ການມີເພດສຳພັນ, ຢາເສບຕິດ, ການເສີຍໆ ແລະຄວາມຮຸນແຮງແມ່ນກຳລັງມີຢູ່ໃນທຸກລຸ້ນ. ຫຼາຍກວ່າສອງທົດສະວັດກ່ອນຫນ້ານີ້, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຮູບເງົາໄດ້ເປີດເຜີຍຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນທີ່ແປກປະຫລາດ, ຄວາມບໍ່ສະບາຍແລະຄວາມແປກປະຫລາດທີ່ໄວຫນຸ່ມທີ່ເຕີບໃຫຍ່ໃນເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງ 1990s ໄດ້ລ່ວງລະເມີດສາມຫລ່ຽມນີ້ - ໂດຍບໍ່ລືມ Rock n' roll, ປະຈຸບັນຢູ່ໃນສຽງຂອງຕົວລະຄອນ. , ຂອງຮູບເງົາແລະຂອງໄວຫນຸ່ມທີ່ເຕີບໃຫຍ່ຕົນເອງ, ຜູ້ທີ່ເບິ່ງຮູບເງົາໃນຄໍາຖາມ, ເປີດປາກແລະຕື່ນເຕັ້ນ. ມັນແມ່ນ ເດັກນ້ອຍ , ຮູບເງົາເລື່ອງອວດອ້າງທີ່ເຮັດໃຫ້ພໍ່ແມ່ໃນທຸກລຸ້ນຄົນສັ່ນສະເທືອນ.
ກຳກັບໂດຍ Larry Clark, Kids ຍັງຍົກສາຍຕາ ແລະ ໂຕ້ວາທີຢູ່. ບໍ່ພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບພຶດຕິກຳຂອງໄວໜຸ່ມໂດຍທົ່ວໄປເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນບົດບາດຂອງການສ້າງສິລະປະ, ເປົ້າໝາຍ ແລະຂໍ້ຈຳກັດທີ່ເປັນໄປໄດ້. ໃນຊີວິດຂອງກຸ່ມໄວລຸ້ນໃນລັດນິວຢອກ, ໂດຍຜ່ານການຈໍານວນບໍ່ສິ້ນສຸດຂອງສະຖານະການທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການມີເພດສໍາພັນທີ່ບໍ່ໄດ້ປົກປ້ອງ, ຄວາມຮຸນແຮງແລະຢາເສບຕິດຢ່າງກວ້າງຂວາງແລະເຫຼົ້າໃນສະເກັດບອດ. ຕັ້ງໄວ້ໃນລະດັບຄວາມສູງຂອງການແຜ່ລະບາດຂອງພະຍາດເອດໃນຊຸມປີ 1990, ບໍ່ຕ້ອງສົງໃສວ່າ “ຂໍ້ຄວາມ” ຂອງ ເດັກນ້ອຍ ເນັ້ນໃສ່ຄວາມຮ້າຍແຮງຂອງການຮ່ວມເພດໂດຍບໍ່ມີຖົງຢາງອະນາໄມ . ຂໍ້ຄວາມນີ້ຍັງຄົງມີພະລັງ ແລະມີຄວາມສໍາຄັນ, ແຕ່ ເດັກນ້ອຍ ເບິ່ງຄືວ່າຈະເວົ້າຫຼາຍກວ່າ. “ຮູບເງົາບໍ່ແມ່ນອຸບັດຕິເຫດ. ພວກເຮົາຕ້ອງການເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງຕົ້ນສະບັບແລະບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ບໍ່ເຄີຍເຮັດມາກ່ອນ. ແລະພວກເຮົາໄດ້ເຮັດ." , ຜູ້ອໍານວຍການເວົ້າວ່າ.
ເບິ່ງ_ນຳ: ແຄມເປນນໍາເອົາຮູບພາບທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຊຶມເສົ້າທີ່ບໍ່ມີໃບຫນ້າ[youtube_scurl=”//www.youtube.com/watch?v=yMVADPJR3X8″ width=”628″]
ໄວໜຸ່ມທີ່ສະແດງໃນ Kids ແມ່ນໜຶ່ງໃນອະດີດກ່ອນໜ້ານີ້. ອິນເຕີເນັດ , ດໍາລົງຊີວິດຢູ່ໃນໂລກທີ່ມີການຄວບຄຸມຫນ້ອຍ, ໂດຍບໍ່ມີການແຜ່ຂະຫຍາຍຂອງໂທລະສັບມືຖືແລະການເຂົ້າເຖິງທັນທີທັນໃດຂໍ້ມູນຂ່າວສານທັງຫມົດ. ບາງທີນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ວ່າຮູບເງົາດັ່ງກ່າວຍັງເບິ່ງຄືວ່າມີຄວາມຫນ້າເຊື່ອຖືໃນທຸກມື້ນີ້, ຍ້ອນວ່າມັນແມ່ນຮູບຂອງລັກສະນະຊ້ໍາບາງໆຂອງລຸ້ນທີ່ສູນເສຍໄປ, ຂະຫຍາຍແລະຖິ້ມໃສ່ຜູ້ຊົມທັງຫມົດໃນເວລາດຽວກັນຕະຫຼອດ 90 ນາທີຂອງມັນ. ຄວາມສົງໄສທີ່ຮ້າຍແຮງທີ່ສຸດຂອງພໍ່ແມ່ກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ໄວໜຸ່ມທີ່ແປກປະຫຼາດ ແລະໃຈຮ້າຍນັ້ນໄດ້ເຮັດເມື່ອເຂົາເຈົ້າບໍ່ຖືກພົບເຫັນນັ້ນຖືກສະແດງຢູ່ໃນໜ້າຈໍຮູບເງົາຢ່າງບໍ່ມີເມດຕາ.
ເບິ່ງ_ນຳ: Tadeu Schimidt, ຈາກ 'BBB', ແມ່ນພໍ່ຂອງຜູ້ຊາຍໄວຫນຸ່ມຜູ້ທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນເຄືອຂ່າຍທີ່ເວົ້າກ່ຽວກັບແມ່ຍິງແລະ LGBTQIAP+.ສ່ວນໜຶ່ງຂອງນັກວິຈານເຫັນວ່າຮູບເງົາດັ່ງກ່າວເປັນຜົນງານອັນໜຶ່ງ, ເປັນການຮຽກຮ້ອງຈິດສຳນຶກເຖິງຄວາມເປັນຈິງໃໝ່ຂອງໂລກຍຸກໃໝ່, ສູ່ນະລົກແຫ່ງຄວາມຫວ່າງເປົ່າທີ່ຊີວິດໃນຊຸມປີ 1990 ສາມາດເປັນໄດ້. ຄົນອື່ນປະຕິເສດຮູບເງົາດັ່ງກ່າວເປັນພຽງເລື່ອງອ່າວທາງສຽງ. ເດັກນ້ອຍ ທີ່ໄດ້ຮັບ, ໃນສະຫະລັດ, ການເຊັນເຊີອາຍຸສູງສຸດທີ່ເປັນໄປໄດ້, ຖືກຫ້າມໃນໂຮງຮູບເງົາສໍາລັບອາຍຸຕໍ່າກວ່າ 18 ປີ – ຍົກສູງການໂຕ້ວາທີກ່ຽວກັບ ຊ່ອງຫວ່າງທີ່ມີຄວາມສຳຄັນລະຫວ່າງຄວາມສຳຄັນຂອງການສະແດງຄວາມເປັນຈິງທີ່ຍາກລຳບາກໃນວຽກງານສິລະປະ ແລະ, ໃນຂະນະດຽວກັນ, ອິດທິພົນ ແລະຄຳແນະນຳທີ່ອາດເຮັດໃຫ້ຮູບເງົາສາມາດກະຕຸ້ນໃຫ້ໄວໜຸ່ມໂດຍທົ່ວໄປ.
ຮູບເງົາໄດ້ເປີດເຜີຍຊື່ເຊັ່ນ Chloë Sevigny ແລະ RosarioDawson, ແລະໄດ້ຮັບຫນ້າທີ່ເປັນອິດທິພົນໂດຍກົງຕໍ່ຮູບເງົາຕໍ່ມາອື່ນໆທີ່ຄ້າຍຄືກັນໃນຫົວຂໍ້ແລະເນື້ອໃນ, ເຊັ່ນ: Elephant , Paranoid Park ແລະ At Thirteen, ໃນບັນດາສິ່ງອື່ນໆ. ເຖິງວ່າຈະມີການຜະລິດຂະຫນາດນ້ອຍ, ເປັນເອກະລາດ, ງົບປະມານ 5 ລ້ານໂດລາ, ແລະເອົາຊະນະການເຊັນເຊີທີ່ເຂັ້ມງວດ, ຮູບເງົາໄດ້ຫຼາຍກວ່າ 7 ລ້ານໂດລາ, ສະເຫນີມາດຕະການຜົນກະທົບໃນເວລານັ້ນ, ແລະຍັງ resonates ແມ້ກະທັ້ງມື້ນີ້ , ໃນການໂຕ້ວາທີ ແລະໃນແນວຄວາມຄິດຂອງຮູບຄົນລຸ້ນໜຶ່ງທີ່ເດັກນ້ອຍຍັງແນະນຳຢູ່ – ດ້ວຍການໃຊ້ແຮງດັນຂອງລູກປືນໃນທ້ອງ.
© ຮູບພາບ: ການສືບພັນ