の作品のいくつかをご覧になったことがあるはずです。 バンクシー イギリス人アーティストの正体は、そのキャリアが始まって以来、鍵がかけられている。 なぜなら、匿名であることが、最も革命的な人物の謎と魔法を煽るからだ。 ストリートアート 近年では

バンクシーの軌跡と作品について、もう少し知ってみませんか？ 見逃せない情報を以下に集めました。

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バンクシーとは何者か？

バンクシー のストリートアーティスト、ペインターです。 グラフィティ 社会批判や風刺的な言葉を作品に盛り込み、世界中の壁に散りばめられているイギリスのアーティスト。 正体は不明だが、1974年か1975年頃にブリストル市で生まれたことが分かっている。

"グラフィティが何かを変えたら違法になる"、2020年、パリで開催されたバンクシーの世界展の壁画。

バンクシーが作品に用いる技法は、ある素材（厚紙やアセテートなど）に絵を描き、その形だけを残して切り取る「ステンシル」である。 バンクシーの芸術介入は、彼のアイデンティティを保つために常に夜間に行われるので、この種の型を用いることで作品を作る必要がなく、素早く描くことができる。を初めとしています。

- バンクシーが芸術的な介入をするとき、どのように身を隠すのでしょうか？

イギリス、フランス、オーストリア、アメリカ、オーストラリア、パレスチナなどで、建物や壁、橋、電車の車内まで、白と黒の絵の具だけで作られた作品は、どれも社会文化への疑問や資本主義や戦争への批判に満ちている。

ブリストルでグラフィティが流行した1980年代後半にアートの世界に入ったバンクシーは、このムーブメントの影響を受け、その画風はフランスのベテランアーティストである ブルクルラット 1981年にステンシルを作品に使い始めた、パンクバンドのグラフィティキャンペーンの クラース 1970年代にロンドンの地下鉄で流行した「SKE48」も、そのヒントになったようです。

バンクシーの作品は、2006年にカリフォルニアの工業用小屋の中で無料で開催された「Barely Legal」展で物議を醸し、認知度が高まりました。 その目玉の一つが「Elephant in the room」で、「リビングルームの象」という表現をほぼ文字通りに解釈して構成された作品です。頭からつま先まで描かれた真実

バンクシーの正体とは？

バンクシーの正体をめぐる謎は、彼のアートと同様に世間やメディアの注目を集め、マーケティング戦略としても機能してきました。 これまで、バンクシーの正体についてはさまざまな説が浮上してきました。 最も新しい説では、彼は ロバート・デル・ナハ バンド「マッシブ・アタック」のリードボーカルという説もある。 ジェイミー・ヒューレット（Jamie Hewllet は、人の集合体であると考える人もいます。

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最も受け入れられている仮説は、バンクシーがアーティストであることを保証している。 ロビン・ガニンガム ブリストル出身で、謎のグラフィティ・アーティストに似た作風を持ち、1980年代から1990年代にかけて同じ芸術運動に参加した。 ロビン・バンクスというペンネームは、彼が作品に署名したニックネームと直接関係があるのだろう。

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"グラフィティは犯罪である "ニューヨークの壁画（2013年）。

バンクシーについて唯一確かなことは、彼の外見に関することである。 ガーディアン紙は、インタビューの中で、ジーンズとTシャツを着て、銀歯があり、銀のネックレスやイヤリングをたくさん身に着けている、カジュアルで離れたスタイルの白人男性であると表現している。

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のことです。 バンクシーの衝撃的な作品

バンクシーの活動開始当初は、作品のキャンバスとなる壁の所有者のほとんどが、バンクシーの介入に反対し、ドローイングを塗り替えたり、撤去を求めたりした。 現在では、状況が変わり、自分の壁に作品を飾っている特権階級はほとんどない。

バンクシーは他のアーティストと違って作品を売らない。 ドキュメンタリー映画「Exit to the Gift Shop」の中で、彼は「ストリートアートは従来のアートと違って、写真に記録されている間だけ続く」と正当化する。

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以下では、最もインパクトのある3つを紹介します。

ガール・ウィズ・バルーン 2002年に制作されたこの作品は、おそらくバンクシーの最も有名な作品です。 赤いハート型の風船をなくした小さな女の子が描かれています。 この絵には「There is always hope」という言葉が添えられています。 2018年には、この作品のキャンバス版が100万ポンド以上でオークションにかけられ、取引終了後すぐに自爆しました。 スーツはは世界中で反響を呼び、バンクシーの作品はさらに有名になった。

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バンクシーの代表作であろう「風船を持った少女」。

ナパーム（キャント・ビート・ザット・フィーリング）： ベトナム戦争でナパーム弾を受けた少女の隣に、「アメリカン・ウェイ・オブ・ライフ」を代表するキャラクター、ミッキーマウスとロナルド・マクドナルドを配置した、バンクシーの最も強烈で大胆な作品のひとつです。 オリジナル写真は1972年にニック・ユートが撮影し、ピューリッツアー賞を受賞しています。

この作品は、200万人以上のベトナム人犠牲者を出したベトナム戦争における米国の行動に対する反省を促すことを意図しています。

壁画「ナパーム（Can't Beat That Feeling）」。

グアンタナモ湾の囚人： この作品では、手錠をかけられ、黒い袋で頭を覆われたグアンタナモ刑務所の収容者の一人が描かれています。 この刑務所はアメリカ発祥で、キューバ島にあり、囚人に対する虐待で知られています。

2006年には、囚人に扮したインフレータブル人形をディズニー・パークに送り、刑務所の残酷さを批判しました。

壁画「グアンタナモ湾の囚人」。