Banksy: ki ma az egyik legnagyobb név az utcai művészetben?

Kyle Simmons 01-10-2023
Kyle Simmons

Bizonyára láttál már néhány művet a Banksy A brit művész személyazonosságát pályafutása kezdete óta zár alatt tartják. Végül is az anonimitás táplálja a titokzatosságot és a varázslatot, amely az egyik legforradalmibb figurát körülveszi. utcai művészet az elmúlt években.

Mit szólnál ahhoz, ha egy kicsit többet tudnál meg Banksy pályájáról és munkásságáról? Az alábbiakban összegyűjtöttünk minden olyan információt, amit nem hagyhatsz ki.

- Banksy az angliai börtön falán lévő graffiti kulisszái mögé nézett

Ki az a Banksy?

Banksy egy utcai művész és festő graffiti Brit művész, aki a társadalomkritikát és a szatirikus nyelvezetet ötvözi műveiben, amelyek a világ minden táján elszórtan vannak a falakon. Valódi személyazonossága ismeretlen, de úgy tudni, hogy 1974 vagy 1975 körül született Bristol városában.

"Ha a graffiti bármit megváltoztatna, az illegális lenne", falfestmény Banksy World című kiállításáról, Párizs, 2020.

Lásd még: 7 művész és tetováló stúdió "rekonstruálja" a masztektomizált nők mellét

A technika, amelyet Banksy a műveiben használ, a stencil, amely abból áll, hogy egy bizonyos anyagra (például kartonra vagy acetátra) rajzol, majd kivágja azt, és csak a formája marad meg. Mivel Banksy művészi beavatkozásai mindig éjszaka történnek, hogy megőrizze identitását, ez a fajta forma lehetővé teszi számára, hogy gyorsan fessen, anélkül, hogy a műalkotást létre kellene hoznia.a kezdetektől fogva.

- Hogyan rejtőzködik Banksy, amikor művészi beavatkozásait végzi?

A művész csak fekete-fehér festékkel és néha egy kis színnel készített művei épületeket, falakat, hidakat, sőt még vasúti kocsikat is elfoglalnak Angliában, Franciaországban, Ausztriában, az Egyesült Államokban, Ausztráliában és Palesztinában. Mindegyik tele van társadalmi-kulturális kérdésekkel és a kapitalizmus és a háború kritikájával.

Banksy az 1980-as évek végén lépett be a művészvilágba, amikor a graffiti nagyon népszerűvé vált Bristolban. Olyannyira befolyásolta ez a mozgalom, hogy rajzstílusa hasonlít a veterán francia művészéhez. Blek le Rat aki 1981-ben kezdte el használni a stencileket munkáiban. A punk zenekar graffitikampányát Crass a londoni metróban az 1970-es években elterjedt, úgy tűnik, szintén inspirációként szolgált.

Banksy művei a 2006-os "Barely Legal" című kiállítás után kezdtek nagyobb ismertségre szert tenni, amely egy kaliforniai ipari csarnokban ingyenesen volt látható, és ellentmondásosnak számított. Az egyik fő attrakciója az "Elefánt a szobában" volt, amely szinte szó szerint értelmezte az "elefánt a nappaliban" kifejezést, mivel egyaz igazság tetőtől talpig festett.

Mi Banksy valódi személyazonossága?

A Banksy valódi kilétével kapcsolatos rejtély legalább annyira felkeltette a közönség és a média figyelmét, mint a művészete, és még marketingstratégiaként is működött. Az idők során számos elmélet született arról, hogy ki is a művész. A legújabb azt állítja, hogy ő a Robert Del Naja Egyesek szerint ő a Massive Attack együttes énekese. Jamie Hewllet mások úgy vélik, hogy az emberek kollektívája.

- Banksy "barátja" egy interjúban akaratlanul "felfedte" a graffitiművész kilétét

A legelfogadottabb hipotézis garantálja, hogy Banksy az a művész. Robin Gunningham A szintén bristoli születésű művész munkastílusa hasonló a titokzatos graffitiművészéhez, és az 1980-as és 1990-es években ugyanannak a művészeti mozgalomnak volt a tagja. Az általa választott álnév közvetlen utalás lenne arra a becenévre, amellyel néhány művét aláírta: Robin Banks.

- Banksy elveszíti az egyik leghíresebb művének jogait, mert a bíróságon elhallgatta a személyazonosságát

"A graffiti bűn" falfestmény New Yorkban, 2013.

Az egyetlen biztos információ Banksyvel kapcsolatban a külsejére vonatkozik. Egy interjú során a The Guardian című napilap úgy jellemezte a művészt, mint egy fehér férfit, akinek laza, távolságtartó stílusa van, farmert és pólót visel, ezüstfoga van, és sok ezüst nyakláncot és fülbevalót hord.

Lásd még: A Brontë nővérek, akik fiatalon haltak meg, de a 19. századi irodalom remekműveit hagyták hátra.

- Brit újságíró elárulta, hogy személyesen találkozott Banksyvel egy futballmeccs alatt

A Banksy hatásos munkái

Banksy pályafutásának kezdetén a művei vásznául szolgáló falak tulajdonosainak többsége nem helyeselte a beavatkozásait. Sokan átfestették a rajzokat, vagy követelték azok eltávolítását. Mára a dolgok megváltoztak: kevés olyan kiváltságos ember van, akinek a falán a művész művei közül bármi is szerepel.

Más művészekkel ellentétben Banksy nem adja el műveit. Az "Exit to the Gift Shop" című dokumentumfilmben ezt azzal indokolja, hogy a hagyományos művészettel ellentétben az utcai művészet csak addig tart, amíg fényképeken dokumentálják.

- A volt Banksy-ügynök online boltot nyit, hogy eladja a gyűjteményéből származó műveket

Az alábbiakban a három legjelentősebbet emeljük ki.

Lány lufival: A 2002-ben készült alkotás valószínűleg Banksy leghíresebb műve. Egy kislányt ábrázol, amint elveszíti piros szív alakú lufiját. A rajzhoz a "Mindig van remény" mondat tartozik. 2018-ban a mű vászonváltozatát több mint 1 millió fontért árverezték el, de az üzlet lezárása után nem sokkal önpusztítóan elkelt. A pereskedésaz egész világon visszhangot keltett, és még nagyobb hírnevet hozott Banksy munkásságának.

- Banksy kiad egy mini dokut, amiben bemutatja, hogyan rendezte meg a "Lány lufival" stencil megsemmisítését

"Lány lufival", Banksy talán legismertebb műve.

Napalm (Can't Beat That Feeling): Banksy kétségtelenül egyik legintenzívebb és legmerészebb alkotása: a művész az "American Way of Life" képviselőit, Mickey Egér és Ronald McDonalds figuráit helyezte a vietnami háborúban Napalm-bomba által eltalált kislány mellé. Az eredeti fotót 1972-ben készítette Nick Ut, és Pulitzer-díjat nyert.

Banksy ezzel a művével az Egyesült Államok vietnami háborúban elkövetett, több mint 2 millió vietnami áldozatot követelő tetteiről való elmélkedésre kíván ösztönözni.

Falfestmény "Napalm (Can't Beat That Feeling)".

Guantánamói fogoly: Ebben a művében Banky a guantánamói börtön egyik fogvatartottját ábrázolja megbilincselve és egy fekete zsákkal a fején. A büntetés-végrehajtási intézmény amerikai eredetű, Kuba szigetén található, és a foglyok rossz bánásmódjáról ismert.

De nem ez volt az egyetlen alkalom, amikor a brit művész ezzel a művével bírálta a börtönrendszer kegyetlenségét. 2006-ban egy felfújható, rabnak öltözött babát küldött a Disney-parkokba.

"Guantánamói fogoly" című falfestmény.

Kyle Simmons

Kyle Simmons író és vállalkozó, aki rajong az innovációért és a kreativitásért. Éveket töltött e fontos területek elveinek tanulmányozásával, és arra használta őket, hogy segítsen az embereknek sikereket elérni életük különböző területein. Kyle blogja a tudás és ötletek terjesztése iránti elkötelezettségéről tanúskodik, amelyek kockázatvállalásra és álmaik megvalósítására ösztönzik és motiválják az olvasókat. Képzett íróként Kyle tehetséges az összetett fogalmak könnyen érthető nyelvezetre történő lebontásában, amelyet bárki meg tud fogni. Lebilincselő stílusa és éleslátó tartalma megbízható forrássá tették sok olvasója számára. Az innováció és a kreativitás erejének mély megértésével Kyle folyamatosan feszegeti a határokat, és arra készteti az embereket, hogy a kereteken kívül gondolkodjanak. Legyen szó vállalkozóról, művészről, vagy egyszerűen csak egy teljesebb életre vágysz, Kyle blogja értékes betekintést és gyakorlati tanácsokat kínál céljaid elérésében.