Det er nødvendig å se kunst langt utenfor skjønnhetens grenser, siden det alltid har vært og fortsetter å være en av de mest effektive måtene å kritisere samfunnet på. Derfor har flere kunstnere gjennom historien blitt anklaget for å konspirere mot gjeldende normer, som tyskeren Otto Dix, som til og med kjempet i skyttergravene og senere brukte kunsten sin til å fordømme krigens redsler.

Dix begynte å lage tydelig politisert kunst fra 1920-tallet og utover, da kampene så vidt begynte. Etter at han kom tilbake fra den første verdenskrig, vendte han imidlertid tilbake til Dresden - hjembyen og gjenopptok håndverket. En av hans mest ikoniske serier heter 'Der Krieg' (Krigen) (1924) og viser urovekkende bilder av vold i svart-hvitt.

Fra da av begynte han å skildre tyske utskeielser etter krigen, og viste blant annet storsjefer med prostituerte, bruke alle statens penger og misbruke makten. Logisk sett sympatiserte ikke Adolf Hitler med kunstneren og fjernet ham til og med fra stillingen som professor i kunst ved Dresden-akademiet. Fire år senere ble serien vist på en utstilling med såkalt «degenerert» kunst i München.

Til tross for økende spenninger, nektet Dix å flytte ut, og selv under nazistyret klarte han å selge malerier til enkeltpersoner og institusjonerstøttende. Kunstneren ble til slutt fengslet i to uker i 1939 etter Georg Elsers mislykkede forsøk på å drepe Hitler, selv om han ikke hadde noe med planene å gjøre.

I 1945 ble han tatt til fange av franskmennene, som gjenkjente kunstneren, men nektet å drepe ham. Et år senere ble han løslatt og returnerte til Tyskland, hvor han fortsatte å male til han døde i 1969. En kunstner som trosset og fordømte nazismens redsler og likevel overlevde å gjøre det han trodde på til den siste dagen av sitt liv.