Jy het sekerlik van Banksy se werk gesien, al weet jy nie hoe sy gesig lyk nie. Maar jy kan kalm bly: niemand anders weet nie. Die identiteit van die Britse kunstenaar het sedert die begin van sy loopbaan agter slot en grendel gebly. Anonimiteit voed immers die misterie en magie rondom een ​​van die mees revolusionêre figure in stedelike kuns die afgelope jare.

Wat daarvan om 'n bietjie meer oor Banksy se baan en werk te leer ken? Ons het al die inligting wat jy nie kan mis nie, hieronder versamel.

– Banksy wys agter die verhoog en graffiti perrengues op 'n tronkmuur in Engeland

Wie is Banksy?

Banksy is 'n Britse straatkunstenaar en graffiti -skilder wat sosiale kommentaar en satiriese taal kombineer in sy werke, wat regoor die wêreld op mure gepleister is. Sy ware identiteit is onbekend, maar dit is bekend dat hy omstreeks 1974 of 1975 in die stad Bristol gebore is.

“As graffiti iets verander het, sou dit onwettig wees”, muurskildery van die uitstalling “ The World of Banksy” in Parys, 2020.

Die tegniek wat Banksy in sy werke gebruik, is die stensil. Dit bestaan ​​daaruit om op 'n sekere materiaal (byvoorbeeld karton of asetaat) te teken en daardie ontwerp later te sny, wat net die formaat daarvan oorbly. Aangesien die Britse kunstenaar se artistieke ingrype altyd saans plaasvind om sy identiteit te bewaar, is ditsoort vorm laat hom toe om vinnig te verf, sonder om die kuns van nuuts af te skep.

– Hoe kruip Banksy weg wanneer hy sy artistieke ingrypings maak?

Gemaak slegs met swart en wit ink en soms 'n tikkie kleur, die kunstenaar se werke beslaan geboue, mure, brûe en selfs treinwaens van Engeland, Frankryk, Oostenryk, die Verenigde State, Australië en Palestina. Almal is gelaai met sosiokulturele bevraagtekening en kritiek op kapitalisme en oorlog.

Banksy het die kunswêreld in die laat 1980's betree toe graffiti baie gewild geword het in Bristol. Hy is so beïnvloed deur hierdie beweging dat sy tekenstyl lyk soos dié van die veteraan Franse kunstenaar Blek le Rat , wat in 1981 stensils in sy werk begin gebruik het. Die punkgroep se graffiti-veldtog Crass het versprei oor die Londense metro in die 1970's blyk ook as 'n inspirasie te gedien het.

Banksy se kuns het meer erkenning gekry ná die uitstalling “Barely Legal”, in 2006. Dit het gratis in 'n industriële pakhuis in Kalifornië plaasgevind en is as omstrede beskou. Een van sy vernaamste besienswaardighede was die "Olifant in die kamer", 'n feitlik letterlike interpretasie van die uitdrukking "'n olifant in die sitkamer" aangesien dit bestaan ​​het uit 'n uitstalling van 'n regte olifant wat van kop tot tone geskilder is.

Wat is dieBanksy se ware identiteit?

Die raaisel rondom Banksy se ware identiteit trek die aandag van die publiek en die media net soveel as sy kuns, nadat hy selfs as 'n bemarkingstrategie gewerk het. Met verloop van tyd het sommige teorieë oor wie die kunstenaar was, begin verskyn. Die mees onlangse verklaar dat hy Robert Del Naja is, hoofsanger van die groep Massive Attack. Sommige sê dit is Jamie Hewllet , kunstenaar van die Gorillaz-groep, en ander glo dit is 'n kollektief van mense.

– 'Vriend' van Banksy in 'n onderhoud 'onthul' onbedoeld die identiteit van die graffiti-kunstenaar

Die mees aanvaarde hipotese waarborg dat Banksy die kunstenaar Robin Gunningham is. Ook gebore in Bristol, het hy 'n werkstyl soortgelyk aan dié van die geheimsinnige graffiti-kunstenaar en was deel van dieselfde artistieke beweging in die 1980's en 1990's. Robin Banks.

– Banksy verloor regte op een van sy bekendste werke omdat hy identiteit in die hof weggelaat het

Muurskildery “Graffiti is a crime” in New York, 2013.

Die enigste sekerheid oor Banksy gaan oor sy voorkoms. Tydens 'n onderhoud het die koerant The Guardian die kunstenaar beskryf as 'n wit man met 'n gemaklike en koel styl wat jeans en 'n T-hemp dra, 'n silwer tand het en baie halssnoere en oorbelle dra.silweragtig.

– Britse joernalis onthul dat hy Banksy persoonlik ontmoet het tydens 'n sokkerwedstryd

Banksy se invloedende werke

Aan die begin van Banksy se loopbaan het die meeste van die eienaars van die mure wat as 'n doek vir sy werk gebruik is, die ingrypings afgekeur. Baie het die tekeninge oorgeverf of geëis dat dit verwyder word. Deesdae het dinge verander: min bevoorregte mense het van die kunstenaar se werk op hul mure.

Anders as ander kunstenaars, verkoop Banksy nie sy werke nie. In die dokumentêr “Exit to the Gift Shop” regverdig hy dit deur te sê dat, anders as konvensionele kuns, straatkuns net hou so lank as wat dit in foto’s gedokumenteer is.

– Voormalige Banksy-agent maak aanlynwinkel oop om werke uit sy versameling te verkoop

Hieronder beklemtoon ons drie van die mees impakvolle.

Meisie met ballon: Geskep in 2002, dit is waarskynlik Banksy se bekendste werk. Dit beeld 'n klein dogtertjie uit terwyl sy haar rooi hartvormige ballon verloor. Die tekening word vergesel deur die frase "Daar is altyd hoop". In 2018 is 'n doekweergawe van hierdie kunswerk vir meer as £1 miljoen opgeveil en self vernietig kort nadat die transaksie gesluit is. Die feit het regoor die wêreld weergalm en selfs meer bekendheid aan Banksy se werk gebring.

– Banksy stel mini-dokument bekendwys hoe hy die vernietiging van die 'Girl with Balloon'-stensil opgestel het

“Girl with Balloon”, waarskynlik Banksy se bekendste werk.

Napalm (Can't). Beat That Feeling): Ongetwyfeld een van Banksy se mees intense en gewaagde werke. Die kunstenaar het die karakters Mickey Mouse en Ronald McDonalds, verteenwoordigers van die "American Way of Life", langs die meisie geplaas wat deur die Napalm-bom tydens die Viëtnam-oorlog getref is. Die oorspronklike foto is in 1972 deur Nick Ut geneem en het 'n Pulitzer-prys gewen.

Banksy se bedoeling met hierdie werk is om besinning aan te moedig oor die optrede van die Verenigde State in die Viëtnam-oorlog, wat gelei het tot meer as 2 miljoen Viëtnamese slagoffers.

Muurskildery “Napalm (Can't Beat That Feeling)”.

Guantánamo Bay Prisoner: In hierdie werk illustreer Banky wat een van die gevangenes van die Guantanamo-gevangenis in boeie en met 'n swart sak wat sy kop bedek. Die penitentiêre instelling is van Amerikaanse oorsprong, geleë op die eiland Kuba en is bekend vir die mishandeling van gevangenes.

Maar dit was nie die enigste keer dat die Britse kunstenaar hierdie werk gebruik het om die wreedheid van die gevangenisstelsel te kritiseer nie. In 2006 het hy 'n opblaaspop geklee as 'n gevangene na Disney-parke gestuur.

Muurskildery “Guantánamo Bay Prisoner”.