فهرست مطالب
مطمئناً برخی از کارهای بانکسی را دیده اید، حتی اگر ندانید چهره او چگونه است. اما شما می توانید آرام باشید: هیچ کس دیگری نمی داند. هویت این هنرمند بریتانیایی از آغاز فعالیت حرفه‌ای‌اش همچنان در قفل باقی مانده است. به هر حال، گمنامی راز و جادوی پیرامون یکی از انقلابی ترین چهره های هنر شهری در سال های اخیر را تغذیه می کند.
چگونه می خواهید کمی بیشتر در مورد مسیر حرکت و کار بنکسی بدانید؟ ما در زیر تمام اطلاعاتی را که نمی توانید از دست بدهید جمع آوری کرده ایم.
– بنکسی پشت صحنه و گرافیتی پررنگ‌ها را روی دیوار زندان در انگلستان نشان می‌دهد
بنکسی کیست؟
بانکسی هنرمند خیابانی بریتانیایی و نقاش گرافیتی که تفسیر اجتماعی و زبان طنز را در آثار خود که بر روی دیوارهای سراسر جهان گچ بری شده اند، ترکیب می کند. هویت واقعی او ناشناخته است، اما مشخص است که او در حدود سال 1974 یا 1975 در شهر بریستول به دنیا آمده است. دنیای بنکسی» در پاریس، 2020.
تکنیکی که بنکسی در آثارش به کار برده است، شابلون است. این شامل کشیدن روی یک ماده خاص (مثلاً مقوا یا استات) و برش دادن آن طرح است و فقط قالب آن باقی می ماند. از آنجایی که مداخلات هنری هنرمند بریتانیایی همیشه در شب برای حفظ هویتش صورت می گیرد، ایننوع قالب به او اجازه می دهد تا به سرعت نقاشی کند، بدون نیاز به خلق هنر از ابتدا.
– بنکسی هنگام انجام مداخلات هنری خود چگونه پنهان می شود؟
آثار این هنرمند که فقط با جوهر سیاه و سفید و گاهی اوقات لمس رنگ ساخته شده اند، ساختمان ها، دیوارها، پل ها و حتی را اشغال می کنند. واگن های قطار از انگلستان، فرانسه، اتریش، ایالات متحده، استرالیا و فلسطین. همه مملو از پرسش‌های اجتماعی فرهنگی و انتقاد از سرمایه‌داری و جنگ هستند.
همچنین ببینید: 5 نمونه از داستان های زندگی که به ما الهام می بخشدبنکسی در اواخر دهه 1980 زمانی که گرافیتی در بریستول بسیار محبوب شد، وارد دنیای هنر شد. او به قدری تحت تأثیر این حرکت قرار گرفت که سبک طراحی او شبیه هنرمند کهنه کار فرانسوی Blek le Rat است که در سال 1981 شروع به استفاده از شابلون در کار خود کرد. کمپین گرافیتی گروه پانک Crass گسترش یافت. در سراسر متروی لندن در دهه 1970 نیز به نظر می رسد که به عنوان الهام بخش بوده است.
هنرهای بنکسی پس از نمایشگاه "Barely Legal" در سال 2006 به رسمیت شناخته شد. این نمایشگاه به صورت رایگان در یک انبار صنعتی در کالیفرنیا برگزار شد و بحث برانگیز تلقی شد. یکی از جاذبه‌های اصلی آن «فیل در اتاق» بود، تفسیری عملاً تحت اللفظی از عبارت «فیل در اتاق نشیمن» زیرا شامل نمایشگاهی از یک فیل واقعی بود که از سر تا پا نقاشی شده بود.
چیستهویت واقعی بنکسی؟
رمز و راز پیرامون هویت واقعی بنکسی توجه عموم و رسانه ها را به همان اندازه هنر او جلب می کند، زیرا حتی به عنوان یک استراتژی بازاریابی عمل کرده است. با گذشت زمان، برخی نظریه ها در مورد اینکه این هنرمند چه کسی بود ظاهر شد. جدیدترین بیان می کند که او رابرت دل ناجا ، خواننده اصلی گروه Massive Attack است. برخی می گویند Jamie Hewlet ، هنرمند گروه Gorillaz، و برخی دیگر معتقدند که این مجموعه ای از مردم است.
– «دوست» بنکسی در مصاحبه ای «ناخواسته هویت هنرمند گرافیتی را فاش می کند»
پذیرفته شده ترین فرضیه تضمین می کند که بنکسی هنرمند رابین گانینگهام است. او همچنین در بریستول به دنیا آمد، سبک کاری مشابه با هنرمند مرموز گرافیتی دارد و بخشی از همان جنبش هنری در دهه های 1980 و 1990 بود. رابین بنکس.
– بنکسی به دلیل حذف هویت در دادگاه حقوق یکی از معروف ترین آثار خود را از دست می دهد
همچنین ببینید: «در اسرارآمیز» که در عکس مریخ دیده می‌شود، از علم توضیح می‌دهد
نقاشی دیواری "گرافیتی جرم است" در نیویورک، 2013.
تنها قطعیت در مورد بنکسی به ظاهر او مربوط می شود. روزنامه گاردین طی مصاحبه ای این هنرمند را مردی سفیدپوست با استایل معمولی و باحال توصیف کرد که شلوار جین و تی شرت می پوشد، دندان نقره ای دارد و گردنبند و گوشواره های زیادی می پوشد.نقره ای
– روزنامه نگار بریتانیایی فاش می کند که او شخصاً در طی یک بازی فوتبال با بنکسی ملاقات کرده است
آثار تاثیرگذار بنکسی
در ابتدا در دوران حرفه ای بنکسی، اکثر صاحبان دیوارهایی که به عنوان بوم نقاشی برای کارهای او استفاده می شد، این مداخلات را تایید نکردند. بسیاری از آنها نقاشی ها را نقاشی کردند یا خواستار حذف آنها شدند. امروزه همه چیز تغییر کرده است: تعداد کمی از افراد ممتاز برخی از آثار هنرمند را روی دیوار خود دارند.
برخلاف سایر هنرمندان، بنکسی آثار خود را نمی فروشد. او در مستند «خروج به فروشگاه هدایا» آن را اینگونه توجیه می‌کند که برخلاف هنر مرسوم، هنر خیابانی تنها زمانی دوام می‌آورد که در عکس مستند شده باشد.
– نماینده سابق بنکسی فروشگاه آنلاینی را برای فروش آثار مجموعه خود افتتاح می کند
در زیر، سه مورد از تأثیرگذارترین آنها را برجسته می کنیم.
دختری با بادکنک: این اثر که در سال 2002 خلق شد، احتمالاً مشهورترین اثر بنکسی است. این یک دختر کوچک را به تصویر می کشد که بادکنک قلبی شکل قرمز خود را گم می کند. این نقاشی با عبارت "همیشه امید وجود دارد" همراه است. در سال 2018، نسخه بوم این اثر هنری به قیمت بیش از 1 میلیون پوند به حراج گذاشته شد و مدت کوتاهی پس از بسته شدن قرارداد، خود ویران شد. این واقعیت در سراسر جهان طنین انداز شد و شهرت بیشتری را برای کار بنکسی به ارمغان آورد.
– بنکسی سند کوتاه را راه اندازی کردنشان می دهد که چگونه او تخریب شابلون "دختری با بادکنک" را تنظیم کرد
"دختری با بادکنک"، احتمالاً شناخته شده ترین اثر بنکسی.
ناپالم (نمی توانم Beat That Feeling): بدون شک یکی از شدیدترین و جسورانه ترین آثار بنکسی است. این هنرمند شخصیت های میکی موس و رونالد مک دونالد را که نمایندگان "شیوه زندگی آمریکایی" هستند، در کنار دختری که در طول جنگ ویتنام توسط بمب ناپالم مورد اصابت قرار گرفت قرار داد. عکس اصلی در سال 1972 توسط نیک اوت گرفته شد و برنده جایزه پولیتزر شد.
قصد بنکسی از این کار تشویق به تأمل در مورد اقدامات ایالات متحده در جنگ ویتنام است که منجر به بیش از 2 میلیون قربانی ویتنامی شد.
نقاشی دیواری "ناپالم (نمی توان بر آن احساس غلبه کرد".
زندانی خلیج گوانتانامو: در این اثر، بانکی آنچه را که یکی از زندانیان زندان گوانتانامو با دستبند و کیف سیاهی که سرش را پوشانده بود. این موسسه ندامتگاهی اصالتا آمریکایی است که در جزیره کوبا واقع شده و به بدرفتاری با زندانیان معروف است.
اما این تنها باری نبود که این هنرمند بریتانیایی از این اثر برای انتقاد از ظلم و ظلم سیستم مجازات استفاده کرد. در سال 2006 او یک عروسک بادی را با لباس زندانی به پارک های دیزنی فرستاد.
نقاشی دیواری "زندانی خلیج گوانتانامو".