Na, na, na: hvorfor slutningen af 'Hey Jude' er det største øjeblik i popmusikkens historie

Kyle Simmons 18-10-2023
Kyle Simmons

Skrevet af Paul McCartney og lanceret af Beatles i 1968, sangen "Hey Jude" er blevet en af det 20. århundredes mest udødelige klassikere, som en del af vores universelle repertoire: Det er utroligt at forestille sig, at der var en verden og en tid, hvor "Hey Jude" og dens "na na na na" simpelthen ikke eksisterede endnu. Den ikoniske indspilning blev udgivet som endnu en Beatles-kompaktplade og blev hurtigt en hymne - ikke mindst takket være det uforglemmelige sidste omkvæd.

Sangen, der oprindeligt hed "Hey Jules", blev skrevet som en dialog mellem Paul og Julian Lennon, Johns søn med hans første kone Cynthia, for at trøste det dengang 5-årige barn under forældrenes skilsmisse. Paul besøgte Cynthia og sin gudsøn, og på vejen, mens han kørte og tænkte på, hvad han ville sige til drengen, begyndte han at nynne.

"Hey Jude" blev udgivet som A-side på en cd med Lennons engagerende (og lige så sensationelle) "Revolution" på den anden side og blev Beatles' længstvarende hitlistesang, der lå nummer et i ni uafbrudte uger med otte millioner solgte eksemplarer.

Na, na, na: hvorfor slutningen af 'Hey Jude' er popmusikkens største øjeblik

Til udgivelsen forberedte Beatles, der ikke havde optrådt live i to år, en video, hvor de spillede foran et publikum med et orkester. Fra den slående begyndelse, hvor den unge Paul kigger lige ind i kameraet og intonerer sangens titelmelodi, til slutningen blev alt i klippet historisk, og visningen af denne optræden i tv-shows gjorde "Hey Jude" til etøjeblikkelig succes.

Der er dog især dette ene øjeblik, som den dag i dag, i de shows McCartney fortsætter med at lave, gør "Hey Jude" til et af de store, hvis ikke det største, øjeblik i popmusik: dens afsluttende, fire minutter lange afsnit; den Coda som inviterer publikum til at synge hans "na, na, na...", indtil han gentager sangens motto i en forløsende og følelsesmæssig eksplosion.

Publikums tilslutning første gang var på bandets opfordring, hvor publikum invaderede scenen for at synge, og den opfordring fortsætter indtil i dag - som det enkleste epos, en mindeværdig popsang, der aldrig slutter: der er ikke en Paul-koncert, hvor publikum ikke synger, i tårer, den slutning. Det er et øjeblik af oprigtigt fællesskab, selv i sådanne polariserede tider, hvorDen største populære sangskriver nogensinde inviterer verden til at mødes i en sang. Næsten uden tekst, praktisk talt uden ord, med kun tre akkorder og en enkel melodi. Taler direkte til hjertet.

Det faktum, at den har "Revolution" på sin B-side - uden tvivl den mest politiserede af Beatles' sange - synes at understrege følelsen af et sådant fællesskab som en essentiel, faktisk politisk, del af sangen. "Hey Jude" blev trods alt udgivet midt i 1968, et af de mest urolige år i hele det 20. århundrede.

Der er noget effektivt og følelsesmæssigt direkte (og derfor politisk i ordets mikroskopiske og menneskelige forstand) ved på det tidspunkt i historien at invitere hele verden til at synge en melodi sammen, uden noget større budskab end selve sammenholdet, overvindelsen af smerte - at forvandle en trist sang til noget bedre.

Det må være en særlig fornøjelse for en komponist at have et stykke på repertoiret, der kan få et helt stadion til at synge sammen, uanset tid og sted, på en så unison og naturlig måde som afslutningen på "Hey Jude". Samba har tradition for denne type omkvæd - hvor en melodi kun synges, uden tekst, så publikum synger med - men på grund af kulturelle og sproglige barrierer,Desværre når denne stil ikke ud til resten af verden med samme styrke.

Se også: Yellowstone: Forskere opdager dobbelt så meget magma under vulkanen i USA

Således blev "Hey Jude" ikke kun et symbol på Pauls modenhed som sangskriver - han var kun 26, da pladen blev udgivet - og på Beatles som band, men bekræftede også sig selv som den evigt åbne invitation til verden om, i det mindste i de sidste 4 minutter af sangen, ubegrænset at forene sig.

Og verden har taget imod invitationen, assimileret det budskab, som sangen tilbyder i sine strofer, og endelig praktiseret det, som teksten antyder, at vi ikke bærer verden på vores skuldre, i det mindste under dens afsluttende omkvæd - og har i en slags partnerskab med hele planeten i de sidste 50 år skabt det mest indflydelsesrige øjeblik i popmusikkens historie.

Se også: Ingen ville købe hans triste billeder af "Slaget om Mosul", så han gjorde dem gratis tilgængelige.

Kyle Simmons

Kyle Simmons er en forfatter og iværksætter med en passion for innovation og kreativitet. Han har brugt år på at studere principperne for disse vigtige områder og bruge dem til at hjælpe folk med at opnå succes i forskellige aspekter af deres liv. Kyles blog er et vidnesbyrd om hans dedikation til at sprede viden og ideer, der vil inspirere og motivere læsere til at tage risici og forfølge deres drømme. Som en dygtig forfatter har Kyle et talent for at nedbryde komplekse begreber til et letforståeligt sprog, som alle kan forstå. Hans engagerende stil og indsigtsfulde indhold har gjort ham til en pålidelig ressource for hans mange læsere. Med en dyb forståelse af kraften i innovation og kreativitet rykker Kyle konstant grænser og udfordrer folk til at tænke ud af boksen. Uanset om du er iværksætter, kunstner eller blot søger at leve et mere tilfredsstillende liv, tilbyder Kyles blog værdifuld indsigt og praktiske råd til at hjælpe dig med at nå dine mål.