Kui 1918. aastal lõppes Esimene maailmasõda, olid inimesed ilmselgelt õnnelikud. Nii õnnelikud, et see tunne mõjutas lõpuks ka tolleaegset kunsti ja moodi. Seda ajastut hakkas määratlema Art Deco teke, mis mõjutas ka moodi, mis - nagu näete järgmistel fotodel - on hämmastav ka 90 aastat hiljem.

Enne 1920. aastaid oli mood Lääne-Euroopas endiselt mõnevõrra jäik ja ebapraktiline. Stiilid olid piiravad ja väga formaalsed ning ruumi eneseväljenduseks oli vähe. Kuid pärast sõda hakkasid inimesed neist stiilidest loobuma ja panustasid teistele.

Hollywoodi tõusu tõttu said sel ajal paljudest filmistaaridest moeikoonid, nagu Mary Pickford, Gloria Swanson ja Josephine Baker, kes olid paljudele naistele inspiratsiooniks. Ka tänapäevalgi tuntud disainerid tegid ajalugu ja dikteerisid selle kümnendi moodi. Coco Chanel populariseeris naiste pintsakute ja kardiganide sirged lõiked, samuti baretid ja kaelakeed.Kostüümikunstnik Jacques Doucet julges luua piisavalt lühikesi kleite, et kandja pitsist sukapaelad oleksid näha.

Lisaks sellele olid 1920. aastad tuntud ka kui jazziajastu. Rütmi mänginud ansamblid levisid baarides ja suurtes salongides, mille tipphetkeks olid "melindrosad" (tantsutüdrukud), kes esindasid tolleaegsete naiste käitumise ja stiili modernsust.

Kui oluline on 1920ndate aastate mood tänapäeva moe jaoks?

Sõja lõppedes oli inimeste prioriteediks võimalikult mugav riietumine. Naised näiteks hakkasid rohkem tegelema väljaspool kodu, mis äratas neis vajadust kanda riideid, mis andsid neile rohkem vabadust. Nii jäeti korsetid kõrvale, kleitide lõige hakkas olema avar, peened kangad ja lühemad pikkused.

See aastakäik tähistas pöördepunkti lääne ja kaasaegses stiilis, põhjustades vabaduse ja mugavuse kriteeriumide lõpliku lülitumise moesse tänaseni. Vaata seda!

Kleidid ja dekolteed

Naise siluett oli 1920. aastatel torujooneline. Naise ilustandard keskendus kõverate, väikeste puusade ja rindadega naistele. Kleidid olid ristkülikukujulised, kergemad ja madalalt lõigatud. Enamasti olid need valmistatud siidist ja ka varrukateta. Polve või pahkluu kõrgusel lühikesed, hõlbustasid liikumist ja charleston-tantsusammude sooritamist.

Sukkpüksid ja keskendumine pahkluudele

Sukkpüksid olid heledates toonides, enamasti beežid. Mõte oli rõhutada pahkluud kui sensuaalset punkti, mis viitab sellele, et jalad on paljad.

Uued mütsid

Mütsid ei ole enam kohustuslikud aksessuaarid ja neist on saanud ainult päevased aksessuaarid. Uus mudel võttis tähelepanu ja tänavad: "klots". Väike ja kellakujuline, see ulatus silmade kõrgusele ja sobis väga lühikeste juukselõikedega.

Meik ja juuksed

Huulipulk oli 1920. aastatel meigi keskmes, kõige sagedamini kasutatav värv oli karmiinpunane, erksat punast värvi. Selle juurde sobivad kulmud olid õhukesed ja pliiatsiga värvitud, silmavärvid olid intensiivsed ja nahk väga kahvatu. Standardne soeng oli "a la garçonn". Kõrvade kõrgusel super lühike, tavaliselt oli see kujundatud lainetega või mõne muu aksessuaariga.

Rannarõivad

Ujumisriided kaotasid varrukad ja muutusid lühemaks, erinevalt eelmiste aastakümnete ülikondadest, mis kattis naiste kogu keha. Juuste kaitsmiseks hakati kandma salli. Aksessuaarid, nagu vööd, sukad ja kingad, täiendasid välimust.