ရုပ်ရှင်တစ်ကား၏ တေးသွား သည် သရုပ်ဆောင်တစ်ဦး၏ ဆွေးနွေးမှု သို့မဟုတ် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုကဲ့သို့ ရွေ့လျားခြင်း၊ အဓိကကျသော သို့မဟုတ် အမှတ်တရဖြစ်စေနိုင်သည်။ တေးသံရှင်ကောင်းတစ်ဦးသည် ယခင်က အနုပညာရှင်တစ်ဦးမှ ရိုက်ကူးထားသော သီချင်းဖြစ်စေ၊ အချိန်အတော်ကြာအောင် ကျော်ကြားခဲ့သော မူရင်းသီချင်းဖြစ်စေ ပေါ်လာသည့် ဇာတ်ကားကို ကျော်လွန်လေ့ရှိသည်။

– အကောင်းဆုံးရုပ်ရှင် တေးသွားများနှင့်အတူ သီဆိုရန် ရုပ်ရှင် 7 ကား

'Black Panther' တေးသွားတွင် Kendrick Lamar၊ SZA၊ The Weeknd နှင့် အခြားများစွာ ပါဝင်ပါသည်။

၎င်း ရုပ်ရှင်များတွင် ပါ၀င်သည့် သီချင်းများသည် ယခုခေတ် အကျော်ကြားဆုံး အဆိုတော်များ၏ အလုပ်သီချင်းများနှင့်အတူ နားဆင်မှု အများဆုံးစာရင်းတွင် ပေါ်လာလေ့ရှိသည်။ 2019 ခုနှစ်တွင် ဤရုပ်ရှင်အတွက် အကြီးမားဆုံး ဥပမာမှာ ရုပ်ရှင်အတွက် အော်စကာဆုရရှိခဲ့သော လေဒီဂါဂါ မှ “Shallow” သည် “A Star Is Born” ဖြစ်သည်။ သို့သော် ထိုအောင်မြင်မှုမရသေးမီတွင် အခြားသောသီချင်းများစွာသည် ပရိသတ်များကို ခရက်ဒစ်ထုတ်ခြင်းထက် အဆပေါင်းများစွာ လှုံ့ဆော်ပေးသည့် ဖြစ်ရပ်ဆန်းများဖြစ်လာခဲ့သည်။

“Pulp Fiction — Time of Violence” မှ “Guardians of the Galaxy” အထိ၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် အကြီးကျယ်ဆုံး ရုပ်ရှင်တေးသွား ၂၅ ပုဒ်ကို စာရင်းပြုစုထားပါသည်။ ဤစာရင်းတွင် ကျွန်ုပ်တို့သည် ဂီတဇာတ်ကားများကို မစဉ်းစားပါ။

'SCOTT PILGRIM VS THE WORLD' (2010)

သင့်ရုပ်ရှင်၏ တေးသံနှင့် ပတ်သက်လာလျှင် ဒါရိုက်တာက တော်တော် နီရဲနေလျှင် များစွာ အထောက်အကူ ပြုပါသည်။ ဟုတ်ပါတယ်၊ ဂီတသည် တီးဝိုင်းတစ်ခုနှင့် ဗီဒီယိုဂိမ်းမစ်ရှင်ကလေးအကြောင်း ရုပ်ရှင်တစ်ကား၏ ကြီးမားသော အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုဖြစ်လိမ့်မည်။(1984)

Prince ၏ ပွဲဦးထွက် သရုပ်ဆောင်မှုတွင် ၎င်း၏ အကျော်ကြားဆုံး ဇာတ်ကားတစ်ကားကို ထုတ်လုပ်ခဲ့သည်။ "ခရမ်းရောင်မိုး" သည် 1984 ခုနှစ်၏ထိပ်တန်းဝင်ငွေအကောင်းဆုံးရုပ်ရှင်ဆယ်ကားထဲမှတစ်ခုဖြစ်ပြီးမင်းသားကိုအကောင်းဆုံးပြသခဲ့သည်။ ထို့အပြင် သီချင်းများသည် ပင်မဇာတ်ကောင်၏ လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်သော မျက်နှာစာထက် ကျော်လွန်သွားပြီး သူ့၏ ပိုမိုနက်ရှိုင်းသော တစ်ဖက်ခြမ်းကို ပြသသည်။

'သတ်ပစ်မယ် – VOL. I' (2003)

နောက်ထပ် Quentin Tarantino ရုပ်ရှင်။ ဤတွင်၊ ဒါရိုက်တာသည် Wu-Tang Clan မှ Uma Thurman ၏ သွေးထွက်သံယိုရှာဖွေမှုတွင် Uma Thurman ၏ ဇာတ်ကောင်စရိုက်ကို သယ်ဆောင်လာခဲ့သည့် RZA တွင် အလုပ်လုပ်ခဲ့သည်။ အထူးသဖြင့် အတောက်ပဆုံးမှာ ရုပ်ရှင်၏ အပြင်းထန်ဆုံး အက်ရှင်ဇာတ်ဝင်ခန်းအချို့တွင် သီချင်းများနှင့် တိတ်ဆိတ်မှုတို့ကြား လှည့်ပတ်နေခြင်း ဖြစ်သည်။ ရုပ်ရှင်အဆုံးတွင် O-Ren Ishii နှင့် The Bride တို့ကြားတွင် အရေးပါသောတိုက်ပွဲတွင် Santa Esmeralda မှ Flamenco ဒစ္စကိုဖြင့်ဖွင့်ကာ "ငါ့ကို အထင်လွဲမခံပါနဲ့"။ နိဂုံးချုပ်အားဖြင့်၊ O-Ren ပြုတ်ကျသောအခါ၊ RZA နှင့် Tarantino သည် Meiko Kaji မှ "အသေခံပန်းစား" ကို အသုံးပြုခဲ့သည်။

‘DRIVE’ (2011)

“Drive” သည် ၎င်း၏တေးသွားမပါဘဲ အောင်မြင်မည်မဟုတ်ပါ။ Cliff Martinez သည် Nicolas Winding Refn ၏ ရည်မှန်းချက်ကြီးသော ရုပ်ရှင်အတွက် သီချင်းများကို စုစည်းထားပြီး အကောင်းဆုံးသော တေးသွားများသည် သင်မသိလိုက်ဘဲ ဇာတ်လမ်းထဲသို့ ပို့ဆောင်ပေးသည့် အရာများဖြစ်ကြောင်း နားလည်ကြောင်း ပြသထားသည်။ အမျိုးသမီးတေးသံရှင်အများစု၏ရွေးချယ်မှုကိုအသုံးပြု၍ "Drive" တောင်းဆိုထားသည့် အလှတရားနှင့် အကြမ်းဖက်မှုကြားမှ ပြီးပြည့်စုံသောချိန်ခွင်လျှာကို ရရှိခဲ့သည်။

'THE BODYGUARD' (1992)

Whitney Houston ကို ဇာတ်ဆောင်မင်းသမီးအဖြစ် ယူဆောင်လာခဲ့သည့် ရုပ်ရှင်၏ တေးသံသည် ယနေ့အထိ 15 ခုမြောက် အကောင်းဆုံးဖြစ်သည် - US တွင်အချိန်တိုင်း၏အယ်လ်ဘမ်ရောင်းအား။ Whitney သည် Dolly Parton ( “I Will Always Love You” ) နှင့် Chaka Khan ( “I'm Every အမျိုးသမီး" )။ ယင်းတို့အပြင်၊ ခက်ခဲသောသီချင်းများသည် အော်စကာဆုအတွက် ဆန်ခါတင်စာရင်းဝင်ခဲ့သည်- “I Have Nothing” နှင့် “Run to You” ။ ရိုက်လိုက်ရုံပါပဲ။

'BARRA PESADA' (1998)

ရုပ်ရှင်အနည်းငယ်သည် ၎င်းတို့၏ဖန်တီးမှုအထွတ်အထိပ်ကာလအတွင်း ဟစ်ဟော့ကြယ်ပွင့်များကို တိကျသေချာစွာကြည့်ရှုထားသော်လည်း ဤဇာတ်ကားသည် ရာဇ၀တ်မှုမြောက်သည့်ဇာတ်လမ်းဖြစ်သည်။ “Barra Pesada” ၏တေးသံသည် ဂီတစတိုင်အတွက် အရေးကြီးသောအချိန်တစ်ခုတွင် D'Angelo ၊ Wu-Tang Clan၊ Nas ၏အဖွဲ့ဝင်များဖြစ်သည့် အနုပညာရှင်များ၏ ပံ့ပိုးမှုများပါဝင်သည့် East Coast ရက်ပ်၏အနှစ်သာရကို ဖမ်းစားထားသည် နှင့် Jay-Z ။

'DONNIE DARKO' (2001)

တေးရေးဆရာ Michael Andrews နှင့်အတူ၊ ဤဇာတ်ကားသည် ဖြစ်တည်မှုဆိုင်ရာ ဒေါသကို တုံ့ပြန်သည့်ခေတ်၏ အကောင်းဆုံးသီချင်းအချို့ကို ယူဆောင်လာပါသည်- Echo and the Bunnymen , Duran Duran , Feras for Tears , The Pet Shop Boys နှင့် အခြားအရာများ။ လွမ်းဆွေးသောကဖြင့် ဇာတ်ကားကို အဆုံးသတ်လိုက်သည် “Mad World” ၊ သူသည် အထီးကျန်ပြီး အထင်လွဲခံရသော လူငယ်များနှင့် ရုပ်ရှင်သွားကြည့်သော မိဘများနှင့် ချိတ်ဆက်နိုင်ခဲ့သည်။

– ဂီတကြောင့် ကာတွန်းအဟောင်းများကို ပိုကောင်းသည်ဟု ယူဆပါသည်။ နားလည်ပါ

'LOST IN THE NIGHT' (1969)

“Lost in the Night”၊ အကောင်းဆုံးဇာတ်ကားအတွက် အော်စကာဆုရရန် အရွယ်မရောက်သေးသူအတွက် ဆန်ခါတင်စာရင်းမဝင်သော ပထမဆုံးဇာတ်ကား၊ နဂိုရှိပြီးသား နဂိုရှိပြီးသား သီချင်းတွေကို ယူကာ နုံချာတဲ့ ကောင်းဘွိုင်တစ်ယောက်ရဲ့ ဇာတ်ကြောင်းနဲ့ မြို့ကြီးထဲမှာ ရှင်သန်ဖို့ ကြိုးစားနေတဲ့ မက်မောတဲ့ ကောင်လေးတစ်ယောက်ရဲ့ ဇာတ်ကြောင်းကို ဖြည့်စည်းထားပါတယ်။ ပထမဆုံးသရုပ်ဆောင်မှုကို ပိတ်သည့် သီချင်း “Everybody's Talkin'” သည် အကောင်းဆုံး အမျိုးသားဇာတ်ဆောင်ဆုအတွက် ဂရမ်မီဆုကို ရရှိခဲ့သည်။

' ဘဝBACHELOR' (1992)

1992 ခုနှစ် နွေရာသီတွင်၊ Box Office တွင် ညံ့ဖျင်းသော ရုပ်ရှင်တစ်ကား၏ တေးသံသည် Seattle ၏ grunge မြင်ကွင်းကို ခံစားရန် လိုအပ်သည်များကို ပရိသတ်များအား ပေးစွမ်းခဲ့သည်။ Cameron Crowe သည် “Single Life” မှ တေးဂီတကို မြို့တွင်းရှိ အကောင်းဆုံး အစီအစဉ်တစ်ခုကဲ့သို့ ဖြစ်စေလိုပြီး သမိုင်းတွင် ထိုအချိန်က အကောင်းဆုံးကို ရွေးချယ်မှုဖြင့် အဆုံးသတ်ခဲ့သည်။ သီချင်းထဲက Pearl Jam , Alice in Chains , Smashing Pumpkins … အားလုံးကလွဲလို့ Nirvana ။ ယနေ့အချိန်အထိ ဤဇာတ်ကား၏ တေးသွားသည် ဂီတသမိုင်းတွင် ထူးခြားသော အခိုက်အတန့်တစ်ခုအဖြစ် အသိအမှတ်ပြုခံထားရသည်။

'ဒုတိယရည်ရွယ်ချက်များ' (1999)

စာပေဂန္ထဝင်များကို ခေတ်သစ်အမေရိကန်အထက်တန်းကျောင်းဆက်တင်များနှင့်အညီ လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင်ပြုလုပ်ခြင်းသည် 1990s ရုပ်ရှင်များကြားတွင် အရူးအမူးဖြစ်ခဲ့သည်။ “တနင်္လာနေ့ရည်ရွယ်ချက်များ” ပြင်သစ်ဝတ္ထု “Dangerous Liaisons” မှ ဆင်းသက်လာပြီး၊ လုယက်ရန်ကြိုးစားသော ချမ်းသာကြွယ်ဝသော လူငယ်နှစ်ဦးအဖြစ် ခေါင်းဆောင်မင်းသားအဖြစ် Sarah Michelle Gellar နှင့် Ryan Phillippe တို့ ပါဝင်ခဲ့သည်။ Reese Witherspoon မှတီးခတ်သော ကောင်းကင်တမန် Annette ကို ပုံဖျက်ပါ။ ဒီဇာတ်ကားကို ကြည့်မယ့် ဆယ်ကျော်သက် ပရိတ်သတ်တွေအကြောင်း စဉ်းစားရင်း Placebo, Blur, Skunk Anansie, Aimee Mann နဲ့ Counting Crows တို့က သီချင်းတွေနဲ့ ဖန်တီးထားပါတယ်။

‘FLASHDANCE’ (1983)

ထုတ်လုပ်သူ Don Sompson နှင့် Jerry Bruckheimer တို့ကြား ပထမဆုံး ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်သည့် “Flashdance” သည် ဂီတပုံစံကို ပြောင်းလဲသွားသောကြောင့် အရေးကြီးပါသည်။1980 ခုနှစ်များအတွင်း လူကြိုက်များသော ရုပ်ရှင်အများစုကို တိပ်ခွေများ ရိုက်သွင်းခဲ့သည်။ သီချင်းတစ်ပုဒ်စီအတွက်၊ Maniac တွင် Alex (Jennifer Beals) ၏ အကသင်တန်းအတွက် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သည့် ဂီတဗီဒီယိုနှင့်တူသည့် မြင်ကွင်းတစ်ခုနှင့် ပုံဖော်မှုတွင် ပါဝင်သည့် မမေ့နိုင်သော “What a Feeling” တို့၊ အစမှ၊ ရှည်၏။ Irene Cara ၏သီချင်းသည် မူရင်းသီချင်း၊ Golden Globe နှင့် Grammy တို့အတွက် အော်စကာဆုများအပြင် ဇယားတွင် နံပါတ်တစ်ရောက်ရှိခဲ့သည့် ပထမဆုံးနှင့် တစ်ဦးတည်းသော နာမည်ကြီးအဆိုတော်ဖြစ်သည်။

– ရုပ်ရှင်သမိုင်းကို ဖန်တီးပေးခဲ့တဲ့ အမျိုးသမီး ဒါရိုက်တာ 10 ယောက်

'ENCONTROS E DISENCONTROS' (2003)

ဇာတ်လမ်း။ Sofia Coppola သည် ဆွေးနွေးမှုတွင် ဖော်ပြရခက်သော ခံစားချက်များ ရှိခဲ့သည်။ ရုပ်ရှင်၏ တေးသံသည် အလွန်သြဇာကြီးသဖြင့် ဝေဖန်သူအများအပြားက ၎င်းသည် 2000 ခုနှစ်များအလယ်ပိုင်း shoegaze ဂီတ ပြန်လည်နိုးထလာမှုနှင့် သက်ဆိုင်သည်ဟု အကြံပြုခဲ့ကြသည်။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ အနည်းငယ်သောသီချင်းများသည် “Just Like Honey” Bob (Bill Murray) နှင့် Charlotte (Scarlett Johansson) တို့က နှုတ်ဆက်နမ်းပြီးနောက် သရုပ်ဆောင်သော Jesus နှင့် Mary Chain ။

'ROMEO + JULIET' (1996)

Nellee Hooper သည် အချိန်တိုင်း၏ အကြီးကျယ်ဆုံးတေးသီချင်းများထဲမှ တစ်ခု၏ နောက်ကွယ်တွင် ချုပ်ကိုင်ထားသူဖြစ်သည်။ တေးရေးဆရာ Craig Armstrong နှင့် Marius de Vries တို့နှင့် တွဲလုပ်ကာ တေးသွားများစွာကို နမူနာယူကာ လန်ဒန်ရှိ အိမ်ပါတီတစ်ခုတွင် နံနက် ၅ နာရီတွင် အယ်လ်ဘမ်တစ်ခုဖြင့် အဆုံးသတ်ခဲ့သည်။ ရုပ်ရှင် Cardigans နှင့် Des'ree မှ “Lovefool” ကဲ့သို့သော သီချင်းများနှင့်အတူ လာပါသည်။

'A PRAIA' (2000)

စစ်မှန်သောလက်ရာတစ်ခု- “A Praia” ၏ တေးသွားသည် Leonardo DiCaprio နှင့် ဇာတ်ကားကို ပေးစွမ်းသည်။ ၁၉၉၀ ပြည့်လွန်နှစ်များအတွင်း ထိုင်းကမ်းခြေပါတီပွဲများတွင် ကြားခဲ့ရသည့် ထရန့်တေးဂီတ၏ အနှစ်သာရကို ဖမ်းစားနိုင်ခဲ့သည်။ အဆိုပါအလုပ်ကို “Porcelain” ပါ၀င်သည့် သီချင်းများဖြစ်သည့် Pete Tong မှ ကြီးကြပ်ပေးသော အလုပ်ကို Moby ၊> , နှင့် “Voices” , Dario G , တို့သည် ဤဇာတ်ကားကို အကြိမ်ပေါင်းများစွာ ကြည့်ရှုပြီး ပြန်လည်သုံးသပ်စေသော အရာများဖြစ်သည်။

'The GIRL IN PINK SHOCKING' (1986)

John Hughes မှ သီချင်းဖြင့် လက်မှတ်ရမှတ်များအပါအဝင် ဆယ်ကျော်သက်ရုပ်ရှင်များအတွက် ဖော်မြူလာကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ ဗြိတိသျှခေတ်လွန် ပန့်ခ်ရော့ခ်ဂီတအဖွဲ့။ ပဲ့တင်သံ & The Bunnymen၊ The Smiths၊ Dark in the Orchestral Maneuvers နှင့် New Order အင်္ဂါရပ်သည် 1980 ခုနှစ်များ၏ အမိုက်စားကလေးများအားလုံးကြားသင့်သည့် ဤစာရင်းတွင်ဖြစ်သည်။

'BLACK PANTERA' (2018)

Kendrick Lamar ၏ တေးဂီတပြင်ဆင်မှုဖြင့် “Black Panther” ၏ တေးသီချင်းသည် အဖွဲ့ရွေးချယ်မှုကို ရရှိစေခဲ့သည် ရုပ်ရှင်၏ ဝိညာဉ်နှင့် ဆက်စပ်နေသော ထူးကဲသော အရည်အချင်းများ။ Lamar ကိုယ်တိုင်မှ Earl Sweatshirt အထိ၊ ၎င်းတို့သည် ဤရုပ်ရှင်တွင် ကိုယ်စားပြုလိုသူများနှင့်အတူ ယူဆောင်လာခဲ့သည့် တာဝန်အားလုံးကို ရှာဖွေရန် အကောင်းဆုံးရွေးချယ်မှုများဖြစ်သည်။ ဒီလောက်လေးနက်တဲ့ တေးသွားကို တွေ့ရခဲပါတယ်။ရုပ်ရှင်၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းနှင့် ဆက်စပ်ပြီး ဂီတဖြင့် ၎င်း၏ ဇာတ်လမ်းကို ပြောပြသည်။

'Marie Antoinette' (2006)

အလွန်လေးနက်လွန်းသော သမိုင်းဝင်ဒရာမာများဖြင့် ပြည့်နှက်နေသော တစ်နှစ်တွင်၊ "Marie Antoinette" သည် ၎င်း၏ ပေါ့ပါးပြီး ပိုပျော်စရာကောင်းသော ချဉ်းကပ်မှုအတွက် ထင်ရှားသည်။ လူသိများသောရုပ်တစ်ခုဆီသို့။ ဒါရိုက်တာ Sofia Coppola မှ ရိုက်ကူးထားသည့် ဇာတ်ကားသည် "Guardians of the Galaxy" တွင် James Gunn မှလုပ်ဆောင်ခဲ့သော တေးသီချင်းတစ်ပုဒ်ဖြစ်ပြီး The Strokes, New Order, Adam and the Ants အပါအဝင် လှိုင်းသစ်သီချင်းများကို post-punk နှင့် ရောစပ်ထားသည်။ Vivaldi နှင့် Couperin တို့၏ သီချင်းများနှင့် နေရာမျှဝေပေးသော နှင့် The Cure ။ ထို့ကြောင့် ဆိုဖီယာသည် သူမ၏ ပရိသတ်နှင့် ပတ်သက်သည့် အကြောင်းအရာတစ်ခုခုနှင့် ဆယ်ကျော်သက် Marie Antoinette ၏ ပုန်ကန်တတ်သော စိတ်ဓာတ်နှင့် ပတ်သက်သည့် သီချင်းများကို ပေးခဲ့သည်။

‘မင်းနာမည်က ငါ့ကိုခေါ်ပါ’ (2017)

မကြာသေးမီက ရုပ်ရှင်ပရိသတ်များ၏ နားကို နွေးထွေးစေသည့် စုစည်းမှုအရှိဆုံး စုစည်းမှုတစ်ခု။ “Call Me By Your Name” အတွက် တေးသွားသည် Sufjan Stevens ၏ သီချင်းသုံးပုဒ်မျှဖြင့် ကျွန်ုပ်တို့ကို အနိုင်ယူခဲ့သည်။ အမေရိကန်အဆိုတော်-တေးရေးဆရာသည် ၎င်း၏ 2010 သီချင်း “Futile Devices” ကို ရောစပ်ပြီး အထူးမူရင်းသီချင်းနှစ်ပုဒ်ဖြစ်သည့် “Visions of Gideon” နှင့် “Mystery of Love” ရုပ်ရှင်အတွက် အကောင်းဆုံးမူရင်းသီချင်းအတွက် အကယ်ဒမီဆုအတွက် ဆန်ခါတင်စာရင်းဝင်ခဲ့သည်။

'သူမ၏ရက်ပေါင်း 500' (2009)

စုံတွဲမဟုတ်သည့်အကြောင်း ရိုမန်းတစ်ဟာသသည် နှစ်များတစ်လျှောက် ကိုးကွယ်ယုံကြည်မှုအဆင့်အတန်းကို ရရှိခဲ့ကာ အမြင်အာရုံမူရင်းရှိခြင်းအတွက် ထင်ရှားပေါ်လွင်သည် "ကောင်လေးနှင့်ကောင်မလေး" အမျိုးအစားအကြောင်း။ဂီတသည် Zoe Deschanel နှင့် Joseph Gordon Levitt တို့ပါဝင်သည့် Summer နှင့် Tom ဇာတ်ကောင်များကို ချိတ်ဆက်ပေးသည့် ပထမဆုံးအရာဖြစ်သည်။ သီချင်းတိုင်းတွင် ဇာတ်ကောင်များ၏ အတက်အကျနှင့် အတက်အကျများကို သရုပ်ဖော်ထားသည်။ “Hero” ၊ Regina Spektor မှ ၊ သည် Summer back ကိုအနိုင်ရရန် သူ၏ကြိုးစားအားထုတ်မှုအားလုံးသည် အချည်းနှီးဖြစ်မည်ကို Tom မှသဘောပေါက်သည့် မြင်ကွင်းအတွက် စံပြနောက်ခံကားချပ်ဖြစ်သည်။

'EM RITMO DE FUGA' (2017)

“Eu Ritmo de Fuga” သည် အဆင့်သစ်တစ်ခုသို့ တေးသွားများကို ရယူခဲ့သည်။ မင်းသား Ansel Elgort ​​သည် သူကြားနေရသည့် အဆက်မပြတ် ဆူဆူညံညံ အသံများကို လျော့ပါးစေရန် ဂီတကို အသုံးပြုသည့် ထူးချွန်သော ခရီးထွက်သည့် ကားမောင်းသူ "Baby" အဖြစ် ပေါ်လွင်နေသည်။ ထို့ကြောင့်၊ Beach Boys နှင့် Queen အပါအဝင် ရုပ်ရှင်ထဲတွင် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော သီချင်းများစွာရှိသည်။

'10 မင်းအတွက် ငါမုန်းတဲ့အရာ' (1999)

“The Girl in Shocking Pink” သည် 1980s ဆယ်ကျော်သက်များ၏ ဒေါသကို ဖမ်းစားမိပါက “ ၁၀ ချက် I Hate About You" သည် ၁၉၉၀ ပြည့်လွန်နှစ်များအတွင်းက ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ဆယ်စုနှစ်များစွာ၏ ရုပ်ရှင်များနှင့်မတူဘဲ၊ ဤဇာတ်ကားသည် Letters မှ Cleo မှ Semisonic အထိ အောင်မြင်ခဲ့သော အနုပညာရှင်များစွာကို စုစည်းနိုင်ခဲ့သည်။

'မှန်ရာကိုလုပ်ပါ' (1989)

Spike Lee ၏ လက်ရာသည် ရင်သပ်ရှုမောဖွယ် ဂျက်ဇ်ဂီတဖြစ်ပြီး ၎င်း၏ဖခင် Bill Lee မှ ရေးစပ်ထားသည်။ ၎င်းသည် ရုပ်ရှင်အတွင်း အကြိမ်များစွာပါဝင်သည့် Public Enemy ၏ “ပါဝါတိုက်ပွဲ” ကဲ့သို့သော အခြားသီချင်းများကိုလည်း ပါရှိသည်။

'GUARDIANS OF THE GALAXY' (2014)

ရုပ်ရှင်ကို ဘယ်လိုဖန်တီးမလဲဂြိုလ်သားများ၊ စကားပြောသစ်ပင်နှင့် မနုဿပုံသဏ္ဍာန် ရက်ကွန်းများသည် ယုံနိုင်စရာဖြစ်လာပါသလား။ ၎င်းသည် 1960 နှင့် 1970 ခုနှစ်များတွင် Peter Quill ၏ walkman မှတဆင့်ကြားရသောသီချင်းများနှင့်အတူဂီတမှတဆင့်ဖြစ်မည်ဟုမဆုံးဖြတ်မီ "Guardians of the Galaxy" ကိုဖန်တီးစဉ် James Gunn သည်မိမိကိုယ်ကိုမေးခဲ့သောမေးခွန်းဖြစ်သည်။ ရုပ်ရှင်၏အကောင်းဆုံးအခိုက်အတန့်တစ်ခုမှာ Redbone ၏ "Come and Get Your Love" ကို နားထောင်ပြီး ဇာတ်ပျက်လွန်ကမ္ဘာကြီးပေါ်တွင် သူရဲကောင်းသည် ဘုရားကျောင်းတစ်ခု၌ ကခုန်နေချိန်ဖြစ်နိုင်သည်။

‘PULP FICTION’ (1994)

“Pulp Fiction” သည် သာမန်ရုပ်ရှင်မဟုတ်ပါ။ ပြီးတော့ သူ့ရဲ့ တေးသွားက ဒီစိတ်ကူးနဲ့ ပါပါတယ်။ Quentin Tarantino ၏ အထင်ကရ အဖွင့်မြင်ကွင်းတွင် Dick Dale ၏ "Misirlou" အပါအဝင် ရော့ခ်ဂန္တဝင်များနှင့် အမေရိကန် ရေလှိုင်းဂီတကို ရောစပ်ထားသည်။ တေးသီချင်းသည် ကြီးမားသောအကျိုးသက်ရောက်မှုရှိပြီး Billboard Top 200 တွင် နံပါတ် 21 သို့ရောက်ရှိခဲ့ပြီး 1996 ခုနှစ်တွင် အချပ်ရေနှစ်သန်းကျော်ရောင်းချခဲ့သည်။ Uma Thurman နှင့် John Travolta ကခုန်ခြင်းမြင်ကွင်း။

'Amost FAMOUS' (2000)

Cameron Crowe နှင့် ၎င်း၏ဂီတညှိနှိုင်းရေးမှူး Danny Bramson တို့သည် ““ကဲ့သို့သော နာမည်ကြီးသီချင်းနည်းပါးသော သီချင်းများကို ရွေးချယ်ကာ ဤရုပ်ရှင်အတွက် ဖြစ်နိုင်ချေရှိသော ရေဒီယိုအကြိုက်ဆုံးများကို ရှောင်ရှားလိုပါသည်။ The Who မှ Sparks။ ဂီတသည် အဓိကအားဖြင့် ဤဇာတ်ကား၏ အခြားဇာတ်ကောင်ဖြစ်ပြီး၊ ဖန်သားပြင်ပေါ်ရှိ အဖြစ်အပျက်များကို မှတ်ချက်ပေးသည့် ဇာတ်ကြောင်းပြသူဖြစ်သည်။

'ခရမ်းရောင်မိုး'