Táboa de contidos
Non é casual que na canción Esquadros , Adriana Calcanhoto empregue as chamadas “cores de Almodóvar” como unha especie de filtro para ver mundo. A obra do gran director español Pedro Almodóvar parece ter nas súas fortes e vibrantes cores na pantalla de cine un dos seus elementos máis rechamantes, ademais da sexualidade, a paixón, o dramatismo, a música e, por suposto, a propia narración.
A inconfundible fotografía do cineasta fai que cada fotograma das súas películas pareza un cadro feito por un gran artista. Isto débese á elección de tons que determinan a estética e o sentimentalismo de cada obra. Outros elementos igualmente importantes dentro da expresión final dunha película son as cores intensas, tamén coñecidas como “chillones”, ou cores que “berran” en castelán. O gran ollo pola moda, as fortes influencias do pop art e do kitsch , as direccións artísticas extravagantes e os ángulos escollidos para cada escena están presentes en todas as obras do director.
Para comprender mellor o estilo da filmografía de Almodóvar, seleccionamos tres películas asinadas por el que están dispoñibles en streaming de Telecine. Son exemplos perfectos de como é importante saber usar as cores na realización de películas.
Director español Pedro Almodóvar.
-Venta traseira: a influencia das pinturas de Edward Hopper na obra deHitchcock
Mulleres ao bordo dunha crise nerviosa (1988): o comezo da cor
As cores no escenario en Mulleres ao bordo unha crise de nervios.
-Ve cores por primeira vez e non contén emoción: 'Non podo crer que vivas así'
En 1988, Mulleres ao bordo dun ataque de nervios foi a película que levou a Almodóvar ao recoñecemento internacional. Conta a historia de Pepa Marcos, unha muller que, tras ser abandonada polo seu amante, ve o seu camiño cruzarse intensamente coa vida doutras mulleres. As cores da longametraxe seguen sendo case tímidas en comparación coa importancia que asumirían na carreira do director a partir de entón, pero o aspecto kitsch da dirección artística, a escenografía e a fotografía marcan o traballo con gracia e forza.
A estética kitsch é parte esencial da película.
-Os debuxos de Martin Scorsese, de 11 anos, para ilustrar unha película que lle gustou moito
Ver tamén: Barbie lanza unha liña de bonecas para discapacitados para promover a inclusiónAll About My Mother (1999): o contraste de cores
A paixón materna en vermello en All About My Mother.
Cando se estreou All About My Mother , en 1999, Almodóvar xa era un dos xigantes da historia do cine. A viaxe de Manuela na procura do pai do seu fillo levou aos lenzos a forza do contraste de cores, principalmente entre a calor do vermello, que parece significar a presenza apaixonada da nai, e a frialdade do azul, que apunta asimbolicamente pola ausencia do pai na vida do neno Esteban. Foi con esta película coa que Almodóvar gañou o seu primeiro Óscar, á mellor película en lingua estranxeira, e tamén o premio ao mellor director no Festival de Cannes.
-Eva Wilma fixo unha audición para unha película de Hitchcock e pelexou en portugués co director de 'Psicose'
As cores contrastadas do paraugas que o personaxe
-Nouvelle Vague: a revolución do cine francés dos anos 60 é un dos capítulos máis importantes da historia do cine
Fale Com Ela (2002): cores opostas
A actriz Rosario Flores nunha escena de Talk to Her.
Ver tamén: 30 Fotos antigas importantes que raramente se ven nos libros de historiaTres anos despois, en 2002, a estética explosiva e polémica da tauromaquia española contrastase coa palidez dos hospitais en Fale Com Ela . Na película, a traxectoria obsesiva do personaxe Benigno, coidando a Alicia tras sufrir un accidente, crúzase coa de Marco, un xornalista que tamén acude ao hospital para coidar da súa noiva, a toureira Lydia. A coreografía de Pina Bausch e a participación de Caetano Veloso cantando “Cucurucucu Paloma” potencian aínda máis a estética da obra, que gañaría o Globo de Ouro á mellor película en lingua estranxeira e o Oscar ao mellor guión orixinal.
Cores vibrantes e opostas na roupa de cada un dos personaxes.
-Grandes gravacións de efectos sonorospara películas e series feitas nun pequeno estudo canadense
As tres películas mencionadas son exemplos precisos da forza das cores, o sentimentalismo e as narracións na filmografía de Almodóvar –e están dispoñibles para ser debidamente saboreadas na aplicación Telecine , así como varias obras máis do director español. As películas do cineasta dispoñibles na plataforma pódense acceder aquí. Cabe lembrar que os novos subscritores ao servizo de streaming gañan os primeiros 30 días de acceso.
Almodóvar en 1988.