yếu tố của post-punk và pop.

Inocentes

Clemente là một trong những người sáng lập punk ở Brazil © Tiết lộ

-Những người phụ nữ chết tiệt nhất trong rock: 5 người Brazil và 5 'gringas' đã thay đổi âm nhạc mãi mãi

Sự góp mặt của Brazil trong danh sách là xứng đáng được trao cho Inocentes, một ban nhạc punk tiên phong quanh đây – có thủ lĩnh là nhạc sĩ Clemente, cựu thành viên của ban nhạc Restos de Nada, được coi là ban nhạc punk đầu tiên ở Brazil. Được thành lập vào năm 1981, Os Inocentes sẽ là một phần của tuyển tập Gritos do Subúrbio vào năm 1982, được coi là kỷ lục chính thức đầu tiên của nhạc punk quốc gia, cùng với các nhóm tiên phong khác như Cólera và Olho Seco.

Bo Diddley, một trong những người sáng lập thể loại này, năm 1958 © Getty Images

-Phụ nữ, người da đen và nữ quyền: Betty Davislà tia sáng cho sự ra đời của Jazz Fusion và cách mạng hóa funk và blues

Lựa chọn hiện tại tập trung vào một số ban nhạc da đen đã tạo nên và tái tạo lại rock, nhưng tất nhiên, rất nhiều – rất nhiều – những cái tên đã ở lại hình dạng, giống như các nghệ sĩ solo đã không tham gia, những người trong số hàng chục người và bất chấp sự bất bình đẳng về chủng tộc, đã tạo ra bản nhạc rock hay nhất trong nhiều thập kỷ qua nhiều con đường và sự phát triển của nó. Xét cho cùng, lịch sử của nhạc rock nhất thiết phải là lịch sử của những tên tuổi vô song như Prince, Lenny Kravitz, Tina Turner, Betty Davis, Stevie Wonder, Otis Redding, Sam Cooke, Ike Turner, Buddy Miles, James Brown, Bob Marley, Aretha Franklin , và cả Gilberto Gil, Luiz Melodia, Tim Maia, v.v.