On vaja näha kunsti kaugelt üle ilu piiride, sest see on alati olnud ja on siiani üks tõhusamaid ühiskonnakriitika viise. Seetõttu on läbi ajaloo mitmeid kunstnikke süüdistatud valitsevate normide vastases vandenõus, nagu näiteks sakslane Otto Dix, kes võitles kaevikutes ja kasutas hiljem oma kunsti, et mõista hukka õudused, midasõda.
Vaata ka: Will Smith räägib, kuidas Karyn Parsons, Hillary "Hullumeelsest tükist" teda tagasi lükkas
Dix alustas selgelt politiseeritud kunstiteoste loomist 1920. aastatest, kui sõjategevus alles algas, kuid pärast esimesest maailmasõjast naasmist pöördus ta tagasi oma kodulinna Dresdenisse ja jätkas oma tegevust. Üks tema ikoonilisemaid seeriaid kannab pealkirja "Der Krieg" (1924) ja kujutab häirivaid mustvalgeid vägivallapilte.
Edasi hakkas ta kujutama sõjajärgseid saksa liialdusi, näidates muu hulgas suurärimeeste koos prostituutidega, kes kulutavad kogu riigi raha ja kuritarvitavad oma võimu. Loogiline, et Adolf Hitler ei tundnud kunstniku suhtes sümpaatiat ja eemaldas ta isegi Dresdeni akadeemia kunstiõpetaja ametikohalt. Neli aastat hiljem oli seeria näitusel näidatudnn "degeneratsiooniline" kunst Münchenis.
Vaatamata kasvavatele pingetele keeldus Dix kodumaalt lahkumisest ja suutis isegi natside võimu ajal müüa maale sümpaatsetele isikutele ja institutsioonidele. 1939. aastal vangistati kunstnik lõpuks kaheks nädalaks pärast Georg Elseri nurjunud katset Hitleri tapmiseks, kuigi tal polnud plaanidega midagi pistmist.
1945. aastal võtsid prantslased ta vangi, kes tunnustasid kunstniku, kuid keeldusid teda tapmast. Aasta hiljem vabastati ta ja naasis Saksamaale, kus ta jätkas maalimist kuni oma surmani 1969. aastal. Kunstnik, kes trotsis ja mõistis hukka natsismi õudused ja jäi siiski ellu, tehes seda, millesse ta uskus, kuni oma elu viimase päevani.
