Ditulis oleh Paul McCartney dan dikeluarkan oleh Beatles pada tahun 1968, lagu “Hey Jude” telah menjadi salah satu karya klasik abad ke-20 yang paling kekal, sebagai sebahagian daripada himpunan sejagat kami: sungguh menakjubkan untuk membayangkan bahawa terdapat dunia dan masa apabila "Hey Jude" dan "na na na"nya tidak begitu sahaja. wujud lagi. Rakaman ikonik itu dikeluarkan sebagai satu lagi single Beatles, dan dengan cepat menjadi lagu kebangsaan—sebahagian besarnya, terima kasih kepada korus terakhirnya yang tidak dapat dilupakan.

Pada asalnya bertajuk "Hey Jules," lagu itu ditulis sebagai dialog antara Paul dan Julian Lennon, anak lelaki John dengan isteri pertamanya, Cynthia, untuk menghiburkan anak itu, ketika itu berusia 5 tahun, semasa perceraian ibu bapanya. Paul melawat Cynthia dan anak baptisnya, dan dalam perjalanan, semasa dia memandu dan memikirkan apa yang akan dia katakan kepada budak lelaki itu, dia mula bersenandung.

Dikeluarkan sebagai A-side bagi single yang menampilkan "Revolusi" Lennon yang menarik (dan juga sensasi yang sama) pada bahagian sebaliknya, "Hey Jude" akan terus menjadi lagu paling lama The Beatles di seluruh Carta AS, menduduki tempat teratas selama sembilan minggu berturut-turut, dengan lapan juta salinan terjual.

Na, na, na: mengapa penghujung 'Hey Jude' ialah detik terhebat muzik pop

Untuk pelancaran, The Beatles, yang tidak lagi membuat persembahan hidup selama dua tahun, mereka menyediakan video yang mereka mainkan di hadapan apenonton dengan orkestra. Dari permulaan yang memberi kesan, dengan Paul muda melihat terus ke dalam kamera, menyanyikan melodi dengan tajuk lagu, sehingga akhir, segala-galanya dalam klip itu menjadi bersejarah, dan penampilan persembahan ini pada program TV membuat "Hey Jude" kejayaan segera.

Walau bagaimanapun, terdapat detik ini khususnya, yang sehingga hari ini, dalam konsert yang terus dipersembahkan oleh McCartney, yang menjadikan "Hey Jude" sebagai salah satu detik yang hebat, jika bukan yang paling hebat, dalam muzik pop: bahagian penutupnya, empat minit panjang; coda yang menjemput penonton untuk melaungkan “na, na, na…” sehingga dia mengulangi moto lagu itu, dalam letupan katartik dan emosi.

Kepatuhan orang ramai pada kali pertama adalah atas jemputan kumpulan itu, dengan penonton menyerbu pentas untuk menyanyi, dan jemputan ini berlanjutan hingga ke hari ini – sebagai epik yang paling mudah, lagu pop yang tidak dapat dilupakan, namun, ia tidak pernah berakhir: tidak ada konsert Paul di mana orang ramai tidak menangis menyanyikan pengakhiran ini. Ia adalah detik perhubungan yang tulus, walaupun dalam masa yang terpolarisasi, apabila komposer popular terhebat sepanjang zaman menjemput dunia untuk berkumpul di satu sudut. Hampir tanpa lirik, boleh dikatakan tanpa perkataan, dengan tidak lebih daripada tiga kord dan melodi yang mudah. Bercakap terus ke hati.

Hakikat bahawa ia menampilkan "Revolusi" pada sisi B - boleh dikatakan lagu The Beatles yang paling dipolitikkan - nampaknya menekankan rasapersekutuan seperti bahagian penting, berkesan politik, lagu. "Hey Jude", selepas semua, telah dikeluarkan pada kemuncak tahun 1968, salah satu tahun paling bermasalah sepanjang abad ke-20.

Terdapat sesuatu yang berkesan dan langsung dari segi emosi (dan oleh itu politik dalam erti kata mikro dan manusia) dalam mengundang, pada saat itu dalam sejarah, seluruh dunia untuk menyanyi bersama dengan melodi, tanpa mesej yang lebih hebat daripada kesatuan itu sendiri, mengatasi kesakitan - mengubah lagu sedih menjadi sesuatu yang lebih baik.

Mestilah suatu keseronokan istimewa bagi seorang komposer untuk mempunyai dalam himpunan karya yang mampu membuat seluruh stadium menyanyi bersama di mana-mana tempat atau masa, sekata dan semula jadi seperti penghujung "Hey Jude" . Samba mempunyai jenis korus ini sebagai tradisi - di mana melodi hanya dinyanyikan, tanpa lirik, supaya penonton boleh menyanyi bersama - tetapi, disebabkan halangan budaya dan bahasa, malangnya, gaya ini tidak sampai ke seluruh dunia dengan kekuatan sedemikian.

Oleh itu, “Hey Jude” bukan sahaja menjadi simbol kematangan Paul sebagai penulis lagu – yang baru berusia 26 tahun ketika single itu dikeluarkan – dan The Beatles sebagai sebuah band, tetapi juga mengesahkan dirinya sebagai jemputan yang sentiasa terbuka supaya dunia boleh, sekurang-kurangnya selama 4 minit terakhir lagu itu, bersatu tanpa sekatan.

Dan dunia telah menerima jemputan itu, mengasimilasikan mesej yang ditawarkan lagu itu dalam rangkapnya, dan, akhirnya,mempraktikkan apa yang dicadangkan oleh lirik, bahawa kita tidak memikul dunia di atas bahu kita, sekurang-kurangnya semasa paduan suara penutupnya – menempa, dalam sejenis perkongsian dengan seluruh planet selama 50 tahun yang lalu, detik paling berkesan dalam sejarah muzik pop.