Da første verdenskrig tok slutt i 1918, var folk åpenbart glade. Så glad at all denne følelsen endte opp med å påvirke tidens kunst og mote. Tiden begynte å bli definert av fremveksten av Art Deco, som også påvirket moten, som – som du kan se på bildene nedenfor – forblir fantastisk selv 90 år senere.

Før 1920-tallet var moten i Vest-Europa fortsatt litt stiv og upraktisk. Stilene var restriktive og for formelle, og ga lite rom for uttrykk. Men etter krigen begynte folk å forlate disse stilene og satse på andre.

Hollywoods fremvekst på den tiden gjorde at flere filmstjerner ble moteikoner, som Mary Pickford , Gloria Swanson og Josephine Baker, som fungerte som inspirasjon for mange kvinner. Anerkjente stylister skrev også historie og dikterte tiårets mote. Coco Chanel populariserte rette kutt i blazere og cardigans for kvinner, samt bareter og lange halskjeder. Kostymedesigner Jacques Doucet våget å lage kjoler som var korte nok til å vise brukerens blonde strømpebåndsbelte.

I tillegg ble 1920-tallet også kjent som jazztiden. Bandene som spilte rytmen spredte seg over barene og store saler, og fremhevet skikkelsen til flapperne, som representertemoderniteten i atferden og stilen til datidens kvinner.

Hva er betydningen av moten fra 1920-tallet for dagens mote?

Med slutten av krigen var folks prioritet å kle seg så komfortabelt som mulig. Kvinner begynte for eksempel å ha flere aktiviteter utenfor hjemmet, noe som vekket behovet for å bruke klær som ga dem mer frihet. Dermed ble korsetter lagt til side, passformen til kjoler ble løs, fine stoffer og kortere lengder.

Dette vintageutbruddet markerte et vendepunkt i vestlig og moderne stil, noe som gjorde at kriteriene for frihet og komfort ble innlemmet en gang og for alle i mote frem til i dag. Sjekk ut!

Kjoler og utringninger

Den kvinnelige silhuetten på 1920-tallet var rørformet. Den kvinnelige skjønnhetsstandarden var fokusert på kvinner uten kurver, med små hofter og bryster. Kjolene var rektangulære i fasongen, lettere og lavt snitt. Oftest var de laget av silke og hadde heller ingen ermer. Kort til kneet eller ankellengden, lettet de Charlestons bevegelser og dansetrinn.

Tights og høydepunktet for anklene

Tightsen var tidligere i lyse toner, mest beige. Tanken var å fremheve anklene som et punkt for sensualitet, foreslårat bena var nakne.

Nye hatter

Hatter er ikke lenger obligatorisk tilbehør og ble bare daglig. En ny modell fikk søkelyset og gatene: "cloche". Liten og klokkeformet, nådde øyehøyde og kombinert med veldig korte hårklipp.

Sminke og hår

Leppestift var fokuspunktet for sminke på 1920-tallet. Den mest brukte fargen var crimson, en lys nyanse av rødt. For å matche var øyenbrynene tynne og med blyant, skyggene intense og huden veldig blek. Standard hårklipp ble kalt "a la garçonn". Superkort i ørene, den ble ofte stylet med bølger eller annet tilbehør.

Strandmote

Badedrakter mistet ermene og ble kortere, i motsetning til de siste tiårene, som dekket hele kvinnekroppen. Skjerf ble brukt for å beskytte håret. Tilbehør som belter, sokker og sko komplementerte utseendet.