Nếu ngày nay Hip Hop là phong cách âm nhạc phổ biến và thành công về mặt thương mại nhất trên thế giới, thì lịch sử của thể loại này là lịch sử của sự vượt qua và phản kháng như một phong cách sống đích thực – gắn liền trực tiếp với việc khẳng định bản sắc của giới trẻ da đen ở vùng ngoại vi của Mỹ và các thành phố lớn khác trên thế giới. Bởi vì, bên cạnh khía cạnh âm nhạc, hip hop đã được xây dựng, phát triển và chinh phục thế giới như một phong trào trên thực tế: một nền văn hóa rộng lớn và đa dạng, với những cánh tay nghệ thuật liên quan đến âm nhạc (trong lịch sử được gọi là Rap, mặc dù ngày nay thuật ngữ “hip hop” được áp dụng để chỉ toàn bộ phong cách và bao gồm tuyên bố chung của phong trào), khiêu vũ và nghệ thuật thị giác như graffiti.

Những người trẻ tuổi trên đường phố Bronx ở đầu những năm 1970 © Getty Images

-Những gì được biết về bảo tàng hip hop sẽ mở ở Bronx

Mặc dù hầu như luôn không chính xác đối với khách quan xác định phong trào nghệ thuật ra đời ở đâu, khi nào và như thế nào, trường hợp hip hop lại khác: công bằng mà nói, một nền văn hóa như vậy đã ra đời ở Bronx, New York, vào ngày 11 tháng 8 năm 1973, tại số 1520 từ Sedwgwick Đại lộ. Và nếu có thể chỉ ra “cha đẻ” của hip hop, thì danh hiệu đó thường được trao cho Clive Campbell người Jamaica, hay còn được biết đến với cái tên DJ Kool Herc. Chính vào ngày hôm đó và tại nơi đó, lần đầu tiên ông đặt hai chiếc máy quay đĩa cạnh nhau, tách biệt các phần.nhạc cụ từ các đĩa nhạc funk – đặc biệt là của James Brown – và từ nhạc disco, chuyển đổi từ bản này sang bản khác, cố gắng kéo dài các đoạn và nhịp.

DJ Tony Tone và DJ Kool Herc năm 1979 © Getty Images

-Punks, ska và hip hop: nhiếp ảnh gia đã ghi lại những điều tuyệt vời nhất của thế giới ngầm trong những năm 1970 và 1980

Theo đó, điều này người sáng lập thứ hai diễn ra tại Bronx vào tháng 8 năm 1973 khi Kool Herc 18 tuổi, và cách anh ấy nhận xét và ca ngợi các vũ công - những người mà anh ấy gọi là "break-boys" và "break-girls", hay "b-boys" và “b--girls” – trong các buổi tiệc của anh ấy, giữ một bài phát biểu nhịp nhàng vào micrô cùng với nhịp điệu mà anh ấy tự chơi khi khuyến khích bản nhạc, nó được gọi là “rapping”. Trong những ngày đầu của hip hop, DJ Kool Herc không tìm kiếm những cách thương mại để bắt đầu sự nghiệp, nhưng phong cách của anh ấy sẽ ảnh hưởng trực tiếp và triệt để đến công việc của những cái tên như Grandmaster Flash và Afrika Bambaataa, hai trong số những nghệ sĩ thực sự nổi tiếng đầu tiên của thể loại này. .

Các bữa tiệc đường phố là bối cảnh xuất hiện của phong trào trong khu phố

B-boy tiệc tùng ở Bronx trong những năm 70 © Rick Flores

-Subway ở Bronx, NY, có những bức tranh khảm tuyệt vời về các biểu tượng của nó

Tác động của Herc đối với “hiện trường” đến mức nhanh chóng, tất cả các DJ tại các bữa tiệc disco và funk bắt đầu tìm kiếm những cách mới để đốt cháy bữa tiệc - và tương tự như vậy trên sàn nhảy, vớisự xuất hiện của "sự phá vỡ" như một phần cơ bản của phong trào non trẻ. Một trong những phần huyền thoại nhất của hip hop thời kỳ đầu bắt đầu từ năm 1977, khi sự cố mất điện khiến cả thành phố chìm trong bóng tối: một số cửa hàng thiết bị âm thanh đã bị cướp phá trong bóng tối – và ngày hôm sau, các bữa tiệc đường phố đã được kể trước đó trong số ngón tay của một bàn tay nhân lên thành hàng chục.

Cảnh sát ở NY trước một cửa hàng đột nhập vào một ngày sau khi mất điện, năm 1977 © Getty Images

-Dành riêng 14 phút để xem Djamila Ribeiro triết lý về Racionais MC

Cùng thời điểm những xu hướng như vậy bắt đầu thống trị hộp đêm vào nửa cuối những năm 1970, các nghệ sĩ cũng tổ chức những bữa tiệc lớn ngoài trời – như Grandmaster Flash đã làm, ngay cả trước khi đĩa nhạc rap đầu tiên được phát hành. Các bữa tiệc tụ tập đám đông trong một khung cảnh cuồng nhiệt được định sẵn để chiếm lấy đất nước - thế giới - trong một thời gian ngắn: một hoạt động như vậy bắt đầu một cách hiệu quả vào năm 1979, khi Sugarhill Gang phát hành "Rapper's Delight", được chính thức công nhận là album nhạc rap đầu tiên trong lịch sử.

-Emicida sẽ là giáo sư tại một trong những trường đại học chính ở Bồ Đào Nha

Bài hát nằm trong số những bài hát được chơi nhiều nhất trong nước, do đó mở ra một cơ hội điều đó sẽ chỉ phát triển từ đó trở đi - chẳng hạn như với tác phẩm kinh điển “The Message” của Grandmaster Flash. Bài hát nói, tiết tấu kéo ghi, lời bài hátbình luận về cả thực tế và hành động ca hát và nhảy múa, mọi thứ sẽ quyết định phong cách đã có sẵn, và do đó, Hoa Kỳ và sau đó là thế giới đã được giới thiệu một thể loại và một phong trào sẽ trở thành một trong những thể loại quan trọng nhất mọi thời đại – cũng như mong muốn, mong muốn và bài phát biểu của một bộ phận dân chúng sẽ không bao giờ im lặng nữa.

-Martinho da Vila ra mắt 'Era de Aquarius' với sự hợp tác của rapper Djonga hát một tương lai tốt đẹp hơn

Trong suốt những năm 1980, ý nghĩa xã hội và đô thị sẽ tự khẳng định mình là một phần thiết yếu của phong cách, và một số ban nhạc rap quan trọng nhất mọi thời đại đã chinh phục công chúng từ đó trở đi – những cái tên như Public Enemy, Run DMC, Beastie Boys và NWA đã tạo nên một thời kỳ hoàng kim cho phong trào. Vào những năm 90, những ban nhạc như vậy đã gặt hái được nhiều thành công và những cái tên mới như MC Hammer, Snoop Dogg, Puff Dady, Wu-Tang Clan, Dr. Dre, cũng như Tupac Shakur và Notorious B.I.G. - đại diện cho sự cạnh tranh lịch sử giữa các rapper bờ tây và bờ đông sẽ kết thúc trong bi kịch với vụ sát hại hai người sau - sẽ khẳng định hip hop là thể loại phổ biến nhất trong nước: phong cách đã thay thế rock trở thành sản phẩm bán chạy nhất từ Hoa Kỳ và thế giới.

Public Enemy © tiết lộ

Chạy DMC © Wikimedia Commons

Ở Brazil

Con đường hip hop ởBrasil tương tự như bản gốc của Mỹ, đến từ các vùng ngoại vi da đen để chiếm lĩnh thị trường trong nhiều năm – nhưng sự xuất hiện của nó đã diễn ra vào đầu những năm 80, do ảnh hưởng trực tiếp của phong trào Hoa Kỳ. Bối cảnh đầu tiên của Brazil là ở São Paulo, đặc biệt là trong các cuộc họp trên Rua 24 de Maio và trong tàu điện ngầm São Bento, nơi xuất thân của một số tên tuổi lớn nhất của thể loại này trong nước, chẳng hạn như những người tiên phong Thaíde và DJ Hum, Sabotage và Racionais MCs, ban nhạc lớn nhất của phong cách ở Brazil. Trong những năm gần đây, những cái tên như MV Bill, Negra Li, Emicida, Criolo, Djonga, Baco Exu do Blues, Rincon Sapiência và Mariana Mello, cùng nhiều người khác, khẳng định rằng hip hop Brazil đang trải qua một quá trình phát triển tương tự như ở Mỹ – trở thành một trong những thể loại có ảnh hưởng và phổ biến nhất trong nước.

Racionais MC là tên tuổi lớn nhất trong làng hip hop quốc gia © tiết lộ

Thị trường tỷ phú

Ngày nay, những nghệ sĩ âm nhạc vĩ đại nhất trên thế giới đều xuất thân từ hip hop – và phong trào này đã phát triển đến mức trở thành trung tâm của một ngành công nghiệp tỷ phú hiệu quả, bao gồm việc sản xuất vô số sản phẩm và thị trường . Những cái tên như Drake, Kendrick Lamar, Cardi B, nhưng chủ yếu là Kanye West, Jay-Z và Beyoncé đã trở thành những người khổng lồ của ngành công nghiệp văn hóa Hoa Kỳ, có khả năng thúc đẩy nền kinh tế và thay đổi bối cảnh văn hóa của đất nước mà chỉ có nhạc rock mới có thể làm được. 1>

DJ Kool Herc năm 2019 ©Getty Images

Jay-Z và Beyoncé © Getty Images

-Jay Z chính thức trở thành tỷ phú đầu tiên của hip hop

Kanye West biểu diễn ở Chile năm 2011 © Getty Images

Thể loại được sinh ra ở Bronx như một tiếng hét vang vọng khắp các vùng ngoại vi của thế giới là ngày nay là thể loại âm nhạc và cánh tay quan trọng nhất của ngành công nghiệp văn hóa trên hành tinh – và tương lai sẽ ra sao vẫn chưa chắc chắn: nhưng có lẽ nó sẽ đến từ tài năng, ngôn từ, nhịp điệu và khát khao cũng như nhu cầu của một người trẻ từ ngoại vi để nói, nhịp nhàng, theo một nhịp điệu dữ dội và không thể cưỡng lại.