Iedereen die restauratiewerken bestudeert of ervan geniet, kent de verschillende technieken achter grote werken en hoe moeilijk het is om de originele kleuren, materialen en talloze andere nuances die een gerestaureerd werk er zo getrouw mogelijk uit laten zien, zo getrouw mogelijk te reproduceren: origineel .
Kunstwerken en zeer oude gebouwen (met oud bedoelen we duizenden jaren oud) verliezen hun oorspronkelijke kleuren en zelfs met veel studies en vele uren testen is het moeilijk om de exacte kleuren van de eerste versie te krijgen - en de waarheid is dat het niet precies de sobere kleuren zijn die we ons hadden voorgesteld. In feite was het allemaal nogal opzichtig en een beetje smakeloos!
Volgens de website Cliografie kunststudenten ontdekten verloren patronen in oude Griekse beelden op een relatief eenvoudige manier, door de juiste verlichting op de juiste plaats te gebruiken.
Een techniek die " harklicht ", dat al jaren wordt gebruikt voor artistieke analyse en bestaat uit het zorgvuldig plaatsen van een lamp zodat het lichtpad is bijna parallel aan het oppervlak van het object Op beelden is het effect enigszins subtiel, omdat verschillende verven met verschillende snelheden verouderen. Meer uitgewerkte patronen worden zichtbaar.
Foto via
Hierboven een schilderij dat is onderzocht met behulp van de harklicht dat veel gebruikt wordt om de conditie van het verfoppervlak te controleren voor, tijdens en na conservering.
Ultraviolet licht wordt ook gebruikt om patronen te onderscheiden, waardoor veel organische verbindingen fluorescerende Daarom gloeien in beelden uit het oude Griekenland kleine stukjes pigment die op het oppervlak zijn achtergebleven, waardoor meer gedetailleerde patronen worden verlicht.
Ook volgens Cliografia is er na het in kaart brengen de kwestie van hoe weet je welke kleuren worden gebruikt in de reconstitutie? Stel je voor dat een reeks donkerblauwen een heel ander effect zal creëren dan een combinatie van goud en roze. Zelfs als er nog genoeg pigment over is voor het blote oog om de kleur waar te nemen, kan een paar duizend jaar ouderdom het uiterlijk van een beeld aanzienlijk veranderen. Er is geen manier om te weten of de kleur die je vandaag de dag ziet iets te maken heeft met de oorspronkelijke tint.
Maar er is een oplossing : kleuren kunnen na verloop van tijd vervagen, maar de oorspronkelijke materialen (zoals pigmenten afkomstig van dieren en planten, gebroken stenen of schelpen) zien er nog steeds hetzelfde uit. Dit is ook te zien aan de lichttechniek.
Infrarood helpt bij het bepalen van organische verbindingen, terwijl röntgenstralen alleen stoppen als ze iets heel zwaars vinden, zoals stenen of mineralen Op deze manier kunnen onderzoekers bepalen welke kleur een beeld uit de oudheid had.
Het materiaal won een tentoonstelling genaamd Goden in kleur: geschilderde beeldhouwkunst uit de klassieke oudheid'. (Zoiets als " Goden in kleur: geschilderde beeldhouwkunst uit de klassieke oudheid "), en Hypeness heeft enkele van de merkwaardige restauraties uit elkaar gehaald:
Foto's via Harvard Magazine / Moco Choco